Топ 161 цитат и высказываний Соника - Страница 3

Для того, чтобы мое живое выступление работало, то есть генерировало сфокусированную энергию примерно в течение полутора часов, мне необходимо слушать и принимать чужую сфокусированную энергию в день или за день до живого выступления. Это может произойти в ходе разговора, или вдохновение может возникнуть при просмотре любого типа визуальной книги, которая зажигает повествование. Затем это повествование становится сегодняшним семенем и затем может пустить корни в музыкальных терминах, где начинает расти звуковое дерево.

Мой фаворит на протяжении многих лет, вероятно, «Все, что я должен дать». Это, наверное, мой любимый. Это одна из первых песен, которую пятеро из нас сыграли в главной роли, и я просто думаю, что у нее такое великолепное звучание со всеми мелодиями и гармониями. В нем есть немного смеси R&B и поп-музыки. Это просто очень хорошая песня для хорошего настроения.

Мой первый альбом «Get Lifted» был соул-альбомом в стиле хип-хоп, который отчасти уходит корнями в церковь, что касается звукового выбора, того, как я пою и пишу песни. Это всегда было частью моего прошлого и частью моего влияния, когда я пишу музыку.

После этого у меня несколько месяцев блокировались сценаристы, потому что я был просто ошеломлен всеми звуками, которые слышал. Это почти как слушать самую прекрасную музыку, которую вы когда-либо слышали, так что вы думаете: «Какой смысл мне что-то делать?» Это был живой звуковой организм, поэтому мысль о записи чего-то казалась просто взятием этого живого существа и его мумификацией.

«Темная фантастика» была моим длинным двусмысленным извинением. Вы знаете, как люди говорят двусмысленные комплименты? Это было скрытое извинение. Все эти рэпы, вся эта звуковая акробатика. Я сказал: «Позвольте мне показать вам, ребята, на что я способен, и, пожалуйста, примите меня обратно. Вы хотите, чтобы я был на ваших полках».

В «Любви» есть тональность Кубрика, но это не фильм Стэнли Кубрика — другого никогда не будет. В то же время «Любовь» звучит современно. Например: в одной сцене эти астронавты проходят через червоточину, и вы чувствуете, как будто вас бьет по голове звуковой удар.

Я лично считаю, что во многих музыкальных журналистиках доминирует жанр, потому что вам нужен язык, на котором можно писать, но на самом деле о вещах, которые поражают людей в музыке, очень трудно писать, и их звуковые связи, это чувство гармонии, которое, я думаю, есть у всех нас, даже если мы не знаем, как его выразить - это что-то музыкальное, это синаптические связи в нашем мозгу.

Музыка не поддавалась классификации. Если бы я писал рецензию на шоу, я бы назвал его прогрессивным гитарным рок-н-роллом. Но гитары издавали звуки, которые гитары издавали не всегда. Симфонические звуки. Священные звуки. Музыка проникла так глубоко, что вы ее не столько слышали, сколько чувствовали, напоминая мне сон, который у меня был, когда я был ребенком, где я стоял на углу улицы, я прыгал в воздух, машу руками и взмываю в небо. Только так я могу описать музыку. Это был звуковой эквивалент полета.

Я действительно отдаю предпочтение юмору в людях. Это признак интеллекта. Одной из самых важных вещей, которые я услышал, которые сформировали меня, были Дерек и Клайв. То чувство освобождения, когда я впервые услышал их, плачущих и смеющихся, было сродни тому, чтобы впервые увидеть Sonic Youth.

К тому времени, когда в 1981 году сформировалась Sonic Youth, мои музыкальные вкусы оставили Dead позади, но я всегда очень гордился тем фактом, что у нас было три разных певца, которые пели индивидуально с разных точек зрения, как Dead.

Частью процесса чтения является постоянное нажатие на кнопку паузы, а время от времени на кнопку перемотки назад, чтобы обдумать слово, выбранное автором так же изысканно, как режиссер выбирает изображение или звукорежиссер выбирает звуковую подсказку — звон. например, колокольчика вдалеке, чтобы пробудить память.

Ездил с папой, когда рос, он играл все: Филипа Бейли, Manhattan Transfer, Фрэнка Заппу, Cream. Я бы сказал: «Папа, прекрати это!» И он говорил: «Нет, ты будешь это слушать». Я не понимала, почему ему это так понравилось. На мой взгляд, я бы подумал о музыкальной теме к «Sonic the Hedgehog».

Что касается различий между аудио и печатной страницей, то для меня важны звуковые аспекты поэзии. Я читаю свои стихи вслух про себя, когда сочиняю их. И мне нравится читать на публику. Я думаю, люди легче улавливают тон, когда слышат, как писатель читает свою работу. Некоторые люди говорили мне, что слышат больше юмора в моих стихах при живом чтении, чем когда видят их на странице. Я думаю, что это может быть вопрос темпа. С другой стороны, я прослушал много поэтических чтений и знаю, как много можно пропустить. Если вы остановитесь, чтобы действительно записать одну строку, вы пропустите следующие три или около того.

