Цитата Юсаку Маэдзавы
Я начал собирать произведения искусства, чтобы помочь молодым художникам продвигать свои работы, а также повысить осведомленность молодого поколения о современном искусстве.
Темы цитат
Цитата Автор
Связанные цитаты
Собирать современное искусство я начал с некоторых молодых художников. Хотя, имея сына-художника, я колебался — я думаю, он немного волновался, когда я купил работу другого молодого человека. Но это, возможно, воодушевило его в долгосрочной перспективе.
Я бы начал с коллекционирования литографий и офортов. Это способ прийти и извлечь выгоду из настоящего качественного искусства. Даже молодые художники делают замечательные отпечатки. Отпечатки могут стать очень ценными. Вот так я и начал собирать.
Среди молодого поколения существует огромная тяга к знаниям современного искусства, но большинство из них узнают об этом, заходя в Интернет.
Я всегда хочу заниматься и путешествовать как учитель и лектор, и быть музыкантом. Я думаю, что в этом поколении институционализация формы искусства и распространение ее среди молодого поколения через образование действительно важно, чтобы все художники принимали участие. Прямо сейчас в массовой культуре и мейнстриме это вообще не играет большой роли. Я думаю, что обучение молодых художников, разговаривающих с молодыми людьми, а не только пожилых людей, разговаривающих с молодыми людьми, дает опыт, которого раньше не было. Я думаю, что со временем это многое сделает для музыки.
С годами у меня развилась крайняя неприязнь к некоммерческой художественной организации ГУЛАГ. У меня сложилось мнение, что на самом деле это очень изощренная форма государственного подавления творчества, особенно у молодежи. Когда я вижу, как молодое поколение втягивается в это и ему говорят писать эти заявления и делать эти фотографии, так или иначе определять свою работу, я думаю, что это неправильно. Я думаю, что вместо того, чтобы обращать внимание на политику, отличный проект для молодых художников — атаковать и уничтожать некоммерческие организации нашего мира.
Когда мы говорим о современном искусстве и современных художниках, мы обычно представляем себе живых художников. Но мне очень неудобно проводить границу между живыми художниками и мертвыми художниками.
Моя коллекция современного искусства началась с того, что мне просто нужно было повесить что-нибудь на стену. Я осматривал свой викторианский дом и думал: «Самым крутым было бы современное искусство — с ним я выгляжу молодо и интересно». Я более чем на 80 процентов скептически отношусь ко всему этому.
Хорошо бы начать с выделения немногих действительно великих — крупных писателей, которые считаются так же, как и крупные поэты, в том смысле, что они не только изменяют возможности искусства для практиков и читателей, но и имеют большое значение в с точки зрения человеческого сознания, которое они продвигают; осознание возможностей жизни.
Одна из замечательных особенностей коллекционирования современного искусства заключается в том, что вы общаетесь с современными людьми.
Я научился сочетать фамильную мебель, произведения искусства и предметы искусства, чтобы работать с новыми захватывающими современными предметами.
В начале 1990-х годов мы стали свидетелями возрождения мира современного китайского искусства, который начался как реакция на одобренный правительством стиль соцреализма. Чжан Сяоган, Хуан Юн Пин, Ай Вэйвэй, Юэ Миньцзюнь и Ван Гуанъи были среди первой группы художников, создавших движение, известное как циничный реализм.
Женщины должны были работать как рабыни в мире искусства, но многие мужчины достигли вершины благодаря своему обаянию. И это причиняло им боль. Быть молодой и красивой женщине в мире искусства не помогало, потому что социальная сцена и сцена покупок находились в руках женщин — женщин, у которых были деньги. Им нужны были артисты-мужчины, которые приходили одни и были их очаровательными гостями. Ротко мог быть очень обаятельным. Это был суд. И художники-скоморохи пришли ко двору развлечь, очаровать. Теперь все изменилось, теперь в моде мужчины помоложе - женщины постарше и мужчины помоложе.
Встреча и общение с художником добавляет особый элемент коллекционированию современного искусства, превращая произведение в незаменимое сокровище, а не просто в очередную собственность.
ПРОДВИЖЕНИЕ РЕВОЛЮЦИОННОГО ПОТОКА И ПРИЛИВА В ИСКУССТВЕ. Продвигать живое искусство, антиискусство, продвигать НЕХУДОЖЕСТВЕННУЮ РЕАЛЬНОСТЬ, чтобы она была полностью осознана всеми людьми, а не только критиками, дилетантами и профессионалами.
Как только художники-авангардисты получают официальное признание, они начинают двойную жизнь. В одном они вдохновляют молодых художников делать больше. В другом они вдохновляют массу подражателей, которые делают работу респектабельной и исключительной. Художники и их искусство становятся интеллектуальными торговыми марками.
Если вы посмотрите, как великие художники прошлого, такие как Бетховен, например, относились к искусству и морали, вы увидите, что в их работах были пытки и боль, но в том, как с ними обращались, было и достоинство. Так что я не разделяю это современное представление о том, что единственный способ быть артистичным — это быть высокомерным, оскорбительным или аморальным.
Связанные авторы
Цитаты Билла Гейтса
американский
Бизнесмен
Цитаты Чарли Мангера
американский
Бизнесмен
Дитер Ф. Ухтдорф Цитаты
Немецкий
Бизнесмен
Цитаты Генри Форда
американский
Бизнесмен
Цитаты Джима Рона
американский
Бизнесмен
Джозеф Б. Виртлин Цитаты
американский
Бизнесмен
Марк Кьюбан Цитаты
американский
Бизнесмен
Цитаты Марка Цукерберга
американский
Бизнесмен
Питер Друкер Цитаты
американский
Бизнесмен
Цитаты Ричарда Брэнсона
британский
Бизнесмен
Цитаты Рассела Симмонса
американский
Бизнесмен
Сэм Альтман Цитаты
американский
Бизнесмен
Цитаты Стива Джобса
американский
Бизнесмен
Цитаты Тома Питерса
американский
Бизнесмен
Цитаты Уолта Диснея
американский
Бизнесмен
Цитаты Уоррена Баффета
американский
Бизнесмен