Цитата Эмели Санде

Я заработал репутацию автора песен в индустрии еще до того, как выпустил свои собственные хиты. Люди привыкли приходить ко мне за песнями. Были такие песни, как «Clown» и «Mountains», которые я хотел сохранить. Но звукозаписывающие компании видели во мне автора песен. Было трудно заставить людей поверить в меня как в артиста.
Я всегда был певцом и автором песен - все началось с меня и гитары, я просто писал песни, это было очень просто. Когда я пришел в студию, мне понадобилось, наверное, три года, чтобы стать тем, кем я являюсь сейчас: быть открытым для экспериментов с новыми песнями, чувствовать себя комфортно в том направлении, в котором эти песни движутся. Я доволен тем, где они находятся, потому что они очень искренне и искренне чувствуют, кто я есть.
Я не хотел повторять своих ошибок, поэтому остановился, взял перерыв и начал терапию. Мои песни пробуждали во мне чувства, которых я на самом деле не понимал, поэтому я хотел понять, откуда они берутся, чтобы помочь мне стать лучше как личность и как лучший автор песен.
Я хотел попробовать сделать песни, которые работали бы как песни, а не просто как постановка. Люди хотели, чтобы я провел сольную акустическую сессию, они говорили: «Можете ли вы сыграть песню на пианино?» и я подумал: «Не совсем. Это действительно не работает». Я хотел писать песни, которые работали бы в различных инструментах.
Мой план всегда состоял в том, чтобы бросить школу и жить в квартире с друзьями, работать с 9 до 5 и пытаться получить как можно больше концертов. Я хотел продолжать писать, а затем, в конце концов, в свои двадцать, отправиться на звукозаписывающий лейбл в надежде, что они сядут и послушают мою книгу песен, подпишут меня как автора песен и, возможно, артиста в разработке.
Я был намного дальше как поэт, чем как автор песен, но песни привлекали больше внимания. Они делали то, что должно делать искусство, смешивая его с людьми.
На протяжении всей моей карьеры автора песен я умел писать песни, которые были обо мне, моем жизненном опыте и наблюдениях.
Когда я только начинал, я определенно писал об опыте, которого у меня еще не было. Песни были просто основаны на моем влиянии, авторах песен, которые написали песни до меня, которые были более опытными и были на 20-30 лет старше меня.
У разных людей разные способы ведения дел. Для меня стать первым автором песен и влюбиться в сообщество авторов песен в Нэшвилле, в процесс написания песен, стать лучше и вложить больше в то, что я хотел сказать, было абсолютно жизненно важно для меня, даже если я хотел быть артистом.
Я автор песен, моя любовь к музыке никогда не покидала меня, и я буквально не могу перестать писать песни, они продолжают приходить.
Песни были действительно сложными. Раньше я встречал людей в барных группах, которые пытались играть наши песни, и у них действительно получалось с трудом. Технически это было действительно сложно.
С самого раннего возраста я начал по-настоящему интересоваться тем, как песни записывались на пленку. Не только прослушивание песен, но и то, как они были записаны.
Дело было в том, что за деревьями не видели леса. Великолепные песни всегда были в Ирландии, но многие из них были настолько популярны, что их пели только пьяные мужчины на свадьбах. У них вообще не было никакого отношения к песне. Итак, я выбрал 14 песен, на которых я вырос, песен с отличными мелодиями. После 35 лет работы автором песен я ценю хорошую мелодию, потому что знаю, как трудно ее написать. Поэтому я представил их по-новому, с фортепиано, клавишными, струнными и современной ритм-секцией. Я просто отнесся к мелодии с достоинством и стилем.
В моей культуре у нас были песни для всего, но сейчас это утеряно. Были песни о том, когда люди рождались, когда умирали, когда засевали поле, пекли хлеб, а сейчас их больше нет. Я думаю, что эти песни нужны нам сегодня. Одна из причин, по которой люди связываются с Wardruna таким личным образом, заключается в том, что есть потребность в этих песнях и в такой связи с безымянным. Назовите это природой, как угодно.
Раньше я писал песни, имитирующие другие песни, которые я слышал в детстве, потому что мне было 12 лет, когда я их писал, верно. И вы слышите радио, так что все, о чем я бы написал, это [поет] «Эй, девочка, посмотри на себя», вы понимаете, что я имею в виду. Я думаю, что даже это облегчило мне написание неличных песен, потому что с детства я никогда не писал личных песен, они всегда были похожи на подражание. И теперь я просто пытаюсь понять, что я пишу и откуда это взялось.
Единственным критерием, который мы использовали при создании кавер-материала, было то, что мы хотели сделать песни, которые, как нам хотелось бы, исполняли группы, когда мы уезжали. Мы исполняли каверы на Yardbirds и Rolling Stones — в этом нет ничего особенного, но там, откуда мы были, все, что мы получали, — это группы из топ-40.
Я продолжал говорить, что мне надоело слушать чужое творчество, как людей, у которых нет идей, нет песен, нечего сказать, но которые все еще могут обмануть уши людей, думая, что эти песни появились благодаря применению производства. Я как бы хотел, чтобы моя запись была немного более честной: «Ну, это мы. Мы поставили на нее микрофон. Вот он».
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!