1200 лучших музыкальных цитат и высказываний

Музыка, которую я делаю, звучит очень андерграундно, не похоже, что она попадает в чарты. Не похоже, что он пытается вписаться в сегодняшний стиль. Так что я думаю, что у меня уже есть вибрирующий инструмент для искусства, которое не является мейнстримом. Я очень далеко от мейнстрима в своих музыкальных вкусах.

Сегодня вы точно не услышите кантри-музыку на поп-радио. Но какое-то время вы это делали, и это было прекрасно, когда все музыкальные жанры сосуществовали в Топ-40 — фолк, Битлз, британский саунд, звуки Мотауна, такой легкий кантри — это было долгожданное облегчение после нескольких хард-роковых записей. Все делились эфиром, и я думаю, что это было прекрасное время для американской музыки.

Народная музыка - и то, что люди сейчас воспринимают как народную музыку, - это музыка, которая довольно близка к земле. Песни звучат довольно старо, даже если они новые. Они звучат так, как будто их пели разные люди годами.

Дело в том, что когда я пишу музыку, я не гоняюсь за этим звуком - звуком Атланты, который мы часто слышим.

Я хотел, чтобы вся музыка звучала сильно. Все дело в реставрации и мастеринге. Во многих отношениях я чувствую, что работа в целом никогда не была должным образом освоена. Для меня сделать так, чтобы музыка звучала так, как мы хотели, было моей самой большой целью при переиздании.

Есть звук, исходящий из музыки госпел, который не исходит ни от чего другого. Это звук мира. Это звук: «Я собираюсь пройти через все это».

Моя музыка на самом деле не похожа на панк, она акустическая. И на самом деле это не похоже на народную музыку, потому что я слишком сильно бьюсь и слишком много эмоций для своего рода интроспективного, уважительного, своего рода фолк-жанра. Я очень люблю панк и фолк как музыку, которая исходит из сообществ, очень искренняя, очень непосредственная и некоммерческая.

Каждый трек Bass Communion основан на одном источнике звука. Я все чаще обнаруживаю, что мне действительно интересно взять определенный звук, и это почти похоже на решение проблемы. Если у меня есть звук, проблема в том, как я могу создать музыкальное произведение из этого одного источника звука?

Музыка — это звук, вибрации, тогда как картины — это вибрации всего, что вы подбираете. На самом деле это не энергетическая вибрация, которую вы получаете от классной картины, но музыка и звук, кажется, путешествуют вместе с вибрациями, вы знаете, что все дело с мантрами в том, чтобы повторять и повторять эти звуки... это вибрации во всем, например, в молитвах и гимнах.

Когда мы сидим в медитации и слышим звук, мы думаем: «О, этот звук меня беспокоит». Если мы видим это таким, мы страдаем. Но если мы исследуем немного глубже, мы увидим, что звук — это просто звук. Если мы так понимаем, то больше ничего. Оставляем так. Звук — это просто звук, зачем вам идти и хватать его? Вы видите, что на самом деле это вы вышли и потревожили звук.

Музыка была больше, чем музыка — по крайней мере то, что мы привыкли слышать. Музыка чувствовала себя. Звук мгновенно соединился с чем-то глубоким и радостным.

Моя работа над фильмом заключается в том, чтобы отвечать за все звуки в фильме, кроме музыки. Вместе с моей командой мы работаем над диалогами, фоли, звуковыми эффектами и звуковым оформлением. Мы тесно сотрудничаем с режиссером и графическим редактором в период подготовки, а затем вместе с ними, звукооператорами и музыкальной командой работаем над окончательным миксом фильма.

Вы распределяете музыку по категориям, потому что вам нужно определить звучание, но когда вы не включаете ее на своих так называемых радиостанциях, которые утверждают, что это R&B, джаз или что-то в этом роде... Вся музыка — это танцевальная музыка. Но когда люди думают о танцевальной музыке, они думают о техно или просто хаусе. Все, под что вы можете танцевать, является танцевальной музыкой. Мне все равно, если это классика, фанк, сальса, регги, калипсо; это все танцевальная музыка.

Глубоко внутри я чувствую, что этот мир, в котором мы живем, действительно большой, огромный, монументальный симфонический оркестр. Я верю, что в своей изначальной форме все творение есть звук и что это не просто случайный звук, это музыка.

С тех пор, как я впервые влюбился в хоровую музыку, когда мне было 18 лет, и начал сочинять музыку в 21 год, я слушал эти записи британских хоров. Я просто влюбился в этот звук - в этот чистый, чистый, первозданный звук - и я думаю, что это, вероятно, оказало самое большое влияние на мой звук.

Звук Флориды, вероятно, лучше всего определить как тяжелый бас с энергичными танцевальными записями. Во Флориде есть сильное карибское наследие, в котором много быстрой музыки, и музыка подчеркивает сексуальный, ориентированный на тело звук.

Такие ребята, как Future и я, мы помогаем создавать и формировать звучание музыки — не только музыки Атланты, но и музыки во всем мире. Если вы действительно обращаете внимание на создаваемую музыку, на многое из этого очень сильно влияет то, что мы создали. Я слушаю так много песен, которые говорят: «Черт, это звучит как моя музыка!»

Думаю, у меня есть своя собственная логика, связанная со звуком и семплированием, а музыки в этой области не так много. Принимая во внимание, что гармонически и мелодично, есть грузы.

Как музыка — это поэзия звука, так и живопись — это поэзия зрения, а сюжет не имеет ничего общего с гармонией звука или цвета.

Когда я приехал в Майами, музыка в городе в то время звучала совсем по-другому. Мне это нравилось, но это была не та музыка, которую я хотел делать. Я хотел, чтобы моя игра слов была более изощренной. Я хотел, чтобы звук был более сочным. Я хотел, чтобы моя музыка звучала так, как я был и кем стремился быть - боссом.

На самом деле я никогда не делал различия между музыкой и звуком. Позвольте мне объяснить, что я имею в виду. Я вырос рядом с вокзалом, и звук поездов стал очень важной частью моего мира. Для меня это был очень музыкальный звук.

Да, музыка все-таки была. Шум болота доносился до него. Звуки лягушек и сверчков, птиц и аллигаторов, жизнь в каждой луже и пруду, каждой дырочке и листочке. Я путешествую ночью

Музыка не звучит. Музыка использует звук для организации эмоций во времени.

Это то, что я пытался сказать, когда мы говорили о звуке. Я думаю, что у каждого человека, независимо от того, занимается он музыкой или нет, есть звук — свой собственный звук, то, о чем ты говоришь.

Никогда не говори напыщенно. Ты всегда звучишь благородно, благородно. Абсолютный характер музыки – благородство. Видите ли, даже популярная музыка может быть благородной. Если это не благородно, то не очень хорошо... Музыка — это искусство эмоций, благородства, достоинства, величия, любви, нежности. Все это должно быть выражено в музыке, но ни в коем случае не показной помпезности.

Есть звук, исходящий из музыки госпел, который не исходит ни от чего другого. Это звук мира. Это звук: «Я собираюсь пройти через все это».

Принято считать, что все звуки, из которых состоит музыка, бывают трех видов. Во-первых, это гармоника, состоящая из вокальной музыки; вторая органика, образующаяся при дыхании; третья — ритмика, которая получает свои числа от ударов пальцев. Ибо звук производится либо голосом, проходящим через горло; или дыханием, идущим, например, через трубу или большеберцовую кость; или на ощупь, как в случае с кифарой или чем-либо еще, что издает мелодичный звук при ударе.

Я сотрудничал с блестящим молодым звукорежиссером по имени Энтони Маттана, который обогатил звук всей постановки вокальными эффектами, ударными и другими звуками. Он также микшировал звуковые эффекты и музыку, используя первоклассную звуковую систему театра, чтобы дополнить акустику театра. На этом моя оценка завершена.

Мы любим хороший, раскрученный звук, но когда он начинает звучать неискренне, я теряю к нему интерес. Я надеюсь, что наша музыка, даже если она звучит отшлифованно, не звучит неискренне.

Красота музыкального произведения не в его технике, а в Душе его создателя; и не в звуковых вибрациях произведения, а в безмолвии Света, из которого исходит звук.

Мы потратили много времени на эту запись со звуком и записали ее на звуковой сцене Paramount, которая представляет собой огромную комнату, где звук отражается, но отражение происходит так поздно и приходит так далеко, что не размывает музыку. но тем не менее дает вам комнату.

Я экспериментирую со многими жанрами. Создавая музыку, я не думаю о жанре типа: «Я хочу сделать это, потому что я собираюсь использовать звучание музыки кантри, я собираюсь использовать звук хип-хопа, я собираюсь использовать эту акустическую [ звук]." Это просто создание музыки. Так что теперь, когда я путешествовал намного больше с тех пор, как я сделал Acoustic Soul, я уверен, что разные звуки встанут на свои места, потому что я испытал это, и мне это нравится. Но это не столько усилие совести. Это ум и дух. Вы знаете, мы люди.

Вся музыка делается, как я уже сказал, через mp3 с низким разрешением и наушники за 5 долларов, поэтому я думаю, что как продюсер или группа вы хотите, чтобы ваша музыка хорошо звучала в этом носителе. Иногда, когда я делаю микс, я слушаю его на своем ноутбуке, через дрянные динамики на моем ноутбуке. Это позволяет мне узнать, как будут звучать треки, если кто-то другой послушает их таким образом.

Я думаю, что звук, известный миру как трэп-музыка, — это звук, который создали мы с Гуччи.

Меня часто спрашивают: «Книга мертва?» Этого еще не произошло. Это отличается от музыки. Музыка всегда должна была быть чистым звуком — она начиналась как чистый звук, и теперь это снова чистый звук. Но книги начинались как вещи. Слова на бумаге начинались как слова на бумаге. Книга в мягкой обложке — лучший способ донести до вас эту информацию.

Музыка Болливуда, безусловно, является большой частью индийской музыки и может быть отличным способом познакомить людей со звуком. Но я надеюсь и дальше включать в свою работу другие виды индийской музыки.

Раньше я писал свои песни, а потом спрашивал у друзей, могут ли они записать вокал. Я не хотел использовать свой собственный голос, потому что у других людей голоса гораздо лучше. Я слышал музыку голосом, которого у меня нет. Это был случай использования всех ресурсов, которые у меня были, чтобы получить звук, который я хотел, но это ничего не умаляет авторства. Это песни, написанные мной, которые звучат так, как я хочу, чтобы они звучали. Мой это голос или чей-то еще, не имеет значения для музыки.

Урок в том, что нельзя скрыть звук группы, которой наскучила собственная музыка. Что бы ни потребовалось, чтобы создать волнующий звук, это то, что вы хотите сделать.

Тайна звука есть мистика; гармония жизни – это религия. Знание вибраций — метафизика, анализ атомов — наука, а их гармоничное группирование — искусство. Ритм формы — это поэзия, а ритм звука — музыка. Это показывает, что музыка есть искусство искусств и наука всех наук; и он содержит в себе источник всех знаний.

Музыка Африки — это большой звук: это звук сообщества

Когда я слышу то, что мы называем музыкой, мне кажется, что кто-то говорит. И говорить о своих чувствах или о своих представлениях об отношениях. Но когда я слышу движение, звук движения — здесь, на Шестой авеню, например, — у меня нет ощущения, что кто-то разговаривает. У меня такое ощущение, что звук играет. И я люблю активность звука... Мне не нужен звук, чтобы говорить со мной.

Я не люблю слушать свою музыку, даже новые произведения. Как правило, они звучат так, как я и ожидал, так что это то, что я хотел, и все.

Звук - это словарь природы... Шумы так же хорошо артикулируются, как и слова в словаре... Миру звуков противостоит мир музыки.

Звук — это больше, чем просто шум. Упорядоченный звук — это музыка. Моя жизнь — это музыка.

Меня информировали обе стороны, джаз, западная музыка, азиатская музыка, африканская музыка, все стороны, потому что меня интересовал звук вселенной, и этот звук безграничен.

Музыка — это небесный звук, и именно звук управляет всей вселенной, а не колебаниями атомов. Энергия звука, мощность звука намного, намного больше, чем любая другая сила в мире.

И мы бы играли вместе, как положено хорошим музыкантам, И это звучало бы как музыка, и музыка звучала бы хорошо. Но в реальной жизни я придерживаюсь той же старой формулы: я и моя монофоническая симфония, шестиструнный оркестр.

Я считаю, что в музыке есть место для разговоров с музыкой. Это может расширить способы участия людей в музыке. Это не звучит банально или похоже на какой-то голос за кадром.

Вы знаете, когда я пришел в кино, звук был еще довольно новой вещью. А мюзиклы появились благодаря звуку. Они могли бы вставить музыку в картину! Вот так все и началось.

В моем звучании определенно присутствует эта племенная африканская вещь. Это марширующий оркестр, второстепенная музыка, креольское влияние в бочке и малый барабан, которые для меня движут всем. Я думаю, это действительно то, что отличает мой звук от большей части R&B и поп-музыки.

У каждого гитариста есть особое качество звука. Лучшие из них будут использовать хороший слух, большую чувствительность и доскональное знание музыки, чтобы подготовить нюансы и цвета звука.

Вы знаете, что музыка и звуковой дизайн могут быть очень мощными в зависимости от того, как вы их используете, но также о многом может сказать и отсутствие звука.

Музыка для серфинга на самом деле просто звук волн, сыгранный на гитаре: этот влажный, брызгающий звук.

Звук «трэп» — это звук города. Нам всегда нравилась музыка с басом. Нам всегда нравились старые школы с большими динамиками в багажнике. Мы любим нашу музыку громко. У нас всегда была ночная жизнь в Атланте.

Исторически сложилась борьба между саунд-дизайнером и композитором. Вы видите их в комнате для микширования, и они всегда дерутся, потому что композитор хочет, чтобы музыка была услышана, а звукорежиссер хочет, чтобы звук был услышан.

Если звук — это музыка и появился из тишины, то тишина потенциально больше, чем звук. Если звук эффективен, он на самом деле должен иметь химическое — своего рода физиологическое — воздействие на слушателя, чтобы ему не пришлось снова слышать этот звук.

Мне нужна сочиненная музыка, которая будет звучать как импровизированная музыка, когда ее играют импровизаторы. Вы не должны знать, какие части импровизированы, а какие записаны заранее; это должно звучать как одна и та же музыка.

В западной классической музыке идея святости, чистоты, совершенства и абсолютной красоты выражается через ясность звука — колоколообразный звук. Очевидно, у этого есть свое место, и это прекрасный способ сделать это. Но я не думаю, что я первый, кто указал, что в Африке чем громче звук, тем больше он указывает на другой мир — мир духов.

Я никогда не зарабатывал много денег, играя музыку. Это потому, что я никогда не работал с продюсером, который мог бы заставить мою музыку звучать так, как хочет публика.

Есть разница между письмом, письменным словом и музыкой. Когда у вас есть чистая страница, она не издает ни звука, как это происходит со мной каждую ночь, когда я играю. Есть этот сумасшедший момент: первая отметка, которую вы делаете на странице. Но звук может вдохновить звук, как слова не могут вдохновить слова — по крайней мере, для меня. Сама природа звука до сих пор остается для меня огромной загадкой. Я очень рада этому.