1200 лучших цитат и высказываний об искусстве эпохи Возрождения - Страница 3

Изучите популярные об искусстве эпохи Возрождения .
Последнее обновление: 10 октября 2024 г.
Мы вступили, почти не замечая этого, в эпоху исследований и открытий, беспрецедентную со времен Ренессанса.
Я нахожу удивительным, что люди могут думать, что искусство должно быть связано с религией. Религия может давать темы искусству, но без религии все равно было бы искусство. Бах не является доказательством того, что искусство существует.
Сначала была греческая цивилизация. Потом был Ренессанс. Теперь мы вступаем в Эпоху Осла. — © Жан-Люк Годар
Сначала была греческая цивилизация. Потом был Ренессанс. Теперь мы входим в Эпоху Осла.
Исследования принадлежат эпохе Возрождения, путешествия — буржуазной эпохе, туризм — нашему пролетарскому времени.
Нам повезло, что мы находимся в центре возрождения телевидения. Это самое здоровое средство повествования в нашей культуре.
Искусство — личное, происходящее из снов, идей, неврозов; искусство делится, возвращаясь к людям у костра; искусство наполняет радостью и силой, позволяя людям познавать реальность... Искусство необходимо, потому что это способ познания... Является ли потребность в истине физиологической? Искусство существует вне времени... образы могут быть разными, но всегда есть повторение - нить.
Я думаю, что «женщина эпохи Возрождения» — это действительно причудливый способ сказать, что я легкомысленная и уклончивая.
ПРОДВИЖЕНИЕ РЕВОЛЮЦИОННОГО ПОТОКА И ПРИЛИВА В ИСКУССТВЕ. Продвигать живое искусство, антиискусство, продвигать НЕХУДОЖЕСТВЕННУЮ РЕАЛЬНОСТЬ, чтобы она была полностью осознана всеми людьми, а не только критиками, дилетантами и профессионалами.
Произведения искусства, по моему мнению, являются единственными объектами материальной вселенной, обладающими внутренним порядком, и поэтому, хотя я не верю, что имеет значение только искусство, я верю в Искусство ради Искусства.
Я могу рассматривать не только великое искусство, но и контекст, в котором это искусство было создано. Я могу считать людей, которые заплатили цену за это искусство, созданными, и хочу ли я оценить это искусство на их спинах.
В 60-х Сансет Стрип сошла с ума. Тротуары и движение транспорта были забиты. Это был ренессанс.
Там так много искусства, и оно стало таким ярким. На мировом рынке блестящее искусство с неоновой подсветкой — это почти то, что вам нужно, чтобы кто-нибудь заметил его в ситуации с арт-ярмаркой — и арт-ярмарки, кажется, все больше и больше единственное, что есть.
Эпоха Возрождения усеяна именами художников и архитекторов, а их творения отмечены как великие исторические события. — © Артур Эриксон
Эпоха Возрождения усеяна именами художников и архитекторов, а их творения отмечены как великие исторические события.
Чтобы реализовать настоящий городской ренессанс, вам сначала нужен Великий замысел, разработанный сильным руководством.
Поскольку искусство просто самовыражается в конечном счете, мы заключаем, что наиболее полное искусство, наиболее индивидуальное, свободное от влияния, непринужденное, раскованное выражение искусства является истинным выражением и истинным искусством.
Я поэт. Я просто человек эпохи Возрождения в душе. Я могу строить полки и писать стихи.
РуПол — человек, на которого я действительно равняюсь, потому что он человек эпохи Возрождения.
Для меня в моем искусстве нет ни прошлого, ни будущего. Если произведение искусства не может жить всегда в настоящем, его вообще нельзя рассматривать. Искусство греков, египтян, великих живописцев, живших в другие времена, не искусство прошлого; возможно, сегодня она более жива, чем когда-либо.
Вся эта фраза «мое искусство лучше твоего» действительно задевает меня за живое. Дело в том, что ваше искусство лучше моего... тем, что оно есть. Ну и что? Так уж получилось, что мое искусство лучше твоего в том, что оно есть.
