1200 лучших музыкальных цитат и высказываний - Страница 3

Знаменитый греческий врач Гиппократ в 400 г. до н.э. лечил своих пациентов музыкой. С усилением материализма западной цивилизации основные принципы древней музыкальной терапии были либо забыты, либо отброшены.

Я стараюсь внимательно прислушиваться к музыкальным звукам вокруг меня. Вы можете думать о звуках повседневной жизни как о музыке. Поэтому я пытаюсь впитать тонкости звуков, как если бы я слушала музыкальное произведение. Я стараюсь видеть красоту во всем.

Когда-то музыкальный театр, особенно в 40-х и 50-х годах, был большим источником поп-песен. Собственно, так и начался музыкальный театр - это был просто способ связать несколько поп-песен для сцены.

Выросший в Ливии 1970-х годов, я помню преобладание местных групп, которые находились под влиянием арабских музыкальных традиций не меньше, чем Rolling Stones или Beatles. Но вскоре до них дошел и проект «арабизации», и западные музыкальные инструменты были объявлены запрещенными как «инструменты империализма».

Я учился в школе в Англии, в подготовительной школе, с 8 до 13 лет. И каждая их постановка была мюзиклом. Родители любят мюзиклы. И я не пою. Это сводило меня с ума. — Мы делаем «Макбета». — Да! 'Музыкальный!' И я всегда был в припеве, потому что, конечно, во всех основных партиях нужно было уметь петь.

Музыкальный театр я люблю с детства. Моя мама пианистка, а дедушка был театральным режиссером-любителем и комиком. И я был единственным ребенком. И я любил внимание. Так что с раннего возраста в моей семье учили старинным музыкальным песням.

Опера — это музыкальный театр, а музыка может многое рассказать о театре. Очень часто я использую музыкальные термины, чтобы подумать о том, как я веду себя на сцене: я использую «рубати», «остинати», «каденцию». Нахождение этих параллелей для меня очень увлекательно.

Большая часть нашего американского музыкального наследия основана на европейских образцах, но народные гимны и спиричуэлс являются одними из самых плодотворных и уникальных наших американских музыкальных традиций.

Мое настоящее музыкальное открытие началось, когда мне было 10 лет со Стиви Уандером и группой Jackson 5, и группами, с которыми я был связан, потому что они были молоды, когда делали это, как и я. Потом я как бы пришел в себя пару лет спустя; Я нашел новых артистов, которые сформировали мой музыкальный ландшафт. Например, большую роль в этом сыграли Kings of Leon.

Как только я родился, моя мама сказала, что я напеваю «Когда святые идут маршем» или что-то в этом роде, понимаете? Это в семье. И в этом районе [Триме, в Новом Орлеане], я думаю, все в этом районе имеют какое-то музыкальное влияние, даже если они не играют на инструментах или что-то в этом роде. То, как они разговаривают с тобой, то, как они произносят твое имя, — все это музыкально.

Мое отношение к молодым людям, которые хотят сделать карьеру, таково: первое, что нужно сделать, это изучить, с чего все началось. Вернитесь и посмотрите на историю. Посмотрите, почему произошли те шоу, которые вы любите сегодня, и артисты, которых вы слушаете. И сделай домашнее задание по истории. Будь то музыкальные фильмы, музыкальные пьесы, музыкальные записи Бродвея - сделайте свою домашнюю работу! И тогда, таким образом, у вас будет понимание того, почему некоторые фильмы, определенные пьесы, определенные мюзиклы имеют какой-то смысл.

Когда я подошел к старшей школе, если вы хотели быть в мюзикле, это было зимой, поэтому мне приходилось выбирать между игрой в баскетбол или участием в мюзикле. И я закончил играть в баскетбол.

Во мне отсутствует всякая музыкальная одаренность, вплоть до того, что я не могу играть в настольные игры, требующие, чтобы ты напевал мелодию, пока другие угадывают, что это такое, поскольку все мое напевание звучит одинаково. Музыкальные инструменты всегда казались мне инопланетными артефактами, хотя я действительно восхищаюсь всеми, кто умеет на них играть.

Речь шла о работе с другими музыкантами, но более того, речь шла об исследовании музыкальных областей, которые вы никогда не смогли бы сделать с группой, в которой вы играете, в моем случае с Judas Priest. Вы можете заняться музыкальными и лирическими областями, которые не подходят для Priest.

Когда мне было 4 года, мои родители взяли меня на мюзикл, и я сказал: «Я хочу сделать это!» Я начал заниматься всевозможными музыкальными лагерями и много профессионального театра. Я тоже ходил на уроки танцев в течение 10 лет — я никогда не был самым замечательным ребенком в других классах, но чечетка почему-то осталась со мной.

