86 лучших цитат и высказываний из манги

Если я стану самым популярным автором в Jump, пожалуйста, дайте мне право закончить одну мангу, которую я ненавижу.

Минхо выглядит как главный герой манги.

До и после моего дебюта я время от времени помогал другим мангакам, но у меня нет опыта работы исключительно ассистентом. Я также не делал индивидуальную или самоиздаваемую мангу.

Я был погружен в мангу с детства. Я вырос с этой культурой.

Я большой фанат аниме и манги.

Мое поколение было особенным. Я родился в 1960 году, и в моем детстве мы все были большими потребителями манги, что было культурой. Мы воспитаны на манге. Манга развивалась вокруг того, что создавалось для детей. Все дети в то время каждую неделю читали смехотворно толстые книги манги.

Мой дом во многом похож на библиотеку манги, и это здорово, потому что я могу называть это исследованием.

Манга произвела на меня неизгладимое впечатление не только в моих фильмах, но и в фильмах.

В общем, я редко рисую себя, а если и рисую, то делаю небольшие милые рисунки в стиле манги, почти размером с укус.

Если я хочу нарисовать больше в определенной сцене, которую я считаю важной, из-за времени я не могу. Это тяжело для меня. Но я всегда хотел быть мангакой, поэтому я делаю то, что люблю.

Тот факт, что сын Джина Симмона — мангака, беспокоит меня больше, чем то, действительно ли он копирует или нет.

Я был погружен в мангу с детства. Я вырос с этой культурой. Поэтому я начал думать о том, как сравнить мангу с современным искусством.

Я люблю печатную литературу, но иногда, когда я читаю хороший графический роман или мангу, я ловлю себя на том, что завидую тем, кто работает в иллюстрированном формате.

Я всегда любил научную фантастику, фэнтези, мангу, комиксы; так что я предполагаю, что в какой-то степени эти вещи влияют на мое личное представление о том, что хорошо выглядит, что определенно не у всех остальных.

Первой игрой Nintendo, которую я когда-либо получил, была Clash at Demonhead. Я увлекся аниме и мангой благодаря канадской классике «Сейлор Мун».

Я рисую мангу, значит я есть!

Самое сложное в том, чтобы быть мангакой, это то, что это еженедельное занятие.

Меня очень интересуют независимые издательства, мемы и мини-комиксы. Но еще до этого я интересовался японской мангой и аниме.

Я не могу выделить одну вещь, которая повлияла на меня. На мое поколение большое влияние оказала манга, которая вышла в нашем детстве.

То, как я создал свою студию и как я организую вещи, на самом деле исходило из модели японской анимационной студии и индустрии манги. Индустрия манги в Японии гигантская.

Я черпаю вдохновение из японской манги, особенно сёдзё, в которой, как правило, есть сложные и фантастические приключенческие сюжеты.

Когда я был подростком, я чувствовал, что моя жизнь ограничена правилами, школой, моими родителями. Я хотел чувствовать, что я наделен полномочиями и отличаюсь от других; вот почему супергерои, комиксы, манга и видеоигры удовлетворяли мои потребности. Когда я стал старше, я понял, что власть не бесплатна; это связано с ответственностью.

Я долгое время был поклонником манги Ёсиды Акими; она одна из немногих женщин-писательниц манги, которых я постоянно читаю.

Я думаю, что национальность не имеет отношения к тому, что порождает мангу. Даже среди японцев создатели манги каждый день создают свои творения, отражающие их собственную индивидуальность, и ни одна из них не похожа на другую. Важны не различия между создателями, а их любовь к манге.

Современное искусство и манга — что в них общего? Ничего, верно? В манга-индустрии много талантливых людей, но современное искусство работает скорее по одиночной модели. Никто не идет на сотрудничество в современном искусстве, чтобы заработать деньги. Но в мире манги все заинтересованы в сотрудничестве. Самым важным моментом является то, что индустрия манги постоянно поощряет новые творения и создателей.

В Японии много манги, но вокруг манги есть видеоигры, манга в мобильных телефонах, манга в карточных играх... так что людям нравится не только манга, но и продукты вокруг нее.

Долгое время мне нравились хвастливые, но мелочные персонажи. В конце концов, я изначально был рисовальщиком манги.

Недавно я написал статью о комиксах в архитектуре — я говорил о трех видах комиксов, на которые обращаю внимание: франко-бельгийских, японских мангах и американских комиксах. Я начал думать об отношениях между японской мангой и японской архитектурой, или о франко-бельгийской полосе рисунков против франко-бельгийской архитектуры, это начало обретать смысл; есть параллели в способах работы и культурах, которым они принадлежат. Если бы я не заставлял себя писать, у меня не было бы форума для разъяснения этих мыслей. Писать действительно полезно.

Правда страннее вымысла», как гласит старая поговорка. Когда я смотрю документальный фильм, я не могу удержаться от слез, а потом думаю про себя: «Вымысел не может конкурировать с этим». Но когда я сказал об этом ветерану мой друг, художник-манга, он сказал, что «художественная литература приносит спасение персонажам в историях, которые в противном случае вообще не имели бы спасения».

