108 лучших цитат и поговорок в стиле барокко - Страница 2

Вместо того, чтобы дразнить покупателей, мы можем обвинить общество, в котором они жили, в создании ситуации, когда покупка богато украшенных шкафов казалась психологически необходимой и полезной, а уважение зависело от барочных экспонатов. Историю роскоши можно было бы точнее рассматривать не как рассказ о жадности, а как рассказ об эмоциональной травме. Это наследие тех, кто почувствовал давление со стороны презрения других, чтобы добавить экстраординарное количество к себе, чтобы показать, что они тоже могут претендовать на любовь.

Именно Поздний город первым бросает вызов земле, противоречит Природе линиями своего силуэта, отрицает всю Природу. Он хочет быть чем-то отличным от Природы и выше ее. Эти высокие фронтоны, эти причудливые купола, шпили и вершины не имеют и не желают иметь никакого отношения ни к чему в природе. И тогда начинается гигантский мегаполис, город-мир, который ничего кроме себя не терпит и принимается уничтожать картину страны.

Постмодернистское пространство исторически специфично, укоренено в условностях, неограниченно или неоднозначно в зонировании, иррационально или трансформационно в отношении частей к целому……. …перекошенные или искаженные пространства, созданные острыми углами, преувеличивающими перспективу…. …всегда сохраняйте мысленную систему координат, какими бы свободными и причудливыми они ни становились. Базовая плоскость всегда является подразумеваемой фронтальностью, а маршрут через здание или криволинейные элементы затем относятся к этой концептуальной клетке.

Один человек смотрит вокруг и видит вселенную, созданную богом, который наблюдает за ее долгим развертыванием, отмечает падение воробьев и прислушивается к молитвам своего лучшего творения. Другой человек считает, что жизнь во всей ее причудливой сложности — это химическая аберрация, которая ненадолго украсит поверхность каменного шара, вращающегося где-то среди миллиарда галактик. И эти двое могли говорить часами и не находить большой разницы между собой, потому что ни один из наборов верований не делает нас добрее или мудрее.

Что на более высоких уровнях смыслового сознания подобно гиперпространству, в котором каждая точка равноудалена от другой и где «центр везде, а окружность нигде»? Мифологии оккультизма кажутся барочной музыкой: общее качество звука и движения одинаково, но при рассмотрении каждое музыкальное произведение уникально; Вивальди и Скарлатти похожи и разные.

У меня было достаточно отстраненности, чтобы вернуться назад и по-настоящему оценить то, на чем я вырос. Есть особый стиль, очень характерный для Перу, которого вы больше нигде не встретите; у него так много разных отпечатков. Когда вы смешиваете минимализм инков с тяжелым, витиеватым испанским барокко, получается очень интересно.

На самом деле основополагающим принципом барокко является идея трансформации, движения, животных, становящихся людьми, и людей, становящихся животными, и мифология. Это был способ вдохновить дохристианский характер.

Но там, где должна поддерживаться только свободная игра наших изобразительных способностей, как в случае с садами для удовольствий, украшением комнат, всевозможной полезной утварью и т. д., [следует] избегать всякой регулярности, имеющей вид принуждения. как можно больше. Вот почему английский вкус в садах или барочный вкус в мебели очень далеко заводят свободу воображения, даже на грани гротеска, потому что именно в этом отходе от всякого принуждения правила и заключается тот случай, когда вкус может проявить свое величайшее совершенство в рисунках, созданных воображением.

Способ, которым Fatboy Slim наслаивает мотивы, такой же, как контрапункт в стиле барокко 18-го века. У вас есть идея, затем у вас есть ответ на эту идею другим голосом, затем у вас есть встречная идея, сопровождающая первоначальную идею, и вы таким образом строите свою текстуру. Сейчас мне очень нравятся Kruder и Dorfmeister, и они делают то же самое.

Мне нравится модернизм. Я вырос среди таких эклектичных стилей с богатой резьбой, барокко, рококо, богато украшенных орнаментами, которые были в моей жизни с тех пор, как я был ребенком, и до сих пор в моей деловой жизни. Поэтому мне нравятся чистые, прямые, минималистичные линии.

