Топ-42 цитат и высказываний кинематографистов

Меня вдохновляет работа с действительно замечательными людьми, будь то замечательные режиссеры, актеры, операторы и особенно писатели. Моя трудовая жизнь идет на спад, и эти замечательные события и возвращение домой смещаются ими.

Я думаю, что меня вдохновляет постоянное движение... легче придерживаться фотографов и, возможно, кинематографистов, хотя великие художники средневековья, маньеризма и барокко итальянского, испанского, фламандского и немецкого происхождения являются постоянным источником вдохновение, наряду с избранными модернистами, такими как Дали.

Я благодарен за то, что играю так долго, потому что у меня так много опыта и воспоминаний, и я учился у некоторых из величайших актеров, режиссеров, писателей и кинематографистов. Я чувствую, что моя карьера была привилегией. Я не могу представить свою жизнь без него.

Я работал с некоторыми великими кинематографистами. Поэтому я всегда слежу за тем, что они делают, и за тем, как режиссер строит свои кадры, просто потому, что мне как актеру это интересно; вы тоже пытаетесь им помочь.

Есть, конечно, много, много, много хороших кинематографистов, и, к сожалению, они не работают так много, как те люди, которые снимают эти сумасшедшие, глупые фильмы.

Я думаю, что вы можете сделать великолепный фильм на любом оборудовании. Посмотрите на «Мандарин», прекрасный фильм, снятый на iPhone. Вы видите так много фильмов, которые сняты безукоризненно, но бессодержательны, и для них нет зрителей, кроме других кинематографистов, которым просто нравится смотреть двухчасовые музыкальные клипы.

Есть художники, режиссеры или кинематографисты с долгой карьерой, которые, может быть, для того, чтобы заново изобрести себя или просто остаться в безопасном месте, наслаивают или халтурят, если можно так выразиться, или делают грандиозный выбор, который не чувствовать себя такими же подлинными, как то, что они сделали, чтобы заставить нас влюбиться в них в первую очередь.

Фильмы, которые я делал раньше, были фильмами с большим количеством персонажей, множеством локаций и низким бюджетом, а это означало, что я бегал повсюду и никогда не имел возможности построить отношения с актером. У меня всегда были крепкие отношения с операторами, редакторами или художниками-постановщиками, но не с актерами.

Визуализация моих фильмов всегда очень важна для меня, и я очень тесно сотрудничаю со своими операторами. У меня никогда не было одного и того же оператора дважды, если подумать. Я не знаю, почему это так. Все всегда заняты. Они снимают три-четыре фильма в год. Это жизненно важно для меня.

Многие операторы-мужчины прикладывают к животу подушку, чтобы было куда опереться локтями во время съемки.

Такие фильмы, как «Бонд», финансируют схемы обучения кинотехников будущего, а работа над фильмами сама по себе является отличной тренировочной площадкой для начинающих режиссеров и кинематографистов. Если нет денег на фильмы, это как карточный домик, все рушится.

Он превратился в мир любителей. Есть актеры-любители, зарабатывающие миллионы долларов, кинематографисты-любители, режиссеры-любители... Господи, эти режиссеры-любители могут заключать сделки на что угодно. Еще один комикс? О, очень хорошо.

Я был очарователен благодаря таким фокусникам, как Джордж Фолси, Джеймс Вонг Хоу, Оливер Марш, Рэй Джун и всем этим великим кинематографистам. Я доверяла тем мужчинам и другим экспертам, которые делали нас красивыми. На все остальное мне было наплевать. Я не заморачивался ни с одеждой, ни с освещением, ни с чем-то еще, но, поверьте, некоторые из них суетились.

Большинство людей думают, что кинематографисты выбирают сюжеты эпического характера, чтобы хвастаться тем, что они делают — большие, размашистые изображения войны или зрелищ.

Что отличает Вильмоша Жигмонда от других кинематографистов, так это, конечно, талант, но еще больше физическая выносливость. Вы просто не можете быть великим без этого.

Вы должны дать режиссерам и кинематографистам словесный план визуальных эффектов, но мне пришлось научиться этому на собственном опыте.

Киношкол не существовало, когда я рос. Я научился, работая с умными людьми. Хорошие сценаристы и операторы.

Я с глубоким уважением отношусь к кинематографистам. Это мой секретный соус. Как будто они для меня все.

Мне очень повезло в 70-х работать с лучшими актерами, лучшими режиссерами, лучшими операторами.

Сексизм реален, и он сохраняется в кино и на телевидении. Я видел женщин-режиссеров, открыто подрываемых мужчинами-кинематографистами на глазах у всей съемочной группы.

Я стараюсь брать фильмы жанра Б и относиться к ним так, как если бы они были драмами А. Наймите кинематографистов, назовите актеров, чтобы они сняли первоклассную драму, но так получилось, что она о пришельцах, или призраках, или сумасшедших, или убийцах, или о чем бы то ни было.

