1200 лучших цитат и высказываний о живописи и поэзии - Страница 3

Я всегда был поклонником поэзии. Я вырос с Лоуренсом Ферлингетти и поэтами-битниками. Я действительно следил за этим материалом какое-то время. Мне просто нравится, как люди перебрасываются словами, как будто они рисуют.

Вы знаете, как преподают историю искусства, часто нет ничего, что говорило бы вам, почему картина великолепна. Описание паршивой картины и описание великой картины будут во многом звучать одинаково.

Когда я говорю о поэзии, я не думаю о ней как о жанре. Поэзия — это осознание мира, особый способ отношения к действительности. Так поэзия становится философией, направляющей человека на протяжении всей его жизни.

Я не понимаю, почему утрата веры в известный образ и символ в наше время должна праздноваться как свобода. Это потеря, от которой мы страдаем, и этот пафос лежит в основе современной живописи и поэзии.

Мое основное дело — сделать картину, не обязательно сделать картину, чтобы продать ее за миллионы долларов, а просто сделать картину.

Живопись традиционна, но для меня это не академия. Я чувствовал потребность рисовать; Я люблю рисовать. Это было чем-то естественным - как для некоторых людей слушать музыку или играть на музыкальном инструменте. По этой причине я искал темы моей эпохи и моего поколения. Фотография предложила это, поэтому я выбрал ее в качестве средства для рисования.

Если вы попросите людей вспомнить картину и фотографию, их описание фотографии будет гораздо более точным, чем описание картины. Как ни странно, с живописью переплетается физический элемент. Он вытряхивает эмоциональный элемент из зрителя.

В области естественнонаучного исследования, как в поэзии и живописи, описание того, что сильнее всего взывает к воображению, получает коллективный интерес благодаря яркой правдивости, с которой изображаются отдельные черты.

У живописи нет такой функции, как у музыки или фильма... Я имею в виду, под музыку можно танцевать. Музыку можно использовать в качестве саундтрека, так что в этом смысле у нее есть функция, выходящая за рамки самой себя. Но живопись не... Но я верю, что у живописи есть цель.

Поэзия устного слова – это искусство поэтического исполнения. Я говорю людям, что это включает в себя создание поэзии, которая не хочет просто сидеть на бумаге, что что-то в ней требует, чтобы ее услышали вслух или засвидетельствовали лично.

Если вы войдете в бар в большинстве мест Америки и даже произнесете слово «поэзия», вас, вероятно, избивают. Но поэзия для меня действительно сильная, красивая форма, и многие новшества в языке исходят от поэзии.

Искусство работает, потому что оно обращается к определенным способностям ума. Музыка зависит от деталей слуховой системы, живопись и скульптура — от зрительной системы. Поэзия и литература зависят от языка.

У меня есть издательство книг, написанных мной и другими. Это привлекало людей к поэтическим чтениям, фотовыставкам и выставкам живописи, которые я проводил в течение многих лет до этого.

Как поэзия — это гармония слов, так и музыка — это гармония нот; и как поэзия есть возвышение над прозой и ораторским искусством, так и музыка есть возвышение поэзии.

Я начал свою писательскую жизнь как поэт, поэтому поэзия всегда была фундаментом. Я перешел от поэзии к журналистике, к рассказам и романам. Но поэзия была всегда.

Поэзия и живопись достигли своего совершенства в нашей собственной стране; музыка еще только в своем несовершеннолетии [незрелости], передовое Дитя, которое дает надежду на то, чем она может быть в будущем в Англии, когда ее мастера найдут больше Воодушевления.

Какое понятие об искусстве должны иметь те теоретики, которые исключают портреты из собственно области изящных искусств! Это точно так же, как если бы мы отрицали, что это поэзия, в которой поэт прославляет женщину, которую он действительно любит. Портрет является основой и пробным камнем исторической живописи.

Что поэзия делает прежде всего, так это развивает чувствительность. И это то, что делает поэзию такой опасной. Вот почему поэзия так хорошо подрывает правительства и так плохо их строит. Нет ничего сложнее организовать, чем группу поэтов.

Все это связано с искусством — писательством, рисованием, вещами, которыми я занимался долгое время, но у которых никогда не было достаточно времени, чтобы заниматься ими. У меня есть поэзия — вещи, предназначенные для песен, но в первую очередь это всегда стихи.

Точно так же, как вы могли бы смотреть на картину и видеть картину, а картина находится вне вас, так и этот нематериальный интеллект видел бы формы и созерцал бы их, как если бы они стояли перед ним. И Плотин сказал, что это не может быть правильным, потому что это становится жертвой скептических возражений.