Обменяла его на Алека, — сказала Клэри. — Не навсегда. — Нет, — сказал Джейс. — Всего на несколько часов. Если я не вернусь. В таком случае, возможно, ему удастся оставить Алека. Думайте об этом как об аренде с правом выкупа». «Мама и папа будут недовольны, если узнают». «Что вы освободили возможного преступника, продав своего брата чернокнижнику, который выглядит как гей Соник. Ежик и платья, как у Ловца детей из «Читти-Читти-Бах-Бах»?» — спросил Саймон. «Нет, наверное, нет.

Я думаю, как художник, вы хотите продолжать идти вперед, вы хотите продолжать принимать вызовы; в каком-то смысле вы хотите, чтобы вас подтолкнули — и я думаю, что Sonic Evolution делает это, это заставляет меня чувствовать себя немного неловко и выходить из моей зоны комфорта.

Pearl Jam — группа, которую я очень уважаю. То же самое я думаю и о Nirvana и Sonic Youth. Mumford & Sons, My Morning Jacket, Wilco, Givers и Foo Fighters — лишь некоторые из моих любимых. Я уважаю группы, которые дают мне что-то от себя, что я могу чувствовать. ("Позирующие" группы меня вообще отталкивают.) Все дело в том, что я испытываю к ним чувство. Вот что для меня музыка, чувство. С людьми тоже похоже.

В 18 лет я переехал в Лос-Анджелес со своей хэви-металлической группой Avant Garde, на которую очень сильно повлияла Metallica. В 19 лет я устроился на работу в Tower Records, и все очень быстро начало меняться. Я начал слушать Velvet Underground, Pixies, раннюю Nirvana, Sonic Youth, а также более раннюю музыку, такую ​​как Beatles.

Я очень, очень удачливый и счастливый гитарист, потому что всегда окружен музыкальными монстрами, так что моя жизнь была безостановочным джем-сейшеном. Я жажду музыкальных приключений звукового творчества и сильно вдохновляюсь каждый раз, когда беру в руки гитару.

Когда фанат покупает билет, мы узнаем о нем огромное количество информации: какие группы ему нравятся, где он живет, сколько готов потратить. Однажды фанат будет сидеть в баре, и на его мобильный телефон придет текстовое сообщение: «Сегодня вечером играет Sonic Youth». Ты хочешь пойти?' Он купит билет по телефону и пойдет на концерт пешком.

Я не очень хороший актер, поэтому, когда я начал сниматься в «The Daily Show», я просто пытался перенять фальшивый авторитет репортера. Наличие британского акцента определенно дало мне звуковую опору, потому что британский акцент сам по себе является ложным авторитетом.

Предположим, вы хотите научить очень маленького ребенка понятию «кошка». Объясните, что кошка — это относительно небольшое, преимущественно плотоядное млекопитающее с втяжными когтями, характерным звуковым выходом и т. д.? Держу пари, что нет. Вы, вероятно, показываете ребенку много разных кошек, каждый раз говоря «котенок», пока он не поймет идею. Говоря более общим языком, обобщения лучше всего делать путем абстрагирования от опыта.

Для меня важно не оставаться слишком ограниченным каким-то конкретным звуковым пространством. Есть что-то действительно волшебное в прямолинейной народной музыке — не то чтобы она мне не нравилась, просто мне нравится так много музыки, я слышу так много разных вещей, и мне хочется попробовать еще. Я не хочу, чтобы меня ограничивали.

В мистическом смысле три могут стать одним, в том смысле, что два не одно; три - это способ разрешения разницы между двумя. Речь идет о создании баланса: энергий, диспозиций. Звуковой баланс. Вот мой подход, что это значит.

Как звуковые журналисты, мы все больше и больше подвергались бомбардировке глобальными образами. Это была ранняя идея нарезки, идея сопоставления изображений, которую мы делали со звуком. Это были первые дни образцов.

Если я работаю над набором песен и думаю о том, чтобы собрать их в сборник, я начинаю думать о том, что у них общего. Либо намеренно, либо ненамеренно, я формирую их всех одинаково, потому что я предпочитаю, чтобы альбом ощущался как галактика вещей, которые все связаны друг с другом. Я делаю то же самое и со звуковыми элементами - каждая пластинка имеет свою особую индивидуальность.

— Ты… ты потерял веру? «Нет… просто мои убеждения. Я все еще очень верю в Бога, только не в бога, который оправдывает человеческую десятину». Лев начинает чувствовать, что задыхается от неожиданного потока чувств, все эмоции, которые накапливались во время их разговора — в течение нескольких недель, — нахлынули сразу, как звуковой удар. «Я никогда не знал, что есть выбор».

Я бы описал рост нашей группы «Paper Walls» как естественную эволюцию для любого человека в возрасте от 25 до 27 лет, но с «Paper Walls» мы сосредоточились на лучшем из того, что Yellowcard могла предложить из нашей предыдущей работы. Это означает, что мы взяли энергию, которая была у нас на Оушен-авеню, и смешали ее с этой острой роковой гранью и всеми различными звуковыми эволюциями, которые есть на "Lights and Sounds", и мы, по сути, смешали их вместе. Итак, что у нас есть на "Paper Walls", это в основном лучшие звуки Yellowcard, которые мы можем предложить.