С музыкой вы можете привязать кого-то к музыкальному инструменту или даже не к музыкальному инструменту, заставить его продемонстрировать свой талант, и в течение 30 секунд вы можете сказать, хорош он или нет, но в актерской игре вы должны дать ему правильную роль. .

Что музыкальнее: грузовик, проезжающий мимо завода, или грузовик, проезжающий мимо музыкальной школы? Являются ли люди внутри школы музыкальными, а те, кто снаружи — немузыкальными? Что, если те, кто внутри, плохо слышат, это изменит мой вопрос?

Думаю, мне просто повезло, что я вырос в очень музыкальной семье. Два моих старших брата были и остаются очень музыкальными и очень творческими, и музыка была большой частью моей жизни с самого раннего возраста, поэтому для меня вполне естественно заниматься музыкой так, как я это делал.

Музыка витала в воздухе, когда я рос. Мои братья и сестры Кэти, Дэйв и Фил были музыкантами; мой отец работал в центре Нью-Йорка, где происходила музыкальная революция — народная музыка, рок-н-ролл, госпел. Моя сестра научила меня петь. Мои братья научили меня играть.

Люди хотят пойти на мюзикл, чтобы быть ослепленными и ослепленными, поэтому возможность сделать мюзикл, который кажется серьезным и волнующим, для меня захватывающе. Тем более, что люди думают обо мне как о глупом, забавном человеке, поэтому мне нравится показывать другую сторону себя.

Я не в "Сгибай и щелкай". Но я скажу, что когда я впервые услышал, что они превращают «Блондинку в законе» в мюзикл, я подумал: «Ну, конечно, там будет изгиб и снэп-номер, потому что это просто, я думаю, один из самых естественных моментов». в фильме, чтобы превратиться в музыкальный номер.

Бесполезно искать какой-то один музыкальный стиль или даже смесь музыкальных стилей, которые могли бы помочь всем христианам в истинном поклонении. Последователи Иисуса — слишком разношерстная группа людей, как и должно быть. Скорее, нам нужно приветствовать любую музыку поклонения, которая помогает церквям воспитывать учеников Иисуса Христа.

Гораздо проще написать песню для мюзикла, чем просто написать песню, потому что, когда ты пишешь для мюзикла, ты знаешь, о чем история, а значит, ты знаешь, что должны сказать песни.

Я думаю, что моей мечтой было стать сольным исполнителем. Но это не сработало, и я также люблю петь много музыкальных вещей; Я был действительно хорош в этом, у меня сильный голос. Я попал в музыкальный театр, и мне это очень понравилось, и я пел около девяти лет своей карьеры.

Дэйв Роча — зрелый и в высшей степени музыкальный импровизатор. Его роскошный тон и кофейно подобранные ноты воплощают настоящую музыкальную мысль. Его исполнение «Dear Old Stockholm» в Chez Hanny вызвало положительные сравнения с классической записью Майлза Дэвиса.

Оба родителя меня очень ободряли, особенно мой отец. Отец думал, что солнце всходит и заходит вместе со мной. Ни у кого из них не было музыкального образования или какого-либо музыкального таланта. Им нравилась классическая музыка, но ни один из них не мог подобрать мелодию.

Я тот, кто вырос, слушая много музыкальных театральных постановок, поэтому я наконец-то начал писать песни для музыкального театра и песни, которые звучат именно так — упор делается на повествование, но аранжировки и оркестровки могут быть очень разнообразными — я обнаружил, что что на самом деле, действительно радостное открытие.

Мышление должно быть похоже на музыкальную медитацию. Доводил ли какой-нибудь философ мысль до ее пределов, как Бах или Бетховен развивают и исчерпывают музыкальную тему? Даже прочитав самых глубоких мыслителей, все равно чувствуешь потребность начать заново. Только музыка дает окончательные ответы.

Современные европейские композиторы... в значительной степени получили свой стимул, свои ритмы и импульсы от Америки века машин. У них гораздо более древняя традиция музыкальной техники, которая помогла им более четко выразить в музыкальных терминах мысли, зародившиеся здесь. Они могут выражаться более бойко.

Я играл во многих мюзиклах, когда был молодым, и, наконец, пошел в театральную школу, чтобы попытаться уйти от участия в мюзиклах... и, конечно же, первое, что произошло, когда я вышел, это то, что мне предложили мюзикл. А потом, когда я попал в Королевскую шекспировскую труппу, которая была моей следующей работой, я оказался в чертовом мюзикле!

Я не человек музыкального театра и никогда им не буду, особенно после того, как увидел, как он работает. Это невероятно неэффективно. Чтобы изменения вступили в силу, требуется три недели. Это может быть смена освещения, смена сценария, смена музыки — вам предстоит встреча с шестью разными отделами, и примерно через месяц это может произойти.

