Цитата Эдмунда Сноу Карпентера

Если вы обращаетесь к аудитории, вы принимаете с самого начала основные предпосылки, объединяющие аудиторию. Вы ставите на публику, повторяя знакомые ей штампы. Но художники не обращаются к зрителям; они создают аудиторию. Художник разговаривает сам с собой вслух. Если то, что он хочет сказать, важно, другие слышат и затрагиваются.
Работа артистов не в том, чтобы давать зрителям то, что они хотят. Если бы зрители знали, что им нужно, они бы не были зрителями. Они были бы художником. Работа артистов — дать зрителям то, что им нужно.
Аудитория критически мыслящих людей — моя любимая аудитория. Есть шутки, которые я рассказываю в сериале, над которыми не смеются, если только я не выступаю перед аудиторией критически мыслящих людей. Поставьте меня перед толпой учителей естественных наук или космонавтов! Бесхитростные — не наша аудитория, мы любим критически мыслящих людей.
В старые времена фильмы становились огромными хитами из-за семейной аудитории. Но в настоящее время некоторые фильмы ориентированы на молодежную аудиторию, и как только это используется, фильм останавливается. а некоторые фильмы предназначены для зрелой аудитории. Моя цель – удовлетворить все слои аудитории.
Публика влияет на музыкантов точно так же, как музыканты воздействуют на аудиторию. Проблема только в том, что зачастую музыканты не позволяют себе в этом признаться.
В Индии очень беспокоятся о том, что писатели предаются иностранной аудитории, но я не льщу ни индийской, ни американской аудитории. Я беспокойно где-то посередине.
Если что-то пользуется успехом у публики, это автоматически вызывает подозрения; наоборот, сказать, что не достучаться до публики — это величайший комплимент, который может получить артист!
Я не приспособлен быть артистом. Артист радует других, а артист должен нравиться только себе. Проблема в том, что артистов все неправильно понимают. Меня интересует не кларнет, а музыка. мы выражаем наши эмоции в музыке. Художник должен писать для себя, а не для публики. Если публике это нравится, отлично. Если нет, они могут держаться подальше. Моя ситуация такая же. Пусть они сосредоточатся на моей музыке, а не на мне. Мне нравится музыка. Я люблю это и живу этим, на самом деле. Но для меня деловая часть музыки просто воняет.
На самом деле в мире искусства пренебрежительно относятся к разговорам о публике. Художник художнику, если вы спросите: «Что вы думаете о публике?» они, вероятно, сказали бы: «Я не думаю о публике, я думаю только о своей работе», но аудитория — такая важная часть.
Кто бы ни написал плохой отзыв, я добавляю его имя в список, и однажды в будущем о них позаботятся. В противном случае, я не позволяю этому беспокоить меня. Правда в том, что это фильмы, не подлежащие рецензированию. Зрители увидят это. Моя аудитория, наша аудитория, не читает журнал Esquire, чтобы узнать, хорош мой фильм или нет. Они просто хотят посмеяться, развлечься и потерять себя.
Вы не можете ожидать, что все будут смеяться или аплодировать вам за резкие поступки. Иногда вы будете скучать. Но я думаю, что комики — артисты, и в неудачах есть ценность. Это как бы работает в обоих направлениях между комиками и зрителями. Зрители должны понимать, что комики иногда будут рассказывать анекдоты, которые не сработают на мрачные темы, а комик должен понимать, что иногда они потерпят неудачу, и зрители не виноваты в том, что не поняли или не полюбили это.
Выпуск книги — это абсолютный урок уязвимости, потому что не имеет значения, какая у вас аудитория. Некоторые люди с огромной аудиторией не могут продавать книги, потому что эта аудитория не считает нужным отдавать им свои деньги.
Художник должен писать для себя, а не для публики. Если публике это нравится, отлично. Если нет, они могут держаться подальше.
В 50-х зрители приняли уровень искусственности, над которым зрители 1966 года посмеивались. А зрители 1978 года посмеивались над тем, что зрители 1966 года тоже считали нормальными. Хитрость заключается в том, чтобы попытаться быть намного впереди этой кривой, чтобы они не посмеивались над вашими фильмами через 20 лет.
Я люблю смотреть, как кричат ​​зрители. Я думаю, это та же самая радость, которую испытывает режиссер, снявший комедию, когда он или она сидит в глубине театра и слушает смех публики. Этот звук смеха так сладок для комедийного режиссера, и это именно то, что чувствует фильм ужасов, когда вы слышите крик публики.
Нужна ли вам аудитория для создания работы, или отсутствие аудитории освобождает вас и делает вас более настоящим художником?
Создатели любят показывать угнетенных женщин, и зрители тоже любят смотреть эти истории. Мне жаль это говорить, но большую часть зрителей, которые смотрят эти шоу, составляют женщины. Они заставляют женщин плакать и ругаться в шоу, и женская аудитория прикована к таким сюжетам. Я не понимаю этот синдром.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!