У меня есть теория, что люди на самом деле очень жаждут звукового пространства и понимания слов, и я думаю, что люди готовы оглянуться назад и действительно оценить кое-что из того, что было раньше. И тогда у вас действительно есть целое движение, которое я просто назову феминистским, потому что я феминистка. Я думаю, что образование молодых девушек и женщин о том, что было раньше, началось, и я думаю, что знание Фанни является частью этого.

Я всегда сам писал наброски для песен и записывал их на кассеты. Тем не менее, в течение многих лет, и лет, и лет, моим основным выходом для написания песен было участие в Sonic Youth, и большую часть времени, проведенного вместе, наши лучшие песни были написаны в групповой обстановке, когда мы вчетвером собирались в комнате.

Я хочу показать вам, что могу переплюнуть ваших любимых рэперов. Я хочу показать вам, что могу превзойти ваших любимых продюсеров. Так что я постоянно совершенствуюсь и понимаю, что всегда есть куда расти, особенно в плане качества, качества звука.

Я хочу меняться и пробовать новые идеи, позволять вашей звуковой идентичности развиваться в вашей музыке и не бояться этого. Вы видите, как музыканты находят что-то, что работает, а затем говорят: «Давайте продолжать делать это в течение 10 лет». И эта мысль меня немного пугает. Тогда это становится похоже на повседневную работу.

Когда я играю эту музыку вживую в наши дни, я чувствую, что хотел бы сделать много вещей — даже вещей, о которых, как я думаю, публика не знает, например, накладывать сабы под бочки и накладывать хрустящие шляпы под грязные. дрянные шляпы 90-х. Если бы я попытался сыграть музыку так, как она была рядом с моей современной музыкой, это бы просто звучало так, как будто ты закрываешь половину звукового спектра.

Dolby Stereo увеличивает вероятность пустоты в звуке фильма, в то же время расширяя пространство, которое можно заполнить. Именно эта способность к пустоте, а не только к полноте, предлагает возможности, которые еще предстоит изучить. Куросава великолепно использовал это измерение в «Снах»: иногда звуковая вселенная сводится к одной точке — звуку дождя, исчезающему эху, простому голосу.

Я, конечно, немного левее центра, с Angels & Airwaves. Но даже когда я становлюсь действительно странным, это не так уж странно. Это не какая-то малоизвестная пластинка Sonic Youth или что-то в этом роде. Мы не заходим так далеко. Но что нам нравится, так это крещендо, и нам нравится, когда песня застает вас врасплох и вызывает мурашки по рукам.

Тревор понял, что странность английского языка заключается в том, что сколько бы ты ни путал последовательности слов, ты понял, все равно, как Йода, будет. Другие языки так не работают. Французский? Боже! Неуместно добавить одно слово le или la, и идея испарится в звуковой дудке. Английский гибкий: его можно запихать в Cuisinart на час, убрать, а смысл все равно проявится.

Я был в Sonic Youth со средней школы. Я думаю, что у меня вроде как СДВ, так что это хорошая музыка для СДВ, потому что она все время отбрасывает тебя в разные стороны. Мне очень нравится голос Ким Гордон и голос Тёрстона Мура, и мне нравится, как гитары звучат по касательной.

Я пошел на Элисон Краусс и Union Station в Дисней Холл, и я бы сказал, что это был один из самых удивительных звуковых опытов, которые у меня были. Это огромная комната с идеальной акустикой. Моя интерпретация приема музыки как непрофессионала заключается в том, что то, как музыка поселилась на мне в этой комнате, было совершенством.

По сути, было три аспекта даба, которые повлияли на дабстеп. Самым важным было исполнение инструментальных версий вокальных гаражных треков, что было немного похоже на то, чем даб был для регги — инструментал полного вокала. Вторым был даб как методология, которая для меня очевидна во всей танцевальной музыке. : манипулирование звуком для создания невозможных звуковых пространств с использованием реверберации, эха и тому подобного. В-третьих, это влияние жанра под названием даб. (На самом деле это стало клише из-за семплирования старых ямайских фильмов и саундтреков и добавления вокальных сэмплов.)

Для меня гротеск подобен звуковому проявлению реальности. Я не знаю, как вы могли смотреть на наш мир и видеть только красоту. А я люблю красивые вещи. Мне нравится эстетически гармоничное. Но меня гораздо больше привлекает что-то необычное. Это более точное отражение не только природы, но и человеческого духа - состояния мира. Я просто думаю, что все немного не так.

Обе мои книги, «Любовь — это микстейп» и «Разговоры с девушками о Duran Duran», посвящены тому, как музыка переплетается со всеми другими нашими эмоциональными воспоминаниями. Так как я одержимый меломан, я всегда ищу новые звуковые острые ощущения.

Создавать музыку означает выражать человеческий разум звуковыми средствами. Это интеллект в его самом широком смысле, который включает в себя не только странствия чистой логики, но и «логику» эмоций и интуиции. Мои музыкальные приемы, часто строгие по своей внутренней структуре, оставляют много отверстий, через которые могут проникнуть самые сложные и таинственные факторы интеллекта.