В манге на самом деле ничего не движется, и вам просто нужно рисовать позы на каждой панели, но в аниме вам нужно рисовать движения между этими позами.

Я читатель комиксов и фанат манги.

Я работаю в старшей школе, и у нас есть клуб аниме и манги.

Игры считаются субкультурной категорией, относящейся к фильмам, манге, комиксам или анимации, особенно в Японии.

Проще говоря, я рад, что манга как выразительная форма расширяется.

Я вырос на аниме и манге. Это часть того, кто я есть.

Я был заядлым наблюдателем аниме, пока мне не исполнилось 10, когда я перешел на мангу. Думаю, на меня повлияли работы Осаму Тэдзуки и Уолта Диснея, которые я смотрел в то время, такие как «Тетсуван Атом» и «101 далматинец».

Сначала я думал, что стану обычным бизнесменом, но мне очень нравится искусство, поэтому я стал мангакой.

Как режиссер, вы должны чувствовать, что происходит в культуре. Вы должны чувствовать это. Это не обязательно должна быть манга или музыка, но вам нужна какая-то антенна. Это очень важно.

Такого рода вещи, это не было круто, когда я рос. Сейчас поп-культура — это комиксы, фильмы о супергероях, аниме, манга, и я занимаюсь этим уже давно.

Я большой поклонник аниме и манги и по сей день, но мне никогда не нравилось узнавать всех персонажей и все такое, поэтому я не думаю, что смогу выбрать кого-то одного.

Мое эстетическое чувство формировалось в юном возрасте тем, что меня окружало: узкими жилыми пространствами Японии и мысленным побегом из этих пространств, которые принимали формы манги и аниме.

Меня вполне устраивает тот факт, что многие молодые люди хотят смотреть аниме и читать мангу. Я совершенно счастлив, что они делают что-то онлайн, читают там, а не в традиционных печатных журналах.

Я знаю, что в детстве мне очень хотелось стать мангакой, создавать свои собственные истории, иллюстрировать их и представлять что-то, что людям было бы интересно читать и смотреть.

В детстве, поскольку манга всегда была рядом, и я читал ее, я, естественно, подумал: «Эй, я хотел бы рисовать мангу — я хотел бы быть автором манги!»

В детстве, поскольку манга всегда была рядом, и я читал ее, я, естественно, подумал: «Эй, я хотел бы рисовать мангу — я хотел бы быть автором манги!»

Дело в том, что я обычно не думаю о манге, когда пишу. Звучит странно из-за того, что кто-то заработал себе репутацию благодаря работе, связанной с мангой. Но я бы сказал, что мои сценарии НЕ являются мангой на этапе написания, это просто истории из комиксов в более общем смысле.

Манга просто должна быть интересной. Если это так, то он будет сериализован.

Манга, как средство, сильно отличается от кино. Его создатели могут свободно выражать себя с помощью суровых, жестоких историй, и они широко распространены по всей Японии.

Я восхищаюсь абстрактными экспрессионистами и поп-артистами, поэтому сейчас я ссылаюсь на американское искусство 60-х и в то же время ссылаюсь на японскую культуру манги.

Я принадлежу к первому поколению, которое выросло на манге [комиксах] и аниме [анимациях], вы знаете, после «Годзиллы». Я был поглощен Ультраменом на телевидении и в манге. Профессия геймдизайнера появилась совсем недавно. Если бы его не было, я бы, наверное, делал аниме.

Работа карикатуриста одинока; даже при работе с редакторами и ассистентами нет такого волнения, чтобы вносить неожиданные кардинальные изменения в проекты. Но в то же время манга не может быть нарисована большим количеством людей, как это делается в кино.

Был бум манги, поэтому я прочитал «Astro Boy», «Osomatsu-kun» и тому подобное. Но больше всего на меня повлияли такие вещи, как «Попай» и анимация Диснея.

Отлично, теперь я превратился в персонажа манги, который повторяет все, что все говорят.

Я всегда хотел быть мангакой, поэтому я делаю то, что люблю.

Хорошая вещь в шутливой манге заключается в том, что в ней есть аспект, когда, по крайней мере, вам разрешено выдвигать что угодно. В моем случае говорить может что угодно. Как горы.

Манга виртуальная. Манга — это сантименты. Манга — это сопротивление. Манга странная. Манга пафосная. Манга - это разрушение. Манга - высокомерие. Манга это любовь. Манга это китч. Манга — это чувство чуда. Манга есть… вывода пока нет.

Манга — очень увлекательная культурная форма, состоящая из множества совершенно разных жанров. Не ограничивайте себя одним стилем манги. Я был бы рад стать вашим трамплином, но постарайтесь читать как можно больше, чтобы расшириться!

Многие из нас любят эти вещи из Японии. Мы играем в видеоигры каждый день, читаем мангу, люди смотрят мультфильмы, им это очень нравится.

Я всего лишь мангака, поэтому я не выношу пристального внимания.

Я родился в Японии и переехал в Лос-Анджелес, когда мне было шесть лет, и я вырос на японской культуре. Я читал мангу и читал «Тетрадь смерти» в режиме реального времени на японском языке.