Цитата Эзры Паунда

Художник всегда начинает. Любое произведение искусства, которое не является началом, изобретением, открытием, не имеет никакой ценности. — © Эзра Паунд
Художник всегда начинает. Любое произведение искусства, не являющееся началом, изобретением, открытием, мало чего стоит.
История искусства в порядке. Я имею в виду, это дисциплина. История искусства есть история искусства, и вы начинаете с самого начала и со временем оказываетесь художником. Но искусство немного другое. Искусство — это разговор. А если нет разговора, о чем, черт возьми, речь?
Необходимость быть великим художником мешает быть художником. Необходимость создать великое произведение искусства затрудняет создание любого искусства вообще. . . Страх — это то, что мешает художнику. Страх быть недостаточно хорошим. Страх не закончить. Страх неудачи и успеха. Страх начать вообще.
С другой стороны, художнику предстоит многое сделать в области построения цвета, которая так мало изучена и так неясна и едва ли восходит к началу импрессионизма.
Есть только одно Искусство, единственным критерием которого является сила, подлинность, откровение, смелость и настойчивость, с которыми оно ищет свою истину. ... Таким образом, с точки зрения произведения и его ценности не имеет значения, на верность каким политическим идеям художник как гражданин заявляет о своей верности, каким идеям он хотел бы служить своим произведением и придерживается ли он вообще каких-либо таких идей.
Начало никогда не бывает ясным, точным концом нити, начало — это долгий, мучительно медленный процесс, требующий времени и терпения, чтобы понять, в каком направлении он движется, процесс, который нащупывает путь вперед, как для слепого начало — это только начало, то, что было раньше, почти бесполезно.
Со стороны Фридриха Ницше было хорошо объявить Бога мертвым — я заявляю, что он никогда не рождался. Это вымысел, изобретение, а не открытие. Вы понимаете разницу между изобретением и открытием? Открытие связано с истиной, изобретение сделано вами. Это искусственная фантастика.
Но жизнь свободы требует начала, а здесь начало — это решение, а решение имеет свою работу и свою боль — таким образом, у начала есть свои трудности.
Человек больше не живет в начале — он потерял начало. Теперь он обнаруживает, что находится посередине, не зная ни конца, ни начала, но все же зная, что он находится посередине, идя от начала и идя к концу. Он видит, что его жизнь определяется этими двумя гранями, о которых он знает только то, что не знает их.
Я нервничал с самого начала, и с годами становилось только хуже. Я был добросовестным и всегда хотел сделать больше, чем мог. Я не думаю, что когда я играл, я когда-либо был счастлив - начиная с 4 часов дня.
Я всегда работаю одинаково, начиная с начала уик-энда, поэтому в начале гонки я знаю из всего, что проанализировал во время практики, выиграю ли я гонку или нет.
С самого начала я всегда чувствовал склонность к творчеству. Я всегда знал, что хочу быть каким-то художником, даже если я не знал, что такое художник. Я привязался к искусству. Я всегда смотрел «Классный мюзикл» и подобные вещи.
Я думаю, что люди немного обижаются, когда они были там в начале, когда они поддерживали тебя, когда ты играл ни перед кем - что мы делаем до сих пор. Они немного обижаются, когда им приходится делиться с новыми людьми. Вот почему я хочу по-настоящему присматривать за людьми, которые были с нами с самого начала.
Беда научной фантастики в том, что вы можете писать обо всем: о времени, пространстве, обо всем будущем, обо всем прошлом, обо всей вселенной, о любом мыслимом существе. Это слишком много. Он не дает фокуса художнику. Художнику для работы необходимо некоторое сужение фокуса. Обычно в истории искусства чем уже фокус, в котором вынужден работать художник, тем больше искусство.
То, что мы называем мелочью, на самом деле является причиной великих вещей; они — начало, зародыш, и это отправная точка, которая, вообще говоря, решает все будущее существования. Одно-единственное черное пятнышко может быть началом гангрены, бури, революции.
Объектом размышления всегда является открытие чего-то удовлетворяющего ум, чего не было в начале поиска.
И тем не менее художник будет продолжать свою работу, так или иначе не зная, правильны ли какие-либо его изображения или нет. Художник не знает ничего стоящего о предметах, которые он изображает, и что искусство — это форма игры, к которой нельзя относиться серьезно.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!