Цитата Эдди Редмэйна

Мой первый фильм «Like Minds» был с Тони Колетт, которая была экстраординарной. Я имею в виду, что это был в основном мини-мастер-класс по актерскому мастерству в то время, когда все, что вы, вероятно, могли видеть, это мои брови, подпрыгивающие вверх и вниз на экране.
Для меня, как кинозрителя, мне больше всего нравится сидеть в кинотеатре, когда гаснет свет, и я не знаю, что я увижу или разверну на экране. Каждый раз, когда мы собираемся снимать фильм, мы делаем все возможное, чтобы попытаться систематизировать вещи, чтобы иметь возможность снимать фильм наедине, чтобы, когда он будет закончен, зрители могли сделать из него то, что они хотят.
Зрители составляют свое мнение о людях, которых они видят на экране, точно так же, как и в реальной жизни. Вот что меня очаровывает в кино. Вы видите персонажа и должны подумать: отличается ли этот человек от того, каким я его себе представлял, когда впервые увидел?
Я скромная. Это была честь, и я плакала, когда впервые увидела фильм «Его путь». Потому что люди такого калибра, как Джулия Робертс, нашли время, чтобы сесть и посвятить день или два своей жизни фильму обо мне, за который им не платят, довольно необычно.
Мы сделали «Микки и Медведя» почти без денег с начинающим режиссером, начинающим оператором и командой, которая только что закончила киношколу Нью-Йоркского университета. Мы все были в этом вместе впервые. Там нет известного актера или больших взрывов. Это не фильм Марвел. Я думал, что никто не будет смотреть этот фильм.
Я действительно открыл для себя [Доктора Стрэнджа], услышав об этом фильме и впервые встретившись со Скоттом [Дерриксоном] и погрузившись в него, просто открывая и говоря: «Хорошо, это, как и все комиксы, во многом своей эпохи», и мой Первый вопрос был: «Как вы снимаете этот фильм? Почему вы снимаете этот фильм именно сейчас? и ответы были такими заманчивыми, что я подумал: «Я в деле».
Фильмы субъективны - что нравится, что не нравится. Но что меня абсолютно объединяет, так это мысль о том, что каждый раз, когда я иду в кинотеатр, плачу деньги, сажусь и смотрю, как фильм выходит на экран, я хочу чувствовать, что люди, которые сделали этот фильм, думают, что это лучший фильм в мире, что в него вложили все и они его очень любят. Независимо от того, согласен я с тем, что они сделали, я хочу, чтобы это было усилие, я хочу этой искренности. И когда ты этого не чувствуешь, это единственный раз, когда я чувствую, что зря трачу время в кино.
Мой папа дал моему брату и мне камеру, чтобы снимать наши футбольные матчи, когда нам было 10 лет, чтобы мы могли видеть, как мы можем стать лучше. И вот однажды мы решили взять камеру и снимать все, что делаем.
Для меня всегда было ясно, что Тони Эрдманн — это скорее фильм о том, что глобализация, капитализм делает с личными отношениями, гораздо больше, чем создание «политического» фильма. Гораздо интереснее задавать вопросы, потому что я не чувствую себя в состоянии «заявить» о фильме. Тони Эрдманн из совершенно другого поколения, чем его дочь, это послевоенное поколение, они были очень политически ангажированы. Они воспитали своих детей с человеческими мировоззрениями, отпустили их в мир, веря в мир без границ.
Для меня увидеть фильм [Мечта о жизни] на большом экране – это довольно необычно.
«Отчим» был первым разом, когда я вел фильм или руководил фильмом, и делать это было весело, и я чувствовал себя особенным. Но потом я был в ужасе. Я просто подумал: «Вау, это в основном будет обо мне». Успех или провал этого фильма во многом зависит от меня!»
Если вы снимаете фильм, то волшебства там нет, потому что вы были там во время его съемок. После того, как вы написали фильм, сняли его и каждый день находитесь в монтажной, вы никогда не сможете увидеть его ясно. Я думаю, что восприятие вашего фильма другими людьми более обосновано, чем ваше собственное, потому что у них есть возможность увидеть его впервые.
Иногда вещи должны быть настолько занижены в фильме, что я даже не вижу в них ничего смешного, что не является моим любимым комедийным стилем. Когда я смотрю кинокомедии, мне нравятся люди, которые на экране чуть более живые и заведенные. Мне нравятся волатильность, непредсказуемость и другие подобные длинные слова.
Я запомню это до гроба. Мы все вошли в комнату, чтобы посмотреть кинопробы. Первым кинопробом была Мэрион Хаттон. Затем пришла Дженис Пейдж [которая получила роль в фильме]. Затем на экране появилась Дорис Дэй. Могу только сказать, что экран просто взорвался. Совершенно не было вопросов. Родилась великая звезда, а остальное уже история.
Помню, когда я впервые увидел фильм [Андрея] Тарковского, я был потрясен им. Я не знал, что делать. Я был очарован, потому что внезапно понял, что в фильме может быть гораздо больше слоев, чем я себе представлял раньше. Тогда другие, как Куросава и Феллини, были для меня как новое открытие, другая страна.
Warner Brothers пришлось нанять [каскадера], и никто не думал, что ребенок сможет это сделать. Билли Фридкин подошел ко мне до того, как мы начали снимать «Экзорциста», и сказал: «Если ты не снимешь весь этот фильм, он будет шуткой». Вот почему они сняли макияж до минимума, кусочек на моем подбородке, кусок на моем рту, который изуродовал мой рот. У тебя здесь шрамы. Убери мои брови. Это были мои настоящие волосы. В нее положили шампунь, чтобы он высох.
Если я могу дать молодому писателю какой-либо совет, никогда не позволяйте никому объявлять о продаже вашего первого романа. Права на экранизацию продаются почти на каждый роман, но он не должен быть главной историей вашего первого взаимодействия с прессой. Затем вы получаете отзывы вроде «роман, снятый для экрана» и тому подобное.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!