Для меня искусство порождает искусство. Живопись питает глаз так же, как поэзия питает слух, то есть и то, и другое питает душу.

Поэзия неестественна; никто никогда не говорил стихов, кроме бидла в день бокса, или блэкина Уоррена, или масла Роуленда, или каких-нибудь этих низменных парней; никогда не позволяй себе говорить о стихах, мой мальчик.

Живопись... более богатый язык, чем слова... Живопись оперирует знаками, которые не абстрактны и бестелесны, как слова. Признаки живописи гораздо ближе к самим предметам.

Объяснить тайну великой картины — если бы такой подвиг был возможен — причинил бы непоправимый вред... Если нет тайны, то нет и поэзии, качества, которое я ценю в искусстве превыше всего.

Живопись должна воспитывать и обогащать. Современная живопись просто предлагает долю секунды эмоции: вы видите это, у вас есть мгновенная реакция и двигаться дальше. Наоборот, на настоящую картину можно смотреть снова и снова, и каждый раз в ней есть что-то новое.

Поэзия и живопись создаются так же, как вы занимаетесь любовью; это обмен кровью, полное объятие - без осторожности, без всякой мысли защитить себя.

Есть вещи, в которых посредственность невыносима: поэзия, музыка, живопись, публичное красноречие. Какая пытка — слушать, как холодная речь напыщенно декламируется, или второсортные стихи произносятся со всей напыщенностью плохого поэта!

В отличие от музыки, поэзии или живописи, еда не вызывает отклика у страстной и эмоциональной молодежи. Только когда утихает прилив крови, гастрономия вступает в свои права с философией, теологией и более суровыми наслаждениями ума.

Поэзия неэффективна. Если вы хотите научиться готовить лобстера, лучше не обращаться к поэзии. Но если вы хотите увидеть слово «лобстер» во всей его реактивной причудливости, его пестрой красоте, словно в первый раз, идите к поэзии. И если вы хотите знать, каково быть лобстером в горшке, это тоже в поэзии.

Я был бы счастливее, если бы люди, прошедшие программы МИД, к тому времени уже были глубоко преданными читателями поэзии, потому что нам нужны читатели поэзии так же, как и писатели поэзии.

Танцевальный дизайн — это не просто один элемент; это то, без чего балет не может существовать. Как ария для оперы, слова для поэзии, краска для живописи, так и последовательность шагов — их синтаксис, идиоматика, словарный запас — составляют основу сценического танца.

Я своего рода неуверенный в себе художник. Я прыгаю от куска к кусочку. Я всегда думаю, что моя жизнь зависит от каждой картины. Каждая картина - моя первая картина.

Смерть моего отца, когда мне было восемнадцать, и его трудности в качестве еврейского иммигранта предоставили мне исходный материал, но в течение долгого времени я перешел от живописи к художественной литературе, а затем, наконец, к поэзии, прежде чем нашел правильный способ рассказать эту историю.

За свою карьеру я пробовал разные техники, но особенно полюбил живопись маслом и мастихином. Каждое произведение искусства является результатом длительного процесса рисования; каждое полотно рождается в творческом поиске; каждая картина наполнена моим внутренним миром.

Творчество не имеет ничего общего с какой-либо конкретной деятельностью - с живописью, поэзией, танцами, пением. Это не имеет ничего общего с чем-то конкретным.

Все это связано с искусством — писательством, рисованием, вещами, которыми я занимался долгое время, но у которых никогда не было достаточно времени, чтобы заниматься ими. У меня есть поэзия — вещи, предназначенные для песен, но в первую очередь это всегда стихи.

Рациональный интеллект опасен и ведет к логическому мышлению. Художник — это медиум, который не понимает, что он делает. Никакой перевод не может выразить тайну чувственности, слово, еще ненадежное, которое тем не менее является основой живописи или поэзии, как своего рода алхимия.

Стихи очень редко состоят из поэзии и ничего больше; и удовольствие может быть получено и от других их ингредиентов. Я убежден, что большинство читателей, когда думают, что восхищаются поэзией, заблуждаются неумением анализировать свои ощущения, и что на самом деле они восхищаются не поэзией предшествующего им места, а чем-то другим в нем, что им больше нравится. чем поэзия.

Религиозная поэзия, гражданская поэзия, лирическая или драматическая поэзия — все это категории человеческого самовыражения, которые действительны только в том случае, если допустимо одобрение формального содержания.

Есть разница между ремеслом и живописью. Крафт, ваша задача каждый раз делать его точно таким же. В живописи наоборот, но в живописи есть некое мастерство, которое называется техникой. Но техника спонтанна. Это сокровище, самая важная часть. Вы находитесь в нем.

