Цитата Элвиса Костелло

Иногда я пишу ноты, которые мне трудно петь. И ты начинаешь отговаривать себя от дерзкой мелодии и захотеть аранжировать ее в другой тональности или что-то в этом роде. Может быть, я просто никогда не выучил свою гармоническую партию, потому что то, что все говорят, кажется им странным, для меня звучит совершенно естественно.
Может быть, я просто никогда не выучил свою гармоническую партию, потому что то, что все говорят, кажется им странным, для меня звучит совершенно естественно.
Я пишу тексты очень быстро. Когда приходит время писать, я обычно откладываю их до самого конца, а потом, когда приходит время писать, я могу просто сесть: я пою мелодию, какая бы она ни была, потому что это первое, что уже давно есть. время; Я начинаю ее петь и начинаю создавать согласные и гласные; затем они превращаются в слова; тогда вдруг произойдет одно предложение; тогда это предложение будет диктовать, как произойдут остальные предложения.
Когда мы слушаем импровизационный джаз или соло классических скрипачей, то, как они формулируют и интонируют мелодии, кажется вокальным, как будто они разговаривают с нами. Когда я придумывал, как играть соло, мне хотелось переключаться между басовыми риффами, мелодией и гармонией, поэтому я часто использовал звуки вместо слов песни или рядом с ними. Я обнаружил, что если я пел строчку, используя согласные, гласные, оттенки и интонации, которые мы распознаем как звуки человеческого языка, люди реагировали так, как будто я разговаривал с ними.
Иногда вы можете чем-то вдохновиться, написать об этом, а потом этот текст звучит лучше на другом бите. Так было несколько раз. Например, «Dance Wiv Me» — эти тексты не начинались с этого бита.
Начну ли я со слов? Нет. Честно говоря, все наоборот. Обычно я сначала сочиняю мелодию — я играю на гитаре и сочиняю мелодию. Стихи нужны для того, чтобы конкретизировать тон музыки. Я пытался раньше сделать что-то наоборот, но это никогда не работало. Очевидно, я трачу много времени на свои тексты, я отношусь к ним очень серьезно, но они как бы второстепенны. Ну, может быть, поровну. Я иногда думаю, что если ты пишешь стихотворение, оно должно оставаться просто стихотворением, просто... словами.
Одним из моих самых приятных воспоминаний, когда я рос в Новом Орлеане, было то, как мы, дети, играя, вдруг услышали звуки. Это было похоже на феномен, как северное сияние — может быть. Звуки играющих мужчин были бы такими чистыми, но мы не были бы уверены, откуда они исходят. Так что мы начинали рысью, начинали бежать — «Вот сюда! Это сюда! -- А иногда, побегав какое-то время, вы обнаруживаете, что вам и близко не до музыки. Но эта музыка может прийти к вам в любой момент. Город наполнился звуками музыки.
Ну, я имею в виду, что я просто сижу за пианино и, может быть, придумываю какую-нибудь гармонию, или мелодию, или и то, и другое. Иногда вы можете услышать это в своей голове. Иногда не всегда нужно записывать. Вы просто записываете это, чтобы запомнить.
Я знаю девушку, которая плачет, когда играет на скрипке, потому что каждая нота звучит так чисто, что просто врезается в нее, а затем мелодия льется из ее глаз. Теперь для меня все остальное просто звучит как ложь.
Во-первых, я стараюсь убрать все, что не имеет значения для пения. Звучит упрощенно, но это работает. Абсолютное внимание уделяется пению: воспроизведению звуков и эмоций, которые мне всегда нравились. Это ключ.
Все [я, Иэн Кук и Мартин Доэрти] в равной степени участвовали во всем написании. Обычно мы начинаем с семпла, барабанной дроби, синтезаторного звука или чего-то в этом роде, и это пробуждает первоначальную идею. А потом мы напишем инструментальный набросок песни, а затем включим абсурдную вокальную мелодию, которая всегда является моей любимой, потому что звучит потрясающе.
Когда выходит кто-то вроде Курта Кобейна или Джека Уайта, они не говорят: «Он звучит прямо как Мадди Уотерс», не так ли? Они просто сказали: «Он великолепен, он звучит как он». Когда женщины выходят и мужчины пишут о них, они, как правило, пишут о них так, чтобы их могли понять другие мужчины, что иногда может показаться немного снисходительным.
Когда вы сочиняете мелодию, в которой нет слов с самого начала, иногда вы просто думаете о случайных гласных звуках, которые сопровождают ее — и очень, очень сложно написать текст, который действительно соответствует гласным звукам.
Меня обычно очень тянет к песне, и я знаю, что было бы неплохо сделать кавер, если бы она звучала так, как будто я мог бы написать или хотел бы написать. Иногда писатель просто звучит так, будто он у тебя в голове, и это действительно круто для меня.
слушаю группу Disclosure; у них отличные звуки. Может быть, не такой авантюрный, как Skrillex. Я думаю, что ключевой момент в том, чтобы иметь эти прекрасные звуки... удивительные звуки Skrillex почти феноменальны.
Я думаю, что иногда, когда люди становятся старше, они начинают ограничивать себя и думают, что если бы они хотели начать петь, или они хотели бы начать играть на гитаре, или если бы они хотели, я не знаю... стать археологом - что бы это ни было, они думают, что просто не могут больше этого делать, потому что достигли определенного возраста, и я просто думаю, что это все равно, что посадить себя в тюрьму. Пару лет назад я понял, что чем больше я делал и создавал вещи, которые я мог бы любить; это помогло мне осознать, что я на самом деле люблю себя и то, что выходит из меня.
Вы начинаете петь, напевая то, что слышите. Итак, все, когда они впервые начинают петь, естественно, поют так, как слышат, потому что это единственный способ научиться петь. Поэтому, когда я рос в Лорин Хилл, когда я начал петь ее песни, я буквально тренировал свой голос, чтобы иметь возможность делать пробежки.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!