814 лучших музейных цитат и высказываний

Creation Museum на самом деле вовсе не музей. Это аргумент. Это даже не аргумент. Это боеприпасы для спора. Это Слово, превращенное в пули. Арсенал праведного ревизионизма.

У меня нет любимого музея, но это могла бы быть Национальная галерея в Лондоне; это может быть Пале-де-Токио в Париже. В каждом городе есть большой музей.

Перемещенный музей Powerhouse в Парраматте станет якорем искусства и культуры региона, и теперь место для музея закрыто.

Я бы жил в музее, если бы мог. Раньше я проводил часы и часы в Музее современного искусства.

У меня была возможность поиграть с призраком музея. Функции и учреждения больше нет - оно закрыто, но здание все еще есть. Я искал нечто среднее между экспериментом и расширенным ритуалом. Я попросил 15 актеров быть в этом музее и занять место сотрудников музея. Я помещаю эту маленькую группу в определенные условия и воздействия, интерпретируемые другой группой актеров или настоящими профессиональными исполнителями, такими как фокусник, экстрасенс, модель, гипнотизер, певец, психодраматург.

Я хочу общаться и развлекать людей. Я хочу, чтобы в музей пришли люди, которые никогда раньше не были в музее. Я также хочу, чтобы в нем было достаточно художественных отсылок, которые удовлетворили бы самого искушенного музейщика.

Как бы я ни старался, я не могу попасть в три музея в одном городе. Единственный музей, который мне когда-либо действительно нравился, был музей Пикассо в Барселоне, и я думаю, это потому, что он маленький, и вы можете потрогать вещи.

Иногда я чувствую себя смотрителем музея — огромного, пустого музея, куда никто никогда не приходит, и я присматриваю за ним только для себя.

Что за песня Регины Спектор? Музеи похожи на мавзолеи. Мы, художники, стремимся разместить вашу работу в музее, но я не думаю, что нам нужно об этом беспокоиться, пока мы живы. Как правило, ваша работа оказывается в музее после вашей смерти. И, может быть, это функция музея. Это архив вашей работы после смерти. Но пока мы живы, мне нравится видеть это в местах, где это связано с повседневной жизнью и имеет значение.

Потом мне пришла в голову мысль, что журналы похожи на галерею, и если у тебя вырвали страницу из журнала и кто-то приклеил ее к холодильнику, то это музей — чей-то частный музей.

Обратитесь к источнику идей, сходите в Метрополитен-музей, найдите вдохновение в природе, сходите в Музей естественной истории, но никогда не полагайтесь на то, что сделал кто-то другой.

Британский музей был нашим первым настоящим музеем, собственностью публики, а не монарха или церкви.

Разница между галереей и музеем огромна. Галерея предназначена для того, чтобы смотреть на красоту; целью деятельности является эстетический ответ. Музей на самом деле об объекте, который позволяет проникнуть в чужую жизнь.

«Лето любви: искусство психоделической эры», посвященное 40-летию музея Уитни путешествие по переулку памяти контркультуры, дарит моменты шумного веселья, но оставит вас только приятно ошеломленным. Во-первых, это может быть самое белое, самое прямолинейное и самое консервативное шоу, которое можно увидеть в нью-йоркском музее с тех пор, как психоделия была в новинку.

Чтобы дать вам представление о том, сколько мне лет, скажу, что наша семья какое-то время жила в Техасе, и мы пошли в Техасский музей в Техасском университете в Остине, и там была целая секция техасских инструментов, и моя Speak & Spell был экспонатом музея.

Мы всегда прекрасно проводим время, путешествуя по Германии, но один из моих любимых музеев в мире — Музей Людвига, невероятный музей современного искусства в Кельне. Я мог бы провести в нем весь день.

Есть фотографы, которые сделали всю карьеру, занимаясь коммерческой работой, но никогда не участвовали в музейных выставках, а есть и другие, у которых были только музейные выставки, но они не смогли прожить и пяти секунд в реальном мире фотографии. Но я сделал абсолютно все.

Я был на групповой выставке в музее в Турине, много американских художников выставлено на полу этого музея. На другом этаже музея находится самая изысканная коллекция арте повера в мире, которая идеально подобрана и прекрасно установлена. Помню, меня поразил контраст между итальянскими произведениями и американскими. Я бы сказал, что отличительными чертами итальянского стиля являются поэтическая связь с природой и материей, материалами и изысканным вкусом. Напротив, американская работа была, по сути, сборищем раздражительных, жалующихся детей.

[Камеры] имеют тенденцию превращать людей в вещи, а фотография расширяет и умножает человеческий образ до пропорций товаров массового производства, и [в век фотографии] сам мир становится своего рода музеем предметов, которые встречались раньше. в каком-то другом музее и сказать, что камера не может лгать, значит просто подчеркнуть множество обманов, которые теперь практикуются от ее имени.

Детский музей, однако, больше похож на Funatorium. Вас поощряют прикасаться к вещам, что является плохой подготовкой к последующему посещению музея.

Я заинтересовался историей негритянских лиг до такой степени, что дважды посетил музей в Канзас-Сити, штат Миссури, и сделал музей неотъемлемой частью моего необъявленного бейсбольного романа о совершеннолетии 2005 года «Скутер».

О чем я думаю, когда посещаю Музей естественной истории, Метрополитен [Музей искусств] и смотрю на эти артефакты, вырванные из контекста, и на то, как мы вынуждены рассматривать их как объекты, как реликвии, как скульптуры - статический. Но что интересно, так это то, что это позволяет мне делать в своей голове с точки зрения представления возможностей или роли, которую они играли в конкретной культуре, которой я очарован.

Ремесло — это не категория; это средство. Люди, управляющие музеем [Музеем искусств и дизайна], проницательны, и они это знают, но они в затруднительном положении.

Место имело супер-конфликтное отношение к своей миссии. В 1956 году он открылся как Музей современных ремесел. Затем, в 1986 году, у него случился кризис среднего возраста, и он сменил название на Американский музей ремесел. Затем в 2002 году название снова изменилось, на этот раз на Музей искусств и дизайна. Возможно, в 2025 году это место будет называться Дигнаториум. Большая проблема с музеем ремесел и дизайна заключается в том, что все искусство имеет ремесло и дизайн.

Мне нравится Музей движущегося изображения, и мне нравится идея принести артефакты кино в музей.

Это не музей трагедии. Это не музей трудных моментов. Именно музей говорит - вот сбалансированная история Америки, которая позволяет нам плакать и улыбаться.

Посетителей постоянно удивляет и забавляет тот факт, что в Британском музее так мало британских экспонатов: это музей о мире, каким его видят из Британии, а не история, сосредоточенная на этих островах.

В тот момент, когда вы привносите отличие в музей, привилегированное пространство оспаривается, и в самых идеальных обстоятельствах все художники хотят иметь шанс быть конкурентоспособными. Я думаю, что таким должен быть музей.

Я совершил несколько поездок в очень замечательный музей [Джорджия] О'Киф. Помимо искусства (мои любимые картины из ее серии «Пелвис»), мне больше всего в музее нравится архитектура. Мне нравится, насколько высокие двери - это как войти в церковь. Есть в планировке музея и что-то домашнее. Хотел бы я там жить!

Я могу выбрать людей в этом городе, чтобы следовать за ними. Я могу быть на выставке в Музее современного искусства, мое место в Музее современного искусства — это мой почтовый ящик, моя почта доставляется туда. Всякий раз, когда мне нужна почта, я должен пройти через этот город, чтобы получить почту.

Я бы хотел открыть частный музей в Париже, Лондоне или Нью-Йорке, но у меня нет денег. Если бы я был Биллом Гейтсом или Полом Алленом, я бы первым делом построил музей.

Иметь такой музей, как Музей современного искусства в Нью-Йорке, значит иметь власть. У меня нет никакого интереса быть директором учреждения, которое имеет власть.

Что я узнал о музейных зданиях, так это то, что здания должны иметь знаковые представления. Положение художественного музея по отношению к другим общественным зданиям должно быть иерархическим в сообществе. Он должен быть равен библиотеке и зданию суда.

Мой любимый музей — Британский музей.

Здание Райта сделало социально и культурно приемлемым для архитектора проектирование очень выразительного, глубоко личного музея. В этом смысле почти каждый музей нашего времени — детище Гуггенхайма.

После Первой мировой войны существовало убеждение, что живопись может быть актом гражданского восстания. Я хочу, чтобы эта выставка «Новый музей» стала актом гражданского неповиновения. Дело не столько в Новом музее на Бауэри, сколько в идее бросать вызов музеям как проекциям культурного авторитета. Это картина как повстанческое движение.

Чикаго — замечательный район, потому что он благословлен огромным количеством музеев разного рода, не только Чикагским институтом искусств, но и Полевым музеем естественной истории, Восточным музеем на южной стороне.

Исторический музей должен быть очень консервативным и осторожным в своем выборе. С другой стороны, современный музей должен быть смелым, чтобы рисковать. Он должен учитывать вероятность того, что во многих случаях он окажется неверным, и принять последствия позже.

На самом деле это становится вопросом архитектуры. Как вы перемещаете людей через пространство и позволяете им получить опыт? Я, наверное, больше, чем большинство людей, страдаю музейной усталостью. Я всегда хочу просто стоять на месте или сидеть в кресле и смотреть на что-то одно, но это не опыт музея.

Мне всегда кажется, что в Хьюстоне есть что-то особенное. В частности, в Хьюстоне есть один музей. Так много вещей, которыми я сейчас интересуюсь, я могу как бы проследить до того музея, который познакомил меня с ними.

Я часто думаю о музеях. Есть вещи, которые я хочу, чтобы музеи делали, но они часто этого не делают. Что касается меня, мне нравится, когда в музее есть система, которая может постоянно меняться — будь то кочевой музей или музей, спроектированный так, чтобы здание могло менять форму. Мне нравятся неспокойные пространства, и я хочу заниматься.

Обычно ваша работа оказывается в музее [после] вашей смерти. И, может быть, это функция музея. Это архив вашей работы после смерти.

Я замечаю новый подход к созданию произведений искусства в недавних музейных и галерейных выставках. В прошлом году он мелькнул в центре внимания на выставке «Моложе, чем Иисус» в Новом музее и прошел через биеннале Уитни, и я вижу, как он расцветает и приносит плоды в «Большом Нью-Йорке», феерии появляющихся дважды в десятилетие MoMA PS 1. местный талант.

Я хотел бы привести в музей людей, которые никогда не были в музее. И я хотел бы привлечь посетителей музеев в библиотеки. Я думаю, что должно быть это перекрестное опыление.

Мое образование в области искусства началось в Художественном музее Кливленда. Будучи ребенком Кливленда, я снова и снова посещал музейные залы и коридоры, галереи и выставки. Для меня Кливлендский музей был собственной школой – местом, где открылись мои глаза, сформировались мои вкусы, выросли мои представления о красоте и творчестве.

Что бы я поместил в музей? Наверное музей! Это забавная реликвия нашего прошлого.

Интересно, наблюдаем ли мы возвращение к объекту в научном музее? Поскольку любой посетитель может пойти на такой фильм, как «Парк Юрского периода», и увидеть пробужденных динозавров более наглядно, чем любой музей, возможно, музей должен быть местом, где можно встретиться с костяной правдой. Может быть, некоторые дети передозировались от симуляций на своих компьютерах дома и просто хотят увидеть что-то стоящее — факт жизни.

Когда я решил пойти в художественную школу, я не думал, что это обязательно мне нужно. Никто не говорил об аспирантуре, когда я был студентом. Затем я стал резидентом Музея-студии в Гарлеме, и этот переход из Йельского университета в Музей-студию стал настоящим началом моей профессиональной карьеры.

То, что музей выбирает для выставки, иногда менее важно, чем то, как принимаются такие решения и какие ценности их определяют. Узурпация решающей роли музейных профессионалов корыстными магнатами во имя экономического императива угрожает не только целостности отдельных учреждений, но и самому принципу искусства, находящегося в общественном доверии.

Помню, что первой проданной картиной была «Пантера». Я сделал его, когда жил в Музее-студии в Гарлеме, и музей купил его непосредственно у меня.

Я вырос фанатом «Ред Сокс». В детстве я ходил в Фенуэй-парк, в Музей изящных искусств, в Музей науки и в Симфонический зал, ходил в Коммон и гулял. Вся моя семья в разное время жила и работала в Бостоне.

Люди на самом деле не хотят слышать, что я говорю это, но черный человек, который даст миллион долларов Музею современного искусства, но не даст миллиона Музею-студии в Гарлеме, просто ошибается.

Если бы где-нибудь в Британском музее была небольшая комната, в которой было бы всего около двадцати экспонатов и хорошее освещение, мягкие кресла и объявление с призывом закурить, я думаю, что стал бы музейщиком.

Я помню, как впервые пошел в Художественный музей округа Лос-Анджелес и увидел картину Керри Джеймса Маршалла с черными телами на стене музея... Это укрепило меня на клеточном уровне.

Если бы я пошел в какое-то занятое место, я бы не продержался очень долго. Я не могу пойти в музей - я продержусь 10 или 15 минут в музее. Проблема в том, что когда один человек просит сфотографироваться, потом кто-то видит, как срабатывает вспышка, потом все остальные как бы... это как эффект домино.

Музей в округе Колумбия на самом деле является повествовательным музеем — природа народа и то, как вы представляете эту историю. Принимая во внимание, что Музей-студия на самом деле является музеем современного искусства, посвященным диаспоре и определенной группе современных художников, игнорируемых мейнстримом. Музей-студия защитил это и внес в мейнстрим. Так что музеи как братья, но разные.

Нужен музей аварий. Этот музей уже существует, это телевидение.

Метрополитен-музею потребовалось почти 50 лет, чтобы осознать Пабло Пикассо. Она не владела ни одной из его картин до 1946 года, когда Гертруда Стайн завещала этот неукротимый квазикубистический образ себя — портрет писателя в образе Будды сумо — Метрополитен-музею, главным образом потому, что ей не нравился Музей современного искусства.

Проза – это фактически музей, где хранятся мертвые образы стиха. В «Записках» проза — это «музей, в котором хранится все старинное оружие поэзии».

Насколько я понимаю, многие «горшки» в большом музее в Багдаде, которые мы позволили разграбить, а затем выпотрошить, теперь продаются тому, кто больше заплатит, на черном рынке искусства и археологии. Я думаю, это хороший капитализм, а музей, являющийся общественным доверием и доступным для всех, антикапиталистический, почти социалистический.