В 1970-х годах я долгое время экспериментировал с созданием музыкальных инструментов и их использованием. Я много занимался этно-музыкой и другими вещами, такими как электронная музыка. С того времени моим основным занятием было изготовление самодельных музыкальных инструментов и выступления.

Музыкальные способности — это не врожденный талант, а способность, которую можно развивать. Любой правильно обученный ребенок может развить музыкальные способности точно так же, как все дети развивают способность говорить на своем родном языке. Потенциал каждого ребенка безграничен.

Мое смущающее признание состоит в том, что мой отец одержим «Камелотом: Мюзикл». Так что в детстве, когда мы собирались навестить родственников на выходных, всякий раз, когда мы возвращались в эти трехчасовые поездки, он повторял музыкальный саундтрек на кассете в нашей машине, до такой степени, что мы умоляла его никогда больше не играть в нее.

Я очень, очень удачливый и счастливый гитарист, потому что всегда окружен музыкальными монстрами, так что моя жизнь была безостановочным джем-сейшеном. Я жажду музыкальных приключений звукового творчества и сильно вдохновляюсь каждый раз, когда беру в руки гитару.

Никто не ожидает, что бродвейская музыкальная комедия окажется в авангарде богемной, непристойной, фольклорной, академической или агрессивно-экспериментальной. Это не его работа. Его задача — синтезировать музыкальные и социальные традиции с высокостильной живостью, особенно те, которые в реальной жизни обитают по разные стороны треков. Высокий лоб встречается с низким; сладкое встречается с горячим; на окраине, в центре, по всему городу.

Задача любого мюзикла состоит в том, чтобы объединить все его движущиеся части, особенно в киномюзикле, потому что теперь вы добавляете камеру и добавляете идею адаптации. Таким образом, задача состоит в том, чтобы оставаться как можно более верным материалу, который вы любите, и в то же время не бояться выйти за его пределы и внести в него элементы, которые заставят его существовать в приятной и захватывающей кинематографической форме.

Я чувствовал, что у моих любимых писателей есть почти музыкальные зацепки в их работах, будь то поэзия или зацепка в конце главы, которая заставляет вас хотеть прочитать следующую. И я думаю, что у моих любимых писателей определенно есть что-то музыкальное в том, что они делают, когда они говорят что-то такое близкое, универсальное и такое простое.

Абсолютное правило должно звучать так: «Если для вас это звучит ХОРОШО, это херня»; если для ВАС это звучит ПЛОХО, то это дерьмово. Чем больше ваш музыкальный опыт, тем легче вам определить для себя, что вам нравится, а что нет. Американские радиослушатели, выросшие на диете, состоящей из _____ (заполните пропуск), испытали на себе музыкальную вселенную, столь маленькую, что они даже не могут понять, что им нравится.

Бродвей сильно изменился с тех пор, как его шоу называли музыкальными комедиями. Музыкальный театр стал более развитой формой искусства. В то время певцы/актеры не были нормой. Начиная с 60-х и по настоящее время необходимо делать все, чтобы быть непревзойденным бродвейским исполнителем.

Мне кажется, что американская популярная песня, выросшая из американской народной музыки, является основой американского музыкального театра… вполне правомерно использовать форму популярной песни и постепенно наполнять ее новым музыкальным содержанием.

CSPS — это глоток музыкального свежего воздуха. С хуками размером с кита и выворачивающими шею риффами у вас будет больше, чем вам нужно, чтобы с головой окунуться в фан-базу этой группы. Послушайте и посмотрите, о чем вся эта суета. Я уверен, что если плотная ритм-секция не запирает вас, то тонко сплетенная лирика и мелодия, несомненно, поймают в ловушку даже самого привередливого в музыкальной палитре.

В музыкальном театре, если у вас есть песня, она должна продвигать сюжет. Если у вас есть песня в мюзикле, и она не развивает сюжет, ее выбрасывают.

Мои самые ранние воспоминания о музыке связаны с посещением церкви и прослушиванием органной музыки. На самом деле я не из музыкальной семьи, и я помню, что мое первое музыкальное увлечение было связано с органной музыкой. Я хотел стать органистом, а не пианистом.

Есть что-то в музыкальном повествовании и австралийцах. Если вы хотите что-то сделать, вы должны делать это на уровне — потому что мы так далеко от всего остального — который превышает нормальный уровень, если вы хотите убедить людей, что какой-то парень из Австралии заслуживает поддержки. оригинальный мюзикл.

