1200 лучших музыкальных цитат и высказываний - Страница 19

Исследуйте популярные музыкальные цитаты.
Последнее обновление: 17 ноября 2024 г.
Вы можете заставить людей следовать очень сложным путям музыкальной информации, но это будет похоже на детскую песенку или детскую сказку.
На мой взгляд, все они являются частью моего музыкального дневника, и я могу послушать любую из них, и это вызовет воспоминания о том, что происходило в то время.
Мне удалось написать много музыки для «SCTV», и мне очень повезло сыграть в мюзикле; Мне пришлось петь партию Сеймура в «Магазинчике ужасов». — © Рик Моранис
Я смог написать много музыки для SCTV, и мне очень повезло, что я сделал мюзикл; Мне довелось спеть партию Сеймура в «Магазинчике ужасов».
Я считаю, что музыкальные инструменты создаются потому, что на них нужно играть. Нет инструмента, на котором нельзя было бы играть — это как бы противоречит сути.
Я происхожу из очень музыкальной семьи, а автор песен, музыкант — это побочный продукт влияний его жизни, культурных, художественных или эмоциональных.
Моя мать играла дома на пианино; она происходила из музыкальной семьи. Ее отец, которого я никогда не видел, был дирижером и композитором.
Песни есть - они ждут, чтобы их схватили. Я начинаю с фразы, музыкальной и лирической, со словами типа «Я так не думаю» и красивым риффом. Он катится оттуда.
Многие люди в Интернете говорят, что мы никак не можем снять мюзикл в трех действиях. Мы просто воспринимаем это как вызов.
Я живу драматической жизнью и люблю персонажей, которые постоянно меняются в своей жизни. По этой причине, если у меня будет возможность, я хотел бы участвовать в мюзикле «Хедвиг».
По какой-то причине актерское мастерство заняло первое место, но все проекты, которыми я занимаюсь, имеют какой-то музыкальный элемент.
Был ли какой-нибудь фильм запечатлел момент социальной, не говоря уже о музыкальной, истории с такой же остротой и радостью, как «Ночь тяжелого дня»?
Если американской публике дать серьезное музыкальное театральное произведение, хорошо поставленное, драматически захватывающее и великолепно сыгранное, они откликнутся на него.
Первый фильм «Голодные игры» был одним из тех редких фильмов, сочетающих в себе эпический сюжет, запоминающихся персонажей и сложные музыкальные возможности. — © Джеймс Ньютон Ховард
Первый фильм «Голодные игры» был одним из тех редких фильмов, в которых сочетались эпическая сюжетная линия, запоминающиеся персонажи и сложные музыкальные возможности.
Инженерные продюсеры, которые не играют и используют технологии в качестве основы, могут быть причиной того, что существует так много холодной немузыкальной музыки из-за отсутствия лучшего описания.
Я помешан на музыкальном театре, поэтому одними из самых формирующих меня альбомов были, знаете, саундтрек к «Призраку оперы» или «Into The Woods».
Я хотел играть на скрипке и выражать свою музыку через инструмент. Но тогда я был очень молод, когда у меня появилась первая возможность дирижировать.
Я начинала как актриса в музыкальном театре, и мне всегда нравились «Бриолин» и «Вестсайдская история» и все подобные фильмы.
Я ходил в Школу Искусств в Уинстон-Сейлеме, и у нас было несколько уроков пения. Моей первой работой в Нью-Йорке был бродвейский мюзикл.
Я бы никогда не подумал совместить виолончель и битбокс. Но я это сделал, и это была очень тяжелая работа, чтобы сделать ее целостной и музыкальной, но это сработало.
Как я буду скучать по Алану Рикману, его прекрасному владению английским языком и голосу, который он играл как музыкальный инструмент.
С Бобби [Фоссе] было очень трудно работать, он хотел стать большой звездой MGM, но в то время это был конец создания музыкальных фильмов.
Донести вашу аранжировку и музыкальное выражение до новой публики — это постоянная задача, особенно когда вы играете каждый вечер вживую, как мы.
Я ходил в школу исполнительских искусств, так что это способствовало моему творчеству, хотя в итоге я выбрал более музыкальное направление.
Забудьте о музыкальной достоверности. Я думаю, если вы не Radiohead или что-то в этом роде, стремиться к этому бессмысленно. Чего мне хотелось бы, так это некоторого уважения.
Я учился в музыкальном театре, и «Идеальный голос» — это первый фильм, в котором я могу по-настоящему орать. Я победил Адель за эту роль.
Я очень целеустремленный, и я всегда был. Поэтому я хотел бы выпустить успешный альбом, продолжить работу в музыкальном театре и больше заниматься бизнесом.
Под негармоничными и тривиальными деталями скрывается музыкальное совершенство, Идеал, всегда путешествующий с нами, небеса без трещин и швов.
Каждое достаточно большое музыкальное движение должно производить хороших музыкантов, у которых не было бы стимула начать играть без него.
Я бы не отказался от других музыкальных возможностей. Я предполагаю, что это просто зависит от того, что это было или что мне нужно было сделать, и чувствовал ли я, что это скомпрометировало мою собственную душу.
Музыкальный театр должен адаптироваться к тому, что музыку делают люди. Новое поколение будет делать что-то другое. Отлично! Это хорошо.
Я умею дирижировать и играть на музыкальных инструментах, но у танцоров счет другой - они идут только до восьми ударов, что не относится к такту.
Скотти Джонсