Цитата Элисон Бри

Чем дольше мы работаем над сериалом, тем больше сценаристы начинают вас удивлять. — © Элисон Бри
Чем дольше мы работаем над сериалом, тем больше сценаристы начинают вас удивлять.
Одна из вещей, которыми я восхищаюсь в длинных историях, — это то, как писатели могут работать с мертвым временем и более медленными, более праздными моментами — они не только могут казаться обширными, они чувствуют себя обжитыми; неторопливый темп часто делает финалы еще более резонансными и неожиданными для меня.
Одна из замечательных вещей в том, что чем дольше вы создаете персонажа, тем больше сценаристы начинают понимать характер вашего персонажа и то, что вам нравится делать. Я думаю, что самое захватывающее для писателя — это когда персонажи начинают говорить сами за себя. Вы садитесь за клавиатуру, и у них изо рта начинает сыпаться всякая ерунда. Они просто писали сценарии для себя.
Думаю, это связано с сотрудничеством со сценаристами. Я думаю, что нам достаются более острые роли, потому что мы немного более необычны, поэтому люди - когда мы узнаем писателей, а писатели узнают нас, они начинают больше писать вокруг нас, и поэтому я думаю пилотная версия — не всегда лучший способ познакомиться с новым телешоу, потому что мы вживаемся в этих персонажей. В то время как сериал развивается, они пишут персонажей для нас, для наших сильных и слабых сторон.
Я вижу это и у опытных писателей: они так переживают за сюжет, что упускают из виду персонажей. Они упускают из виду, зачем они рассказывают историю. Они не позволяют персонажам говорить. Персонажи начнут диктовать историю иногда неожиданным, эмоциональным и забавным образом. Если сценаристы не готовы к этим сюрпризам, они задушат жизнь, искру или дух своей работы.
По мере того, как я преподаю все дольше и дольше, я понимаю, что так многому учусь у голосов, к которым меня тянет естественным образом, у писателей, которых я люблю на инстинктивном уровне, но я также так многому учусь у писателей, что мне приходится много работать, чтобы понять.
Я думаю, что на каком-то уровне это просто алхимия, которую мы, сценаристы, не можем объяснить, когда пишем персонажей. Я не собираюсь создавать персонажей — для меня они не набор причуд, которые я могу собрать. Вместо этого я открываю персонажей. Обычно я сначала отвечаю на стандартный набор вопросов на собеседовании с персонажем и задаю жизненно важные вопросы: что для вас важно? Что вы любите? Ненавидеть? Страх? .. и тогда я знаю, с чего начать. Но персонажи просто растут сами по себе, в определенный момент. И начинай меня удивлять.
Мне начинает казаться, что я больше не могу поддерживать фасад, что я могу просто начать просвечиваться. И я хотел бы знать, что случилось. Может быть, что-то о том, насколько глупа вся моя жизнь.
Это как быть писателем в том смысле, что вы всегда слышите, как другие писатели говорят: «Ну, лучший способ начать писать — это просто начать писать». То же самое касается импровизации. Если вы хотите начать импровизировать, просто начните играть ноты. И чем больше вы это делаете, тем комфортнее — или не комфортнее — но я думаю, как вы можете приспосабливаться к ситуациям. Вы лучше познакомитесь со своим инструментом. Как только у вас появится музыкальная мысль, вы можете пойти дальше и добавить к этой музыкальной мысли и узнать свой путь.
Нам больше не нужно показывать людей храбрыми: вместо этого мы можем исследовать, как они стали храбрыми. Мы можем предположить, что они не начинали таким образом. Если мы допустим, что они начинали точно так же, как и мы, то их путь к мужеству становится и более увлекательным, и более впечатляющим.
Я думал, что «Back To You» был хорошим шоу. Правда, забастовка сценаристов как бы положила этому конец, если честно. Было задействовано несколько факторов, но начать шоу, а затем заставить его исчезнуть и не возвращаться так долго... это просто дурной тон.
Обычно я прорабатываю сюжет перед тем, как начать. На этот раз я подумал: писатели всегда говорят о том, что не знают, куда движется книга — я тоже хочу это испытать. Я обнаружил, что это очень интересно, но занимает гораздо больше времени, потому что у вас так много фальстартов. Вы ошибаетесь, и вам приходится возвращаться и начинать всю главу или весь раздел с нуля.
Писатели, отвергающие тенденциозность и целеустремленность в своем творчестве, как раз и проявляют ее в каждом написанном слове. Я мог бы привести бесчисленное количество примеров из истории литературы, чтобы показать, что чем больше писатель требует духовной свободы, тем более тенденциозным может быть его произведение.
Я должен сказать, что «Симпсоны» созданы огромным количеством великих писателей во главе с Элом Джином, ведущим шоу, и работа, которую они делают, действительно фантастическая. Просто здорово сидеть с ними в комнате сценаристов и слушать все эти грязные шутки, которые никогда не попадут в эфир.
Ты долго работаешь, а результаты особо не видны, но в какой-то момент все складывается, и ты начинаешь играть лучше или обретаешь больше уверенности.
Добиться успеха в шоу-бизнесе — все равно, что получить большое продвижение по службе. Вы получаете больше престижа, больше авторитета, больше денег, а также больше часов работы, больше работы и больше ответственности. Выравнивается.
Это совсем другое шоу из-за элементов, которые мы добавляем. Существует так много разных стилей комедии, но «Мистер Шоу» был уникален для Боба и Дэвида — двух самых блестящих исполнителей и сценаристов. Их шоу было основано на них. Наше шоу немного шире. У нас есть актерский состав из 7 человек, у нас есть гости. Мы можем быть немного более актуальными.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!