Я пошел в ресторан, где подают «завтрак в любое время». Поэтому я заказал French Toast во времена Ренессанса.
Уничтожение тропических лесов ради экономической выгоды похоже на сжигание картины эпохи Возрождения, чтобы приготовить еду.
Честно говоря, я думаю, что для меня сила всегда в искусстве. Мир искусства явно не мог бы существовать без искусства.
Я думаю, что многим художникам удалось создать то, что я бы назвал «кураторским искусством». Всех принимают, и мне всегда хочется сказать: «Правда? Вы для этого пришли? Чтобы создавать искусство, которое очень похоже на чье-то искусство?» Если я думаю о чьем-то чужом искусстве перед вашим искусством, это проблема.
По сути, Ренессанс был просто зеленым концом одной из самых суровых зим цивилизации.
Искусство не целомудренно. Неподготовленным нельзя допускать контакта с искусством. Искусство опасно. Если это целомудренно, это не искусство.
Искусство — это не только живопись. Искусство — это все творческое, страстное и личное. Искусство – это уникальная работа человека, созданная для прикосновения к другому. Искусство создано, чтобы оказывать влияние, чтобы изменить кого-то другого.
Мы живем во времена ренессанса... города возвращаются к жизни после долгого забвения.
Мы начинаем наблюдать ренессанс инвесторов, принимающих идею о том, что ученые могут строить бизнес.
Сейчас происходит своего рода ренессанс современного танца - внезапно он становится более уважаемым и открытым.
Искусство не может больше быть искусством сегодня, если оно не проникает в самое сердце нашей нынешней культуры и не работает в ней преобразующим образом, то есть искусство, которое не может формировать общество - и через это естественным образом воздействовать на основные вопросы нашего общества - не является искусством. .
Мы увидим всплеск творчества, по сравнению с которым эпоха Возрождения померкнет.
Когда дела идут плохо, вот что вы должны делать: делать хорошее искусство. Я серьезно. Муж сбегает с политиком - сделай хорошее искусство. Нога, раздавленная, а затем съеденная мутировавшим удавом — настоящее искусство. Налоговая служба на вашем пути — делайте хорошее искусство. Кот взорвался - сделай хорошее искусство. Кто-то в Интернете думает, что то, что вы делаете, глупо или зло, или все это уже было сделано раньше — делайте хорошее искусство.
Искусство не должно быть чем-то, что вы тихонько заходите в художественную галерею, макаете челку и говорите: «Я должен вести себя очень тихо, я здесь, среди искусства». Это здесь, искусство повсюду. Это то, как вы используете свои глаза. Речь идет о наслаждении визуальными вещами. И уж точно не для какой-то одной группы людей.
Хорошее искусство, каким бы «аморальным» оно ни было, — всецело дело добродетели. Хорошее искусство НЕ может быть аморальным. Под хорошим искусством я подразумеваю искусство, которое несет истинное свидетельство, я подразумеваю искусство наиболее точное.
искусство есть самое общее состояние Прошлого в настоящем. ... Возможно, ни одно произведение искусства не является искусством. Оно может стать искусством только тогда, когда оно станет частью прошлого. В этом нормативном смысле «современное» произведение искусства было бы противоречием, если только мы не можем в настоящем уподобить настоящее прошлому.
Это трюизм: пока человек любит только себя и свое искусство, он никогда не сможет достичь полной меры мужественности или достичь высочайших высот своего искусства. Он должен стремиться любить людей как братьев и искусство не ради самого искусства, а как средство для того, чтобы поднять всех людей на то зеленеющее плато, где их души могут насыщаться, радуясь всему истинному, прекрасному, и пребывающий.
Например, мне нравится использовать в своей серии сильных персонажей греческого и римского Возрождения.
Марксизм подобен классическому строению, последовавшему за эпохой Возрождения; красивый по-своему, но неспособный к росту. — © Гарольд Макмиллан
Марксизм подобен классическому зданию эпохи Возрождения; красивый по-своему, но не способный к росту.
Искусство ради искусства — пустой звук. Искусство во имя истины, искусство во имя добра и красоты — вот та вера, которую я ищу.