Идея инструментов старого мира, смешанных с научно-фантастической, футуристической лирикой, игра на гитаре в стиле барокко в песне о мальчике-роботе и соло на банджо в песне о белом шуме - это наше чувство юмора.

Когда я думаю об отсылке к барокко, меня больше всего интересует, как искусство интегрировалось в домашнюю жизнь. Вот почему я люблю фреску, потому что фреска — это часть стены. Это искусство, но в то же время и украшение.

Интересно отметить, что лучшие периоды итальянских фильмов ужасов пришлись на шестидесятые годы, когда Италия наслаждалась карнавальным периодом феноменального оптимизма, и теневая сторона всплывала на поверхность со всем сопутствующим темным, прекрасным, барочным, католическим символизмом.

Моцарт, Паскаль, булева алгебра, Шекспир, парламентское правительство, церкви в стиле барокко, Ньютон, эмансипация женщин, Кант, балеты Баланчина и др. не искупайте то, что эта конкретная цивилизация нанесла миру. Белая раса — это рак человеческой истории.

Делай что хочешь, следуй за своей звездой; будь оригинальным, если хочешь быть, и не делай этого, если не хочешь быть. Просто будь естественным, и веселым, и беззаботным, и красивым, и простым, и чрезмерным, и общим, и причудливым, и голым, и строгим, и стилизованным, и диким, и смелым, и консервативным, и учись, учись и учись. Откройте свой разум для всех форм красоты.

Помимо мастерства, у профессиональных писателей более значимы несколько факторов, чем у большинства любителей. Одна — это любовь к поверхностному уровню языка: к его звучанию; вкус его на языке; что его можно заставить делать в виртуозных пассажах, которые существуют только ради самих себя, как каденции в барочных концертах. Писатели, влюбленные в свои инструменты, мало чем отличаются от хирургов, одержимых своими скальпелями, или арктических гонщиков, которые спят среди своих собак, даже когда им это не нужно.

Я слушаю музыку, когда пишу. Мне нужен музыкальный фон. Классическая музыка. Я отстал от жизни. Я по-прежнему с музыкой барокко, григорианским пением, реквиемами и квартетами Бетховена и Брамса. Вот что мне нужно для климата, для окружения, для пейзажа: музыка.

Я сознательно игнорировал прямой угол и рационалистическую архитектуру, спроектированную с помощью линейки и квадрата, чтобы смело войти в мир кривых и прямых линий, предлагаемых железобетоном ... Этот преднамеренный протест возник из среды, в которой я жил, с ее белыми пляжами, его огромными горы, старые церкви в стиле барокко и красивые загорелые женщины.

Если у вас есть пьеса Баха, он часто развивает ее до такого высокого уровня, что вы едва ли можете сделать что-то еще. Но Сен-Люк писал очень простую барочную музыку, и поэтому, если ее не приукрасить, она просто развалится. Это слишком просто.

Моим визуальным ландшафтом в детстве была внутренняя часть многих этих старых церквей. И барочная драма вещей была тем, чем я впервые занимался в художественном плане. Меня гораздо больше привлекает эстетика религиозной иконографии, чем собственно религиозная сторона. Страсть, и кровь, и насилие, и безвкусная сторона этого я нахожу действительно захватывающими.

Я не могу полностью избежать натурализма. Очень трудно уйти от натурализма, не будучи слишком сухим. Это то, что я пытаюсь делать в своем кино - избегать натурализма и делать фильмы, которые в то же время реалистичны, но в них много фантазии. В кино очень сложно уйти от жизни, от реальной жизни. То, как работают актеры, должно быть реалистичным — вы не можете играть в стиле барокко — так что это очень сложно. И мы люди, поэтому мы не совершенны. Я пытаюсь сделать что-то другое.

