Цитата Эммета Говина

Я чувствую, что какую бы картину ни создал художник, это отчасти его фотография, вопрос идентичности. — © Эммет Говин
Я чувствую, что какое бы изображение ни сделал художник, оно отчасти является изображением самого себя, т. е. вопросом идентичности.
Когда художник пишет картину, он не хочет, чтобы вы считали его личность такой, какой она представлена ​​на этой картине, — он хочет, чтобы вы смотрели на красоту этой картины. Никому нет дела до того, кто нарисовал картину, лишь бы она была красивой.
Что такое художественная картина? Художественная картина очень проста. Создатель — не производитель. Создатель — не звезда. Творец – это режиссер, человек, реализующий картину, как поэт, как художник. Создатель картины волен делать все, что хочет, как хочет. Это художественная картина.
Я чувствую, что я такая большая часть той незащищенности, которая может быть у некоторых девушек из-за моей работы, что девушки думают, что они должны быть такой картинкой. И даже мальчики думают, что эта картинка существует, и это так расстраивает, потому что я не похожа на эту картинку — я просыпаюсь не такой, как на этой картинке.
Что я чувствую, так это то, что процесс фотографирования, во всяком случае, большая его часть, является интуитивной вещью. Вы не можете выйти и логически спланировать картину, но когда вы возвращаетесь, разум берет верх и проверяет или отвергает все, что вы сделали. Вот почему я говорю, что разум и интуиция не противоречат друг другу — они усиливают друг друга.
Я действительно подошел к пленке так, как будто это белый большой лист бумаги, и я собираюсь нарисовать на нем картинку. И была ли эта картина хорошей или плохой, что бы о ней ни думали люди, они никогда не могли отнять у меня то, что это была моя картина.
Я буду так рад сфотографироваться и позировать и выглядеть хорошо для картины. Но когда вы поймаете меня, когда я смотрю прямо в сторону, и картинка чертовски уродлива, я не хочу, чтобы у вас была такая картина!
Я чувствую, что качество конфиденциальности и уважения личного пространства людей полностью разрушено. Можно попросить сделать снимок. Я буду так рад сфотографироваться и позировать и выглядеть хорошо для картины.
Разве ты не видишь себя на каждой любимой фотографии? Вы чувствуете, как сияние омывает вас. Это то, что вы не можете анализировать или говорить ясно. Что вы делаете в этот момент? Вы смотрите на картину на стене. Вот и все. Но это заставляет вас чувствовать себя живым в мире. Он говорит вам, что да, вы здесь. И да, у вас есть диапазон бытия, который глубже и слаще, чем вы знали.
Художник, пишущий картину, должен иметь рядом с собой человека с дубинкой, чтобы ударить его по голове, когда картина будет закончена.
Они побрили мне голову, брови. Это не научно-фантастическая картина. Это не фантастическая картина. Вы имеете дело с чем-то, что должно быть в реальности. Но у нас был гениальный визажист.
Я думаю, что это природа представления. Что бы он ни разочаровал, он в чем-то потерпит неудачу. Но это тоже часть магии искусства. Если бы каждая картина полностью соответствовала моим ожиданиям, не было бы никакой тайны; не было бы разрыва между тем, что у меня в голове, и тем, что я рисую.
Чуткость художника к колористическим требованиям каждой картины, способность откликаться на потребности картины, питать краску до тех пор, пока ее аппетит не насытится; это истинные меры таланта колориста.
Часть трудностей в попытках быть и художником, и бизнесменом заключается в следующем: вы создаете картину, потому что видели нечто бесценное; затем вы должны повернуть и присвоить своей записи об этом денежную стоимость. Если продажа не обязательно противоречит истине на картинке, она настолько близка к противоречию — а правда всегда в оттенках серого, — что угроза утомляет вас.
Однако я должен подчеркнуть, что мой собственный интерес является непосредственным и непосредственным. Что я осознаю и что я чувствую, так это картину, которую я создаю, отношение этой картины к другим, которые я создал, и, в более общем смысле, ее отношение к другим, которые я испытал.
Легко сфотографировать кого-то и назвать это портретом. Сложность заключается в том, чтобы сделать картинку, которая заставит зрителя заботиться о незнакомце.
Нам говорят, что независимо от тени века картина молодой влюбленной пары наиболее ярко говорит о будущем, поскольку продолжительность этой страсти заставляет нас верить, что мы можем перешагнуть через любые стены, стереть любые препятствия.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!