Кто может вынести несмешанное наслаждение, кто может терпеть музыку, живопись и поэзию в одном лице, кто хочет избавиться от мысли и дать на время замолчать занятым наковальням мозга, пусть читает «Королеву фей».

Что меня всегда привлекало в жизни, так это поэзия. В любом жанре может быть поэзия. Для меня поэзия содержит правду.

Комедия — это абсолютно самосознательный вид искусства. На самом деле, хип-хоп - это другое, я полагаю. Потому что в своих песнях ты говоришь о том, какой ты хороший хип-хоп исполнитель. Это похоже на художника, рисующего задыхающегося себя, рисующего картину.

У поэзии всегда были великие аргументы в защиту поэзии, и я пытался написать свою, и я думаю, что вся моя работа и критика — это защита поэзии, чтобы попытаться сохранить в поэзии что-то живое.

Предложения, которые я пишу, берут свое начало в песнях и стихах, берут свое начало в музыке и живописи, а также в потребности передать простую информацию или отразить что-либо. Я не писатель-реалист, хотя и кажусь таковым.

Особенно в сегодняшнем мире, где наука по праву так важна с точки зрения технологий, инноваций, телекоммуникаций, Интернета, борьбы с болезнями, я думаю, что одинаково важно, чтобы поэзия и живопись имели свою долю поддержки.

Разница между подлинной поэзией и поэзией Драйдена, Поупа и всей их школы сводится вкратце к следующему: их поэзия зарождается и слагается в их уме, настоящая поэзия зарождается и складывается в душе.

Один из хороших способов начать писать стихи — это читать все виды поэзии: не только для того, чтобы подражать, но и для того, чтобы заполнить ими свою голову, впитать их, сделать поэзию неотъемлемой частью вашего мировоззрения.

Если мы зададим расплывчатый вопрос, например: «Что такое поэзия?» мы ожидаем расплывчатого ответа, например: «Поэзия — это музыка слов» или «Поэзия — это лингвистическое исправление беспорядка».

Живопись — это иллюзия, часть волшебства, поэтому то, что вы видите, — это не то, что вы видите. Я не знаю, что такое картина; кто знает, что вызывает даже желание рисовать? Это могут быть вещи, мысли, память, ощущения, не имеющие непосредственного отношения к самой живописи. Они могут исходить от чего угодно и откуда угодно.

Если Живопись будет сестрой Поэзии, то она может быть только сестрой Анной, которая не увидит ничего, кроме стада овец, в то время как другие тела выдвигают отряд драгун с обнаженными саблями и в шлемах с белыми плюмажами.

Мне кажется, я всегда боялся рисовать. С самого начала. Все мои картины о рисовании без художника. Как своего рода механическая форма живописи. Например, найти воображаемого компьютерного художника или робота, который рисует.

Меня изменили истории, и я думаю, что рассказывание историй определенно священно. Я отношусь к этому очень серьезно, потому что моя жизнь изменилась, будь то фильм, пьеса, произведение, поэзия, картина.

Меня никогда не интересовало, что картина является зеркалом культуры. Я думаю, что это действительно скучно. Меня интересует живопись как эмоциональное пространство. Место, где иерархии мира могут быть перестроены в пространстве картины. И формулировать их можно по-разному.

Один банкир предупредил британского поэта Роберта Грейвза, что на стихах нельзя разбогатеть. Он ответил, что если в поэзии нет денег, то уж точно нет поэзии в деньгах, и потому все ровно.

Само искусство во всех его методах есть дитя религии. Самые высокие и лучшие произведения в архитектуре, скульптуре и живописи, поэзии и музыке родились из религии Природы.

«Искусство или антиискусство?» был вопрос, который я задал, когда вернулся из Мюнхена в 1912 году и решил отказаться от чистой живописи или живописи ради нее самой. Я думал о введении элементов, чуждых живописи, как о единственном выходе из живописно-цветового тупика.

Поэзия интересна тем, что не каждый станет великим поэтом, но каждый может им стать, и каждый может наслаждаться поэзией, и именно эта открытость, эта доступность поэзии делает ее языком народа.

Я думал, что смогу использовать свои идеи рисования в качестве украшения на глиняной посуде, но моя живопись не превратилась в украшение на глиняной посуде. Я думал, что так и будет, и на самом деле я сделал еще в школе тарелку с одной из своих картин, и это было именно то, что было, это была тарелка с картиной на ней. Это была не украшенная тарелка; это была просто картина, наложенная на трехмерную керамическую форму.

Ну, наверное, надоела конкретная поэзия. Было много плохой конкретной поэзии, к тому же ее смешивали с визуальной поэзией, которая была совсем другой.