Цитата Энди Серкиса

В захватывающих ролях автором роли является не комитет аниматоров, а актер. Я думаю, это важная вещь, которую люди должны понять. — © Энди Серкис
В ролях захвата перформанса не комитет аниматоров создает роль, а актер. Я думаю, это очень важно, чтобы люди поняли.
Захват движения — это именно то, что он говорит: это физические движения, тогда как захват производительности — это все представление, включая ваше лицо. Если вы делаете, скажем, боевые искусства для видеоигры, это захват движения. По сути, это еще один способ записи выступления актера: аудио, лицевого и физического.
Я снялся во многих фильмах, которые представляют собой чисто живые роли, и даже если бы я не сталкивался с захватом перформанса как с технологией, я думаю, что всегда считал себя своего рода переменчивым актером.
Дело в том, что актер, если я играю роль захвата перформанса, а ты играешь роль живого действия, и у нас есть сцена вместе, нет никакой разницы в наших актерских процессах.
Люди озадачены этим, и поэтому они думают, что актерское сообщество думает, что они будут заменены персонажами компьютерной графики, а аниматоры думают, что их заменят захватом перформанса (и) многими режиссерами, особенно европейскими режиссерами, которые нет опыта в этом.
Дело в том, что я беру роли не просто потому, что они нацелены на представление.
У меня есть компания в Великобритании, студия захвата перфоманса. Мы стремимся раздвинуть границы технологии захвата перформанса в кино и видеоиграх, а также в живом театре, используя захват перформанса в реальном времени с участием актеров на сцене и комбинируя его с голографическими изображениями.
Я считаю, что захват перфоманса — это технология, которая позволяет актерам играть необычных персонажей. Но с актерской точки зрения, я никогда не проводил различия между игрой обычного живого персонажа и ролью в костюме для захвата перфоманса. И с чисто актерской точки зрения, я не верю, что должна быть особая категория Оскара, потому что я думаю, что это как бы мутит воду.
Я не вижу разницы между игрой в спектакле и ролью в живом действии, они для меня просто персонажи, в конце концов, и я актер, который хочет исследовать этих персонажей в фантастически написанных сценариях. Единственный нюанс — хорошая история — хороший персонаж.
Я думаю, что зрители намного умнее, чем мы думаем, и понимают, что актер играет роль, и это не значит, что он не может играть разные типы ролей.
Захват исполнения — это технология, а не жанр; это просто еще один способ записи игры актера.
Я не верю, что роль можно написать, имея в виду какого-то актера. Даже если такие роли существуют, я их не выбираю, потому что обычно выбираю роли, которые, как мне кажется, подходят моему образу.
Все мы играем разные роли в выбранной нами карьере. Я играю роль актера. Но я понял, что я также актер, помимо различных ролей, которые я играю в своей личной жизни.
Самое главное для актера, чтобы показать великолепную игру, — это быть честным с ролью, которую он или она играет.
Я чувствую, что многие роли на телевидении действительно могут представить кого-то как одного типа актера или сыграть одну роль, но я действительно не думаю, что моя роль в «Сорняках» вообще была такой.
И «Мабо», и «Сапфиры» были значительными ролями, потому что они о моем народе. Это праздничные истории, помимо того, что они позволяют людям понять нашу историю.
Ролей не так много, и я думаю, что азиатскому персонажу на главную роль не хватает открытости или если он не является стереотипом. Это было тяжело. Мне удалось сыграть несколько нестереотипных ролей, и это здорово, но у меня много друзей-азиатских актеров, которые испытывают трудности.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!