Цитата Элизабет Пейтон

Во Франции 19 века художники были частью правительства. Художники очень трепетно ​​относятся к своему времени. Они очень вдумчивые люди - имеет смысл послушать, что они говорят.
Я думаю, что именно предпринимательская деятельность, которая делает искусство видимым и привлекательным, привлекает людей в парк развлечений, которым стал Сохо, Бушвик или Вильямсбург. Дело не в том, что посторонние приезжают в район, потому что слышат, что там живут художники. Пришло много людей, которые не были заинтересованы в том, чтобы жить с художниками, но они были заинтересованы в том, чтобы жить как художники и общаться так, как, по их мнению, общались художники.
Думаю, люди ожидают, что артисты будут слишком обычными. Я достаточно повидался с ними, чтобы понять, что они очень необычные люди, которые ведут себя не так, как обычные люди. Если бы они не были такими чувствительными, они не были бы великими художниками. Они не такие, как мы. Люди должны просто научиться принимать это.
Людям очень неловко, когда вы называете актеров художниками, потому что есть много актеров, которые не являются художниками — есть много актеров, которых нанимают по очень конкретным причинам, которые поверхностны и имеют отношение к сексуальной валюте и тому, что промышленность думает, продает. Настоящие актеры — художники, экспрессионисты.
То, что происходит в большом мире, всегда влияет на искусство. Когда я впервые открыл галерею в 1959 году, одной из первых вещей, которые я усвоил, было то, что большинство людей считают, что художники знают одно и только одно — что они идиоты-ученые. Я очень быстро обнаружил, что большинство художников были очень информированы и хорошо осведомлены о том, что происходит в окружающем их мире. Так что все эти вещи идут вместе, особенно для земляных работ. А в то время был такой интенсивный интерес к американскому искусству. Поэтому большое внимание уделялось тому, куда он шел.
Когда мы говорим о современном искусстве и современных художниках, мы обычно представляем себе живых художников. Но мне очень неудобно проводить границу между живыми художниками и мертвыми художниками.
Типичным фильмам ужасов 1930-х годов часто придавался исторический сеттинг, который выглядел как своего рода стилизованный XIX век ... ощущение «где-то еще», дистанции, придаваемое многим из этих фильмов их сеттингом. Они существуют как бы в 19 веке разума.
Мы привыкли не очень понимать, что такое свобода в 19 веке, идея правления народа в 19 веке. Америка обязуется делать это теоретически.
Художники любят других художников. Художники теней тяготеют к своему законному племени, но пока не могут претендовать на свое неотъемлемое право. Очень часто смелость, а не талант, делает одного человека художником, а другого художником теней, прячущимся в тени, боящимся выйти наружу и выставить мечту на свет, боящейся, что она рассыплется на ощупь.
Я нахожу таких артистов, как Тим Бэрри, Кори Брэнан и Дженни Оуэн Янгс, эти нынешние артисты, которые делают то, что они делают сейчас, являются моими кумирами, невероятными авторами песен моего поколения. Я прослушал так много музыки за всю поездку, и меня вдохновляет множество классических исполнителей, но люди рядом со мной, поющие песни, потрясают меня, если в этом есть какой-то смысл.
Франция прожила долго — восемь или девять столетий, — и все же искусство во Франции тоже было производным вплоть до XIX века.
Мне нравится работать с художниками со всего мира. Есть так много новых вдохновляющих режиссеров. Недавно мне выпала честь работать с эфиопским режиссером Зересенай Мехари и его женой над фильмом «Дифрет». Они представляют собой тот уникальный баланс очень вдумчивых, сознательных режиссеров, которые также являются блестящими, оригинальными художниками.
Уязвимость художников определенно делает такие организации, как PEN, необходимыми, потому что, как я пытался доказать, реальная работа, которую делают писатели и художники, имеет злобный способ выживания. Особенно в наш век Интернета очень легко найти запрещенную работу где-нибудь в Интернете, если вы знаете, где искать. Однако сами художники находятся в возрастающей опасности, и не только художники. Серьезную озабоченность вызывает тот факт, что из года в год растет число журналистов, которых убивают, выполняя свою работу.
Очень важно сказать, что то, что я имею в виду, когда говорю «либерал», является либералом в британском смысле 19-го века. За рынок, за человека, за свободу, за открытость. Не американский смысл.
Художники, я думаю, в целом сострадательные люди, и часть того, что делает нас художниками, заключается в том, что мы непредубежденные люди, и я думаю, что мы почти по определению прогрессивны во многих отношениях.
Люди, которые профессионально занимаются искусством, являются художниками не потому, что хотят быть художниками; они должны быть художниками. Они вынуждены раскрывать этот творческий потенциал и делиться им с другими.
Меня очень интересовал коммунализм 20-го века и альтернативные сообщества, бум коммун в 60-х и 70-х годах. Это вернуло меня в 19 век. Я был потрясен, обнаружив то, что я бы назвал гораздо более утопическими идеями в 19 веке, чем в 20 веке. Мало того, что идеи были такими экстремальными, так еще и удивительные люди принимали их.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!