Ренессанс пятнадцатого века во многих отношениях был велик скорее тем, что он задумал, чем тем, чего он достиг.
Кто этот Ренессанс? Откуда он взялся? Кто дал ему разрешение запихивать Республику своей отвратительной мазней?
Если искусство — это поэтическая интерпретация природы, то фотография — ее точный перевод; это точность в искусстве или дополнение искусства. (1854 г.)
Хотя нет ничего определенного, я твердо верю, что наша страна стоит на пороге возрождения ядерной энергетики.
Определение искусства огромно; Я чувствую, что это такая субъективная вещь. Это больше похоже на то, что не является искусством. Если вы понимаете, о чем я? Я думаю, что искусство может заключаться в том, как люди живут своей жизнью, и искусство может быть подарком, который кто-то кому-то дарит.
(на спарже) Европейцы эпохи Возрождения клялись ею как афродизиаком, и церковь запретила ее использование в женских монастырях.
Некоторые люди не считают то, что я делаю, искусством, но для меня искусство существует по определению. Прекрасная и самая освобождающая вещь в том, чтобы быть художником, — это способность сказать, что то, что я делаю, — это искусство. Искусство существует, потому что так говорит автор.
Искусство — это курс личного развития, у которого нет надежного диплома и неизвестного конца. Стремление к искусству учит не только красоте, но и уродству, фантазии и здравому смыслу. Искусство уравновешивает души и сбивает с толку мозги. Искусство смягчает боль, потому что это боль. Искусство приносит радость, потому что оно и есть радость.
У нас есть музеи афроамериканского искусства в Соединенных Штатах, и есть Национальный музей женского искусства. Тем не менее, я считаю, что латиноамериканцам лучше всего показывать свое искусство рядом с искусством других групп, особенно североамериканских, европейских и даже азиатских художников.
Мы должны убедиться, что в школе есть искусство. Почему? Почему искусство должно быть в школе? Потому что если искусство не в школе, то такой парень, как Стив Джобс, не получит шанса по-настоящему выразить себя, потому что для того, чтобы искусство соответствовало технологиям, вам нужно искусство.
Я тот, кем всегда был: последний человек эпохи Возрождения, если мне будет позволено так сказать. — © Герман Геринг
Я тот, кем всегда был: последний человек эпохи Возрождения, если мне будет позволено так сказать.
Мне нравится идея ренессанса. Если моя карьера подобна рисованию холста, я хочу, чтобы на нем было как можно больше разных цветов.
Происходит ренессанс действительно великого жанра развлечений. Но это стало невероятно специфичным для аудитории.
Именно отчаяние нашего времени убеждает меня в том, что ренессанс не за горами.
Я боюсь, что большую часть своего знакомства с искусством мы получаем через журналы и слайды, и я думаю, что это ужасно, это антиискусство, потому что искусство — это непосредственный опыт соприкосновения с чем-то в мире, а фотография — это просто слух, своего рода порнографии искусства.
Я не напрасно пишу, если до сих пор делал что-нибудь для умаления репутации пейзажной живописи эпохи Возрождения.
Паблик-арт — уникальный вид искусства. Это очень отличается от галерейного искусства, потому что это то, что мы проходим каждый день, и это неизбежно вызывает много дискуссий, которых нет в галерейном искусстве.
Мне кажется, что нетехнократическое мышление имеет возможность возродиться в этой стране.
Между США и Европой должен произойти трансатлантический ренессанс, основанный на общем процветании, безопасности и ценностях.
Искусство — это не только живопись. Искусство — это все творческое, страстное и личное. И великое искусство находит отклик у зрителя, а не только у творца... Искусство — это личный дар, который меняет получателя. Среда не имеет значения. Намерение делает. Искусство — это личный акт мужества, то, что делает один человек, что вызывает изменения в другом.
Когда я учился в школе, говорили, что каждый может заниматься искусством. И я был немного упрямым — не анархист, но всегда задавал вопросы. Я сказал: «Разве искусство не должно быть трудным?» Если мы все можем заниматься искусством, то это не настоящее искусство. Это должно быть сложно.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!