The Humbling — это не винтажный Roth, несмотря на его убедительную предпосылку. Причудливая серия эпизодов — в основном сексуальные контакты с женщинами — которые составляют этот короткий роман, не играют на сильных сторонах Рота. (...) «Смирение» разочаровывает, потому что избегает этих универсальных импликаций и сворачивает в причудливый мир уникального и фантастического, так и не соизволив сделать свой мир конкретным или воздать своим персонажам честь независимой воли.

Когда я говорю об общности, я имею в виду больше приемы, с помощью которых мы воспринимаем барочную и минималистскую музыку, а не приемы, используемые для их создания. Я знаю, что это слишком сложно.

Я думаю, вы знаете, для тех, кто играет, скажем, старую музыку или, вы знаете, музыку барокко или музыку эпохи Возрождения - и вы знаете, и я играю много этого, очевидно - общение с новыми композиторами, общение с молодых композиторов, это действительно захватывающе, потому что это заставляет меня смотреть на людей прошлого совсем по-другому, чем они живут, что в решениях, которые они принимали, было много субъективизма.

Чаще всего пунши не впечатляют - слишком шипучие, слишком фруктовые, слишком щербетные и/или слишком барочные, все вкусы смешиваются в пьянящем эквиваленте воды, оставшейся после чистки акварельных кистей.

Я думаю, что меня вдохновляет постоянное движение... легче придерживаться фотографов и, возможно, кинематографистов, хотя великие художники средневековья, маньеризма и барокко итальянского, испанского, фламандского и немецкого происхождения являются постоянным источником вдохновение, наряду с избранными модернистами, такими как Дали.

Архитектура традиционно была самой медленной из форм искусства. Для возведения великих соборов нередко требовались столетия, при этом стилистические изменения от романского до готического или от ренессанса до барокко были такими же обычными, как добавление часовен или шпилей. Но поскольку функция оставалась прежней, форма могла быть гибкой, а ее рост органичным.

Я пытаюсь найти стиль, соответствующий книге. В барочном цикле я заразился стилем прозы конца 17-начала 18 веков, моей любимой эпохи. Он достаточно новый, поэтому его легко читать — легче, чем елизаветинский английский, — но он довикторианский, и поэтому в нем нет помпезности, которая часто является проблемой английской прозы 19-го века. Это приземленно, прямо и часто весело.

Все великие произведения искусства, соборы — готические соборы и великолепные церкви в стиле барокко — являются светоносным знаком Бога и, таким образом, являются воистину проявлением, богоявлением Бога.

Карусель бежала, да, но... Она бежала назад. Маленькая каллиопа внутри карусельного механизма лязгала дрожащими нервными жеребцами барабанами, лязгала цимбалами жатвы, зубами кастаньеты, хрипло давилась и рыдала своими язычками, свистками и причудливыми флейтами.

Кулинарные книги стали барочными и очень предсказуемыми. Я ищу что-то другое. Кулинарные книги многих поваров — это еда, как это делается в ресторанах, но они упрощены, и я ненавижу, когда они делают их глупее.

Мне повезло, потому что мой репертуар такой специфичный, и театры заинтересованы в том, чтобы я исполняла свой репертуар, потому что его не так много исполняют. Я довольно хорошо устроился в своем репертуаре. Мне нравится то, что я пою. Голос у меня высокий, а для более высокого тенора в барочной опере мало что есть.

Пока я писал песни для «Fuzz Universe», я погружался в музыку Болгарского женского хора, пьесы для лютни и скрипки в стиле барокко, песни Джонни Кэша о поездах, коровах, мулах и добыче угля, Bee Gees и Ронни Джеймса Дио. .

Так что многое из того, что вы видите в Baroque Cycle, — это мое желание быть одним из этих парней. В случае с Anathem мне нужно было что-то более формальное, менее кричащее, как если бы оно было переведено с классического языка другой планеты, но оживленное сленговыми терминами, которые с удовольствием бросал бы рассказчик-подросток.

Мы живем во времена, когда в музыкальном мире может случиться все, что угодно. Существует множество музыкальных языков, на которых работают люди. Когда я думаю об обычной практике, я вспоминаю время, когда я изучал игру на флейте, когда я узнал, что в период барокко многие вещи не записывались, поскольку их понимали - это было из-за обычной практики.