В сфере развлечений технология начала давать нам больший выбор и более легкое переключение, чем почти в любой другой области. Студии стали гораздо больше зависеть от звезд, не только звездных актеров и режиссеров, но и звездных техников, звездных кинематографистов. Это очень важная эволюция с точки зрения понимания того, почему люди работают так, как они работают.

Я никогда не смотрю дареному коню в зубы. И мне очень, очень повезло. Я знаю об этом. И моя карьера была дана мне людьми, с которыми я работал, без вопросов. Актеры, режиссеры, операторы, сценаристы — все они дали мне возможность работать так, как я это делаю, и я им очень благодарен.

Я не особо верю в тайну кинематографа — то, что происходит в камере, это то, что создают операторы, и вся эта ерунда — я хочу, чтобы режиссер видел, что я пытаюсь сделать.

Для меня я просто гик, когда дело доходит до кинематографистов. И когда дело доходит до Роберта и когда дело доходит до кого-то вроде Роджера Дикинса, который стрелял в заключенных, а он стрелял в Морпеха.

Я работаю художником на протяжении всей жизни, что само по себе является чудом. Быть профессиональным художником действительно сложно. Я бы сказал, что аргумент в пользу грантового финансирования не только в том, что мой фильм принес пользу обществу — надеюсь, он открыл людям глаза — но и в том, что вы создали работающего артиста. Я нанимаю кинематографистов, я нанимаю художников-постановщиков, я нанимаю продюсеров.

Мне посчастливилось учиться, играя всевозможные роли и наблюдая за действительно хорошими кинематографистами, актерами и режиссерами за много лет до того, как люди узнали обо мне с точки зрения аудитории.

Мы отбрасываем личную специфику, которая не соответствует идеалу условной красоты, созданной художниками-постановщиками и кинематографистами.

Я думаю, что все кинематографисты, по крайней мере, большинство из них, хотели бы делать все на месте, потому что на месте нельзя обмануть. Это там, это часть истории обычно. Вы должны иметь дело со стихиями. У вас есть солнечный свет, у вас есть дождь, у вас есть туман - это действительно заставляет вас работать усерднее, пытаясь сопоставить вещи в течение дня, чтобы это выглядело так, как будто это было снято в течение пяти минут, времени фильма.

Я не хочу наступать на пятки оператору-постановщику. Это первый урок, который я усвоил, когда начал работать с другими кинематографистами.

После 50 лет работы в кинобизнесе я все еще учусь своему ремеслу. Эта недавняя съемка «Мэнди и секретный туннель» стала откровением. Два молодых режиссера, Джой Чепмен и Оуэн Смит, представляют группу актеров, режиссеров и кинематографистов со всей страны, которые никогда не появляются в Нью-Йорке или Голливуде.

Очень немногие кинематографисты, кроме европейцев, умеют зажигать женщин так, как это делали в старые времена.

Чем больше у нас будет инструментов, тем режиссеры и операторы смогут выражать больше и создавать разные миры и чувства. Это как иметь больше инструментов в оркестре.

Сотрудничать с художниками-постановщиками, кинематографистами, осветителями, художниками по костюмам, редакторами и композиторами — это действительно увлекательно.

Мексиканские кинематографисты Габриэль Фигероа и Эмилио Фернандес были учениками Сергея Эйзенштейна и Толанда. Их экстерьер и освещение были великолепны. А фильмы Ингмара Бергмана со Свеном Нюквистом были исключительными.

Я думаю, что женщины добились прогресса в кинематографе, в отличие от женщин-режиссеров, которые, как мне кажется, регрессировали. Женщин-кинематографистов намного больше, чем когда я начинал.

Наши воспоминания — это удобная ложь, которую мы создаем, копируя образы из чужого опыта. Мы отбрасываем личную специфику, которая не соответствует идеалу условной красоты, созданной художниками-постановщиками и кинематографистами.

Я в полном окружении, не только отец, но и три брата, и Серхио, муж, все четверо работают в кино. Некоторые из них писатели, режиссеры или операторы, все они. Я окружен мужчинами, которые снимают фильмы, настолько, что в какой-то момент я почувствовал, что в семье больше нет места для другого режиссера. Многие годы я работал только писателем или писал сценарии для других.

Мужские съемочные группы знают, что женщины-кинематографисты останутся, и нас будет больше. Если они профессионалы, то ведут себя соответственно.

Я думаю, что цифровые технологии предлагают кинематографистам множество замечательных возможностей. В частности, при съемке городских пейзажей и при слабом освещении это позволяет нам визуализировать то, что мы на самом деле видим своими глазами; что интересно.

Я не особо верю в таинство кинематографа — то, что происходит в камере, это то, что создают кинематографисты и вся эта чепуха.

Эмоциональная, физическая и эстетическая ценность звука связана не только с причинным объяснением, которое мы ему приписываем, но и с его собственными качествами тембра и текстуры, с его собственной индивидуальной вибрацией. Точно так же, как режиссеры и операторы (даже те, кто никогда не будет снимать абстрактные фильмы) могут получить все, оттачивая свои знания о визуальных материалах и текстурах, мы точно так же можем извлечь пользу из дисциплинированного внимания к неотъемлемым качествам звуков.