Цитата Энтони Руссо

Мы с Джо всегда говорим, что нашим проводником в действии всегда являются история и персонаж. Мы всегда движемся точно в ритме персонажа, иначе ритм действия не работает. — © Энтони Руссо
Мы с Джо всегда говорим, что нашим проводником в действии всегда являются история и персонаж. Мы всегда движемся точно в ритме персонажа, иначе ритм действия не работает.
Я всегда был очень силен в боях и действиях, основанных на персонажах. Если вы убираете персонажа из действия и просто снимаете его как последовательность действий, аудитория начинает терять связь.
Действие действительно убедительно только тогда, когда оно раскрывает характер — характер раскрывается в действии, а не в действии ради самого действия.
Я не только действую в соответствии со своим характером; мой персонаж реагирует на мои действия. Каждый раз, когда я почему, даже если меня не поймают, я становлюсь немного больше этого уродства: лжецом. Характер всегда находится в процессе становления, и каждое морально окрашенное действие, правильное или неправильное, влияет на наши характеры, на людей, которые мы есть.
Действие всегда должно быть связано с персонажем и историей, а не с трюком.
Я люблю боевики. Я бы хотел сняться в боевике. Я всегда стремлюсь дать моему персонажу что-то ориентированное на действие.
Я всегда говорю, что думал, что снимаю этот захватывающий боевик, но на самом деле я всегда заканчиваю изучением персонажей. Каждый из.
Меня всегда раздражало, что люди говорят: «Где действие? Ух ты, здесь нет действия; пойдем куда-нибудь еще. Эти люди никогда не найдут действия.
Затем, если действие возможно или необходимо, вы совершаете действие или, скорее, правильное действие происходит через вас. Правильное действие — это действие, соответствующее целому. Когда действие завершено, остается настороженная, просторная тишина.
Какого бы персонажа вы ни играли, какой бы это ни был фильм, какая бы история ни была, для меня в моем обучении всегда есть что-то, что дает вам многослойный характер, это понимание секрета этого персонажа, и поэтому все, что приходит в голову, как «О, я думал тот человек был этим», вы всегда носите это в себе. Так что на самом деле то, что вы играете на всем протяжении, это и то, и другое, и это просто то, что проявляется в сцене или в обстоятельствах.
«Мой персонаж не стал бы этого делать». Это всегда было моим любимым высказыванием людей: «Мой персонаж не стал бы этого делать». Я сказал: «Ну, прямо здесь, в этом сценарии, сказано, что ваш персонаж делает то же самое».
Я всегда пытался, даже в чисто боевиках, найти в персонаже что-то более чувствительное, чем чистое действие.
Мы не разработали историю о женском герое. Мы всегда пытаемся вписать женские истории в эту мужскую структуру, которая состоит из этого восходящего действия, этого мощного конфликта и этого падающего действия. И я думаю, что история о женском герое — это не то. Это что-то другое.
Я всегда ищу персонажа, который проникает в ваши кишки и говорит вам: «Ты должен сыграть это». Вы должны быть достаточно храбрыми, чтобы отпустить все остальное и позволить персонажу вести вас. Когда я читаю сценарий, я ищу такую ​​тягу.
В «С уважением» я был в центре истории; Я был главным героем. В уме персонажа происходило гораздо больше, что не проецировалось громко через диалоги и действия ... Как исполнитель, играть такого тонкого внутреннего персонажа сложно.
Я всегда предполагал, что являюсь центральным персонажем в своей собственной истории, но теперь мне пришло в голову, что на самом деле я мог быть лишь второстепенным персонажем в чьей-то еще.
«Тачки 2» рассказывает о персонаже, который учится быть самим собой. В нашей жизни бывают моменты, когда люди всегда говорят: «Ну, ты должен действовать по-другому». Ты всегда должен быть собой». Это эмоциональная основа истории.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!