1200 лучших музыкальных цитат и высказываний - Страница 3

Исследуйте популярные Sound Of Music .
Последнее обновление: 10 ноября 2024 г.
В основном я не люблю, когда музыка делается исключительно для того, чтобы произвести впечатление на людей или чтобы угодить деловым людям; это не звучит хорошо для меня. Если вы делаете музыку, чтобы стать знаменитым или любимым в массах... я не об этом. Когда кто-то делает музыку по неправильным причинам, я сразу это слышу.
Мне нравится, когда я звоню Маркусу по телефону, и когда он здоровается, я слышу музыку, которую он слушает на заднем фоне. Эта музыка — его звучание без меня. Как он окружает себя, когда меня нет рядом, а это почти все время.
В моем мачете от рукояти до острия проходит полый дырявый цилиндр. Когда я дую через мундштук в ручке, я создаю музыку своим лезвием. Когда все дырки прикрыты, звук грустный, настолько грубым, насколько грубым можно назвать и плавным. Когда все отверстия открыты, звук трубит, бросая в глаза хлопья солнца на воде, дробленый металл. Там двадцать отверстий. А с тех пор, как я начал заниматься музыкой, меня называли всякими дураками - больше раз, чем Лоби, как меня зовут.
Бас, независимо от того, какую музыку вы играете, просто усиливает звук и делает все более красивым и полным. Когда бас останавливается, нижняя часть как бы выпадает из всего.
Я хочу, чтобы люди слушали тексты каждой песни и полностью впитывали музыку, прежде чем смотреть на меня и делать выводы о том, как, по их мнению, будет или должна звучать моя музыка.
Музыка дает душе это внутреннее самовыражение, голос. Он дает душе звук, звук Музы. — © Микки Харт
Музыка дает душе это внутреннее самовыражение, голос. Он дает душе звук, звук Музы.
Честно говоря, то, как я сочиняю музыку, вы знаете, такое: я не хочу звучать дерзко или что-то в этом роде, но я изо всех сил стараюсь проводить время с музыкой, у которой нет срока годности.
Я думаю, что мог бы зайти в любой музыкальный магазин где угодно, и с гитарой со стойки, парой простых педалей и усилителем я мог бы звучать так же, как я. Нет никаких устройств, настроенных или иных, которые давали бы мне мой звук.
Я могу воспроизвести любой инструмент, любой звук, который я могу себе представить; он может быть ударным для публики, но в моем сознании это может быть фортепиано, мелодия, туба, арфа или губная гармошка. Моя миссия состоит в том, чтобы позволить людям услышать танец в его чистоте, а не на фоне любого другого звука или музыки.
Мы постоянно пытаемся меняться и оставаться свежими. Мы играли в разных музыкальных стилях: R&B, хип-хоп, рок, оркестр. Так что, когда люди слышат, как мы записываем рок-н-ролльную пластинку или снимаемся в фильме вроде "Dreamgirls", они говорят: "Эй, это не похоже на звук Underdogs".
Музыка? Музыка - это жизнь! Это физическая эмоция - вы можете потрогать ее! Это неоновая экто-энергия, высосанная из духов и превращенная в звуковые волны, чтобы ваши уши могли их проглотить. Ты хочешь сказать, что это скучно? У вас нет на это времени?
Я имею в виду, возьмем «Огненные колесницы». Эта вступительная сцена, общий план бегунов вдоль пляжа, а затем вы слышите эту музыку... Я думаю, что это был один из первых случаев, когда синтезаторы действительно использовались в киномузыке. Я просто перевернулся! Мне было все равно, какой будет история. Дай мне хороший союз звука и музыки.
После всех этих экспериментов со звуком я решил, что хочу делать это с живыми музыкантами. Чтобы взять повторение, возьмите музыкальные фрагменты и оживите их. Музыканты могли бы играть на нем и создавать такую ​​абстрактную звуковую ткань.
Многие люди говорят, что у меня есть собственный звук. У меня никогда не было сравнений. Когда люди слышат мою музыку, они говорят: «У него свой собственный мелодичный звук».
Я ненавижу технологические грабежи, которые в наши дни выдают за музыкальные форматы, и возвращаюсь к винилу, чтобы услышать хорошую запись, потому что звук всегда намного полнее. Я даже не люблю слушать музыку в машине.
Я не пытаюсь казаться подлым, но я, честно говоря, не знаю многих успешных музыкантов, которые были бы в восторге от музыки других исполнителей. Вы либо меломан, либо работающий музыкант.
Подумайте о звуке, который вы издаете, когда отпускаете дыхание после очень, очень долгой задержки дыхания. Подумайте о самом радостном звуке, который вы знаете: звук рассвета в первый день весенних каникул, звук открываемой бутылки кока-колы, звук толпы, ликующей в ваших ушах, потому что вы подходите к последней части весеннего перерыва. гонка - и ты впереди. Подумайте о шуме воды по камням в холодном ручье и шуме ветра в зеленых деревьях поздним майским днем ​​в Центральном парке. Подумайте о звуке подъезжающего к станции автобуса с любимым человеком. Затем соедините все это вместе.