В ближайшие годы города вытянутся горизонтально и станут негородскими (Лос-Анджелес). После этого они закопаются в землю и больше не будут иметь имен. Все станет инфраструктурой, залитой искусственным светом и энергией. Исчезнет блестящая надстройка, сумасшедшая вертикальность. Нью-Йорк — последний бросок этой барочной вертикальности, этой центробежной эксцентричности, прежде чем произойдет горизонтальный демонтаж и последующий подземный взрыв.

Я думаю, что увлекаюсь историей и вообще. И мне всегда интересно, как... как это получилось? Почему это так? И даже при пении классическим голосом я все больше и больше увлекался старинной музыкой, барочным голосом. И это стало для меня навязчивой идеей — просто выяснить, как — кто предки того, что это такое.

Эйфель видел свою Башню в виде серьезного объекта, рационального, полезного; люди возвращают его ему в виде великой барочной мечты, которая вполне естественно касается границ иррационального... архитектура всегда мечта и функция, выражение утопии и инструмент удобства.

Существенным фактором в переходе барокко к фотографии является не совершенствование физического процесса... скорее, он заключается в психологическом факте, а именно в полном удовлетворении нашего аппетита к иллюзии с помощью механического воспроизведения, при создании которого человек не играет роли. Решение не в достигнутом результате, а в способе его достижения.

Я думаю, что в музыке барокко, особенно в случае Баха, что действительно изменило музыкальный язык Баха, что изменило его для него, так это услышать Вивальди, услышать своего рода манипуляцию маленькими ячейками информации и паттернами, чтобы создать своего рода огромные блоки информации. гармония.

Я прослушал все эти блюзовые записи. Они были великолепны — Клэптон, Джон Мэйолл. Затем, в конце концов, я услышал Genesis с Питером Гэбриелом, и тогда я не очень понял разницу, но что-то поразило меня в инверсиях и уменьшенных аккордах... они не были такими блюзовыми, и мне это понравилось. Я обнаружил, что это очень сильно повлияло на барокко.

Обычно вещи просматриваются в этих маленьких сегментированных коробках. Есть классика, а есть джаз; романтический, а затем барокко. Я нахожу это очень неудовлетворительным. Я пытался найти нить, которая соединяет один тип музыки — одного типа музыканта — с другим, и следовать этой нити каким-то естественным, эволюционным путем.

У меня было много исполнительской практики, игра в стиле барокко, и часть радости и трудности в этом заключается в том, чтобы понять, что задумал композитор ... У вас есть музыка 17 века - это все целые ноты и половинки. Но внутри этого есть так много вещей, которые можно сделать, по крайней мере, в соответствии с тем, что мы знаем о исполнительской практике.

Я пытался обосновать кое-что, что привлекло мое внимание, когда я работал над циклом барокко. Эта серия, конечно же, была о конфликте между Ньютоном и Лейбницем. Лейбниц разработал систему метафизики, называемую монадологией, которая выглядела довольно странно в то время и была быстро похоронена физикой ньютоновского типа.

Семья моей матери была сплошь ирландскими католиками — верой в тщательно продуманный старомодный, крайне консервативный и безумно барочный стиль. Я как бы выпала из племени из-за прав женщин и вопросов социальной справедливости, когда мне было всего 13 лет.

На первом альбоме мы пытались сделать альбом в стиле поп-панк с классическим влиянием. Мы говорили «поп-панк», и люди говорили: «Нет, вы похожи на бурлеск-кабаре-панк» или «Это барокко-поп», а мы говорили: «Это звучит намного круче».

Я слушал много бибопа. И Майлзу Дэвису. Все думают, что в 1966 году я был просто в фолк-мире, но в 1963 и 1964 годах я впитывал огромное количество музыки, от барокко до джаза, от блюза до индийской музыки.

Я по-прежнему люблю классический период, а также период барокко и даже музыку 17-го века, такую ​​как музыка Монтеверди. Он один из величайших оперных композиторов. Он был тем, кто действительно начал оперу.