Цитата Яна Диббетса

Я начинаю с мысли, что собираюсь использовать все возможности, не беспокоясь больше о проблемах, когда что-то начинает быть искусством. Я не делаю ВЕЧНОЕ произведение ИСКУССТВА, я только даю визуальную информацию.
Перестаньте думать о произведениях искусства как об объектах и ​​начните думать о них как о триггерах для переживаний... Это решает множество проблем... Искусство — это то, что происходит, процесс, а не качество, и его могут вызвать всевозможные вещи. случается ... [Что] делает произведение искусства «хорошим» для вас не то, что уже находится «внутри» его, а то, что происходит внутри вас.
Что дальше с технологиями и дизайном? Гораздо меньше думать о технологиях ради технологий и гораздо больше думать о дизайне. Искусство очеловечивает технику и делает ее понятной. Дизайн необходим, чтобы понять информационную перегрузку. Вот почему значение искусства и дизайна в этом столетии будет возрастать, поскольку мы пытаемся осмыслить все возможности, которые сейчас предоставляют цифровые технологии.
Искусство не должно быть чем-то, что вы тихонько заходите в художественную галерею, макаете челку и говорите: «Я должен вести себя очень тихо, я здесь, среди искусства». Это здесь, искусство повсюду. Это то, как вы используете свои глаза. Речь идет о наслаждении визуальными вещами. И уж точно не для какой-то одной группы людей.
Я не хотел заниматься «высоким» искусством, мне было неинтересно использовать краски, я хотел найти что-то, к чему мог бы обратиться каждый, не зная о современном искусстве. Я не думал о драгоценных гравюрах или архивном качестве; Я не хотел, чтобы работа казалась товаром.
Мне нравится безграничный потенциал, который вы получаете, когда работаете в контексте, который открыт для интерпретации. Однако думать об арт-контексте слишком клаустрофобно. Я всегда надеюсь, что хотя бы половина моей аудитории не имеет прямого отношения к миру искусства. Я использую искусство в качестве уравновешивающего действия. Это хороший способ избежать повседневных забот и социальных обязательств.
Визуальная информация по истории искусства доходит до учащихся беспрепятственно, без огромных проблем, с которыми столкнулись те из нас, кто старше, когда мы изучали историю искусства много лет назад.
Я иду на любой исторический фильм, думая: «Хорошо, я здесь, чтобы посмотреть произведение искусства, что-то, выражающее ряд мнений, и если это хорошее произведение искусства, эти мнения становятся настолько глубоко укоренившимися в сложности и богатстве». что меня даже не будут беспокоить мнения. Я приму решение.
Искусство сложно. Это не развлечение. Мало кто может что-то сказать об искусстве — оно очень ограничено. Когда я вижу нового художника, я даю себе много времени, чтобы подумать и решить, искусство это или нет. Покупка искусства — это не понимание искусства.
У меня давнее увлечение изобразительным искусством. На самом деле я тоже рисую, как и в «Лето без мужчин». Я также пишу эссе о изобразительном искусстве.
Когда дела идут плохо, вот что вы должны делать: делать хорошее искусство. Я серьезно. Муж сбегает с политиком - сделай хорошее искусство. Нога, раздавленная, а затем съеденная мутировавшим удавом — настоящее искусство. Налоговая служба на вашем пути — делайте хорошее искусство. Кот взорвался - сделай хорошее искусство. Кто-то в Интернете думает, что то, что вы делаете, глупо или зло, или все это уже было сделано раньше — делайте хорошее искусство.
Искусство, которое я делаю и которое я вижу, делают другие, подтверждает чудо жизни. Почти каждый день я живу в состоянии экзальтации. Искусство живописи для меня священно. Он занимает центральное место во всех других изобразительных искусствах. Это искусство находится в состоянии постоянного обновления.
Возьмите группу маленьких детей на пляж, и все они будут заниматься искусством. Взрослые слишком глупы, чтобы называть это искусством, но это искусство. Они будут использовать свое воображение, создавать драмы, придумывать персонажей, рисовать картины на песке, они будут сочинять песни, которых никто никогда раньше не слышал. Все дети, я думаю, творческие, но в школе их выбивают из колеи.
Система — произведение искусства; визуальное произведение искусства является доказательством Системы. Визуальный аспект не может быть понят без понимания системы. Важно не то, как это выглядит, а то, что это такое.
Я продолжаю писать очерки об искусстве. Визуальное всегда является частью моей работы, и мне доставляет огромное удовольствие придумывать слова искусства и создавать их словесно, а не строить.
Забудьте о своих представлениях об искусстве. Составьте список покупок всего, что вам нравится в том, что вы сделали. Включите качества, которые вы видели в своей жизни, в мире и, возможно, в искусстве, которое вам нравится. Возьмите этот список и сделайте работу, которая удовлетворяет всем пунктам в вашем списке, не заботясь о том, выглядит ли она как произведение искусства.
Я не против концептуального искусства. Я не думаю, что живопись нужно возрождать. Искусство отражает жизнь, а наша жизнь полна алгоритмов, поэтому многие люди захотят создавать искусство, похожее на алгоритм. Но мой язык — это живопись, а живопись — это противоположность этому. В этом есть что-то первобытное. Это врожденная потребность делать отметки. Вот почему, когда ты ребенок, ты пишешь.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!