Все ваше шекспировское образование служит вам сегодня на сто процентов в работе в музыкальном театре: конкретно в современном музыкальном театре, наших монологах, а теперь и в том, что мы называем рэпом. Вот почему его так легко выучить, потому что это стихи; это рифма! Просто очень легко западает в душу.

Люди комментируют то, как я формулирую. И в свои 20 я понял, что моя фразировка — это джазовая фразировка. Я не придерживаюсь строго фразировки музыкального театра. Музыкальный театр, как правило, очень один и три, а джаз определенно два и четыре.

Я думаю, что иметь музыкальное образование в детстве было очень, очень важно. Я учился игре на фортепиано в детстве. Фортепиано — отличный инструмент для изучения музыкальной теории. Я думаю, что это где-то в моем мозгу.

Мы хотели музыкальный номер, который передал бы волнение от пребывания на лодке, как и они, и плавания под звездами, и все такое. Таково происхождение We Know the Way. С самого начала мы сказали публике, которая этого не знает, что нам нужна песня, которая действительно может иметь такой размах и, ну, вы знаете, втягивать вас в себя. это должно быть музыкальным моментом [в Maona].

Я родом из музыкального театра, а музыкальный театр во многом связан с принятием фантазии. Я думаю, что это больше о том, чтобы просто быть открытым и принимать.

У меня есть одна мечта - сделать мюзикл. Я люблю петь, но большинство людей не знают, потому что я не продаю себя как музыкального человека. Я мечтаю сыграть Одри в «Магазине ужасов» — было бы так интересно сыграть Одри азиата, потому что это все о достижении американской мечты зловещим, движимым успехом путем.

Люди думают: «О, ты делаешь «The Wiz», потому что «Empire» — такой большой хит». Правда в том, что постановка этого мюзикла была нашей мечтой с 90-х, но права были связаны. Это просто совпадение, что в этом году, когда мы выбирали новый мюзикл, права были очищены.

Ты не можешь думать и играть. Если вы думаете о том, что вы играете, игра становится неестественной. Вы должны просто сосредоточиться на музыке, которую я чувствую, сосредоточиться на музыке, сосредоточиться на том, что вы играете, и позволить игре выйти наружу. Как только вы начинаете думать о том, чтобы сделать то или это, это нехорошо. То, что вы делаете, похоже на язык. У вас есть целая коллекция музыкальных идей и мыслей, которые вы накопили за свою музыкальную историю плюс вся музыкальная история всего мира, и все это находится в вашем подсознании, и вы опираетесь на него, когда играете.

Это своего рода забытая форма искусства, в некотором роде мюзикл, поэтому, когда появился «Ла-Ла Ленд», я не мог поверить своей удаче. Я просто чувствовал, что мне нужно, чтобы кто-то продолжал меня щипать, потому что это был не только шанс сделать мюзикл, но и поработать с Дэмиеном Шазеллом, Эммой Стоун и Райаном Гослингом.

Когда я был моложе, я определенно думал, что музыкальный театр более чистый, чем кино. Раньше я говорил, что никогда не пойду в кино, потому что нам нужно было сделать все правильно в первый раз в музыкальном театре. Но потом, конечно, я начал сниматься в кино и понял, что мне это нравится. Имейте в виду, что мне было 8 лет, когда я это сказал.

Я всегда чувствовал большую близость к музыке. Я чувствовал себя в большей степени музыкантом, чем кем-либо еще, хотя я не владею каким-то одним инструментом. Но я думаю, что у меня есть музыкальное чутье... и сочинение кажется мне музыкальным опытом - ритмически и во многих других отношениях.

Я всегда пел. С первого дня. Я начал играть в музыкальном театре, а в музыкальном театре нужно петь, и именно там я получил большую часть своего обучения. Поэтому, когда вы поете на сцене, вы просто неизбежно, когда вы находитесь рядом с другими вокалистами, вы начинаете петь лучше.

Зачем сочинять произведения, которые приходится воссоздавать каждый раз при их исполнении? Потому что окончательные, раз и навсегда развития кажутся более не подходящими для музыкальной мысли, какой она является сегодня, или для действительного состояния, которого мы достигли в эволюции музыкальной техники, которая все больше занимается исследованием относительного мира. , перманентное «открытие», скорее похожее на состояние «перманентной революции».

Я учился в школе в Англии, в подготовительной школе, с 8 до 13 лет. И каждая их постановка была мюзиклом. Родители любят мюзиклы. И я не пою. Это сводило меня с ума. — Мы делаем «Макбет». 'Да!' 'Музыкальный!' И я всегда был в припеве, потому что, конечно, во всех основных партиях нужно было уметь петь.

Я бы хотел сняться в высокобюджетном мюзикле — мне кажется, что в год выходит один большой музыкальный фильм. И я всегда там в театре, чтобы увидеть их - я люблю их.