Цитата Эмили Кокал

Когда у вас есть аудитория, которая вас так любит, вы действительно хотите дать ей все возможное. Это становится действительно интерактивным опытом, а не просто разыгрыванием шоу для случайных людей — есть связь.
Жанр — это действительно отличная стенография, которую вы можете использовать с аудиторией. Точно так же вы можете использовать музыку для создания связи с аудиторией, она приносит так много их знаний о том, что такое жанр на самом деле. У вас есть ярлык для связи с ними. Мне это очень нравится.
Ограничения формата — его сильные стороны. Мы не можем показать вам монстра, но зачем нам это? Ваше воображение — более темное и страшное место, чем все, что может быть создано на компьютере. Попросив аудиторию использовать свое воображение, вы получите гораздо более личный и интерактивный опыт.
Я хочу дать зрителям намек на сцену. Не более того. Дайте им слишком много, и они сами ничего не сделают. Дайте им просто предложение, и они будут работать с вами. Вот что придает театру смысл: когда он становится социальным актом.
Я до сих пор нервничаю перед каждым выступлением. Не в духе «Вау, я боюсь, я не могу продолжать нервничать», а в духе «Я действительно хочу хорошо поработать и устроить для публики отличное шоу». О, да, нервы есть, но я позволяю им толкать меня вместо того, чтобы сдерживать.
Я не думаю, что Неделя моды вернется к тому, что было раньше, потому что люди понимают, что индустрия полностью меняется. Это уже не только в Брайант-парке, люди выясняют, кто их аудитория, где они хотят выступать, они на самом деле не играют по правилам. Дело не столько в этих редакторах, в этих покупателях.
С художественным фильмом вы имеете дело с гораздо большими деньгами, и вы должны очень хорошо осознавать тот факт, что вы действительно работаете с аудиторией. У вас должны быть отношения со зрителем. Играйте с ними и показывайте им то, что вы хотите, чтобы они увидели.
Большая часть сетевого программирования в играх связана с обеспечением хорошего интерактивного опыта при игре через Интернет. Этот вопрос сильно отличается от обслуживания веб-страниц. Основная задача заключается в том, чтобы справиться с задержкой соединения, колебаниями задержки, потерей пакетов и ограничениями полосы пропускания, и в значительной степени скрыть все это от опыта игрока.
Люди все время твитят мне и говорят, как им это нравится, как они не могут дождаться, когда шоу вернется, что они зависимы от шоу. Так что это действительно полезно. Как артисты, мы все ищем эту связь с аудиторией, и когда вы встречаете таких же стойких людей, как наши фанаты, это похоже на поиск святого Грааля.
Когда я купил команду [WNBA], я увидел, что никому до них нет дела. Как и раздевалки, в которых вынуждены работать эти молодые женщины, — они были неправильными. Я хочу предоставить им лучшие раздевалки и показать им, что их ценят, потому что, если вы покажете им ценность, они будут работать лучше. И это касается всех женщин, а не только баскетболисток.
Я встретил много крутых людей [на Голосе], и мне больше всего понравилось сидеть и устраивать небольшие джем-сейшны в отеле. Мы были практически заперты в отеле в центре Лос-Анджелеса, и делать было особо нечего. Было интересно находиться в комнате с кем-то, кто рядом со мной был рэпером, кантри-исполнителем, а потом кто-то играл песню на клавишных, и это было действительно круто, просто случайный ансамбль.
Если ты действительно любишь людей, ты говоришь, что действительно любишь людей, действительно заботишься о людях, хочешь лучшего для людей, что ж, Америка — лучшее место. Вместо того, чтобы прийти сюда и разрушить это, почему бы не скопировать, не воспроизвести?
На самом деле это становится вопросом архитектуры. Как вы перемещаете людей через пространство и позволяете им получить опыт? Я, наверное, больше, чем большинство людей, страдаю музейной усталостью. Я всегда хочу просто стоять на месте или сидеть в кресле и смотреть на что-то одно, но это не опыт музея.
Я не хочу обманывать людей. Если бы я хотел этого, я бы работал с виртуальной реальностью. Я хочу действовать на другом уровне, на другом конце спектра иллюзий. Я хочу создать наихудшие из возможных иллюзий, чтобы это не обманывало людей, а вместо этого давало людям меру их собственной веры. Это заставляет их осознать, как сильно их нужно одурачить, чтобы понять окружающий мир.
Мне очень трудно сейчас путешествовать без музыки только потому, что я такая избалованная. Это огромная роскошь - пойти и сыграть свою музыку для всех этих людей со всего мира и подошедших к тебе особым образом - они очень хотят показать тебе свой город, или очень хотят показать тебе, откуда они. Если вы просто путешествуете, вы не получите такой же прием.
Что мне больше всего нравится в игре перед людьми, так это определенный вид обмена энергией. Внимание и оценка моей публики отражаются на моей игре. Действительно кажется, что между исполнителем и слушателем существует истинная и равная взаимопомощь, благодаря которой я осознаю, насколько сильно завишу от своей аудитории. А так как публика каждый вечер разная, то и музыка, которая играет, тоже будет разной. Каждое пространство, в котором я выступал, имеет свою магию и дух.
Я думаю, что «Остаться в живых» был действительно пионером в использовании связи между телешоу и Интернетом, и Интернет действительно дал фанатам возможность создать сообщество вокруг шоу. Это было то, что на самом деле не планировалось; это просто выросло после шоу.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!