Честно говоря, из-за того, что в моих ушах громкая музыка, наверное, три часа в день, между саундчеком и шоу, я больше слушаю подкасты, чем музыку в дороге.
Как диджей я никогда не отвечаю за звук на 100 процентов. Уровни звука контролируются кем-то на звуковой панели зала. — © DJ Джаззи Джефф
Как диджей я никогда не отвечаю за звук на 100 процентов. Уровни звука контролируются кем-то на звуковой панели зала.
Я не знаю, дело ли в моей музыке, моих текстах, моем звуке и моем знании музыкального бизнеса - все, что я могу сказать, это то, что моя карьера длилась намного дольше, чем я ожидал.
Я действительно не вижу огромных барьеров между любыми стилями музыки. Мое определение музыки — «преобразование звука и тишины в эмоции», и это очень широкое определение.
Мне нравится находить нестандартные идеи и смешивать их с тем, что я делал в прошлом. И когда я начал экспериментировать с жанрами, это не звучало натянуто. Может быть, это потому, что это вся музыка, которую я слушал в детстве, и это вся музыка, которую я люблю.
Вероятно, моим любимым музыкальным произведением, как альбомом в целом, является «Привет из Эсбери-парка» Брюса Спрингстина. Я просто думаю, что это невероятно чисто. Это звук, который открыл новые горизонты, и я думаю, что он проложил путь сотням людей, которые звучат очень похоже.
Я хотел сделать что-то, что расширило бы мою страсть к музыке. Моя цель в линейке проводных наушников STREET by 50 On-Ear состоит в том, чтобы представить музыку такой, какой она должна быть услышана, в студийном звучании.
На самом деле нас интересует звук голосов, звук слов, звук звука.
Опера – это музыка И драма. Я готов пожертвовать красивой нотой ради значимого звука в любое время ... Я могу сделать красивый тон не хуже любого, но бывают случаи, когда драматизм сцены требует противоположного красивому звуку.
В основном я не люблю, когда музыка делается исключительно для того, чтобы произвести впечатление на людей или чтобы угодить деловым людям; это не звучит хорошо для меня. Если вы делаете музыку, чтобы стать знаменитым или любимым в массах, я не об этом. Когда кто-то делает музыку по неправильным причинам, я сразу это слышу.
Я могу создавать музыку любого типа, поэтому я не хотел бы описывать себя как обладателя одного типа звука. Я думаю, что музыка заключается в том, чтобы сохранять разнообразие.
Там много электронной музыки с объемным звуком, и я проделал большую работу, когда пишу музыку для других людей, чтобы те перемещались по пространству.
Звук приходит к нам со временем. Вы не получаете снимок звука. Следовательно, то, что вы замечаете с помощью звука, основного строительного блока, — это изменение.
В основном я пишу под музыку, хотя знаю, что часто звучу свободно. Затем бывают моменты, когда у меня появляется концепция, и я придерживаюсь ее, пока не наткнусь на подходящую музыку, которая создаст брак.
Никакой музыки во время занятий любовью... звук занимаемой любви лучше, чем музыка.
Дублирование музыки и эффектов сегодня действительно невероятно. Ты чувствуешь выстрелы. Я имею в виду, это не так, как люди говорят, но выстрел звучит правдоподобно. И машины звучат правдоподобно. Среди многих вещей в эволюции (кино) — сделать звук в фильме невероятным. Это то, что вы чувствуете.
Однажды в Берлине... Вбежал Ино и сказал: «Я слышал звук будущего». ... он ставит «Я чувствую любовь» Донны Саммер ... Он сказал: «Вот оно, не смотрите дальше. Этот сингл изменит звучание клубной музыки на следующие пятнадцать лет». Что было более-менее правильно.
Я никогда сознательно не пытался понять, каким должен быть мой звук... Я никогда не пытался никому подражать, но когда ты любишь чью-то музыку, ты находишься под ее влиянием... Я действительно не знаю, как я развил свой звук, но это исходит из сочетания моей музыкальной концепции и, без сомнения, основной формы ротовой полости.
Я люблю все виды музыки. Джаз, классика, блюз, рок, хип-хоп. Я часто пишу сценарии для инструментальных композиций, как хип-хоп исполнитель. Музыка вдохновляет меня писать. Либо играет музыка, либо полная тишина. Иногда далекий звук подпитывает вас. В Нью-Йорке под тобой всегда шум.
Музыка проникает в людей совершенно иначе, чем слова. Есть воздух, есть звук слов, есть прикосновение, есть музыка. У всех этих вещей действительно особый способ встречи и проникновения в тела и души людей. Это самое прекрасное в людях; что мы делаем музыку.
Есть много шагов между тем, чтобы не быть музыкой, и тем, что она есть. Композиция является частью этого, но если ее никто не исполняет... Это как если бы дерево падало в лесу, и никто не мог бы его услышать, издавало бы оно звук?
Нам нужно было создать звук, который не будет сочетаться со всем остальным — мы хотели сделать что-то совершенно уникальное и индивидуальное для нас. Мы потратили много времени, пытаясь создать звук, который был бы звуком One Direction. Сначала было довольно сложно это сделать, но я очень доволен звуком.
Мои интересы движутся как к «звуку, так и к музыке», а не только к «музыке». Я делал много полевых записей, а также собирал много странных звуков.
...человек - музыкальное существо. Его происхождение находится в изреченном Слове. Звуком он поддерживался, а музыкой развивался. Однажды он признает музыку жизненно важным фактором физической, умственной, эмоциональной и духовной эволюции всего человечества.
Я очень люблю звук и форму звука. Я музыкант, и меня завораживают эффекты звука, тона, высоты тона, мелодии и всего такого. — © Гай Пирс
Я очень люблю звук и форму звука. Я музыкант, и меня завораживают эффекты звука, тона, высоты тона, мелодии и всего такого.
Что меня разочаровывает в рок-музыке, так это то, насколько разным может быть звук акустической ударной установки, электрогитары и вокала? Он очень застрял, тогда как с электронной музыкой создаются новые звуки.
Мы никогда не вникаем глубоко в качество дерева; мы никогда не прикасаемся к нему, чувствуем его твердость, его шероховатую кору и не слышим звук, который является частью дерева. Не шум ветра в листве, не утренний ветерок, трепещущий листву, а собственный звук, звук ствола и безмолвный звук корней.
У меня был свой стиль до того, как меня подписали, но теперь я развиваю свое коммерческое звучание, а также пытаюсь найти баланс между аутентичной музыкой и музыкой, которую полюбят массы.
В конце 80-х и начале 90-х годов был популярен в хип-хоп музыке слегка ретро-звук ударных, который назывался звуком бас-барабана 808. Это был звук бас-барабана на драм-машине 808, очень глубокий и очень резонансный, он использовался в качестве основы во многих классических хип-хоп треках.
меня заводит так громко, будто ни звука, все кричат ​​на меня, заткнув уши руками из-за стеклянной стены, лица работают в кругах для разговоров, но изо рта не слышно ни звука. мой звук поглощает все остальные звуки.
«I Get Around» появился в один прекрасный день. Я никогда раньше не слышал The Beach Boys. Звук был таким свежим для меня. Это был первый раз, когда я действительно был захвачен силой музыки. Это открыло мне глаза на высоты, которых может достичь музыка.
Знаете, я не попал в музыкальный бизнес, потому что кто-то заставил меня брать уроки игры на фортепиано. Я увлекся музыкой, потому что был прирожденным писателем и очень интересовался звуком.
Я не знаю, дело ли в моей музыке, в моих текстах, в моем звучании и в моем знании музыкального бизнеса — все, что я могу сказать, это то, что моя карьера длилась намного дольше, чем я ожидал.
Для меня люди есть люди, не хочу показаться банальными, это простой естественный факт, музыка - это универсальный язык, и я всегда это знал и наблюдал, и соответственно относился к музыке с большим уважением.
Ambient означает естественный центр или атмосферу пространства. Во всей музыке есть это — пространство или центр. Я думаю, это просто означает атмосферу или то, что определяет звуковую среду и, возможно, удаление более разрушительных, резких элементов и жестких ритмических элементов, и вы переходите к присущей тишине. В каждом звуке есть качество окружающей среды. Возможно, вам придется усилить его, чтобы услышать или выразить другим способом, но это есть в каждом окружающем звуке.
Я не хочу звучать как Росс; Я не хочу звучать как Пафф. Я хочу делать свою собственную музыку: French Montana.
Клиенты видео обычно часто используют лицензионную музыку — будь то саундтрек, фоновая музыка или звуковые эффекты — для дополнения своих видеопроектов. — © Джон Орингер
Клиенты видео обычно часто используют лицензионную музыку — будь то саундтрек, фоновая музыка или звуковые эффекты — для дополнения своих видеопроектов.
Каким бы тяжелым он ни был, каким бы гетто он ни был, хип-хоп — это поп-музыка. Это звук музыки, выходящей из гетто, в то время как рок ищет гетто.
Моя цель — создавать музыку не для снобов, а для всех людей, музыку прекрасную и исцеляющую. Попытаться осуществить то, что старые китайские художники называли «духовным резонансом» в мелодии и звуке.
Музыка не имеет субъекта, кроме комбинаций нот, которые мы слышим, ибо музыка говорит не только звуками, она говорит только звуком.
Когда они играли, это была не музыка. Это был звук хаоса. Я знал, что это был звук хаоса, потому что было слышно, как режут свиней. Женщины плакали, мужчины скрежетали зубами, и были такие ужасные звуки, что я не могу вам их повторить, иначе вы бы в ужасе убежали из этой комнаты!
Я думаю, что вся музыка существует в субстанции самого воздуха. Задача композитора упорядочить и придать смысл звукам во времени и пространстве, передать что-то о жизни через музыку.
Первая причина, по которой я начал использовать [электрическую] клавиатуру, заключается в том, что мне очень нравится изгибающий звук гитары и басиста. Я не могу изменить звук пианино. Мне очень нравится ощущение, стоящее за этим. Я чувствую, что это добавляет вкус и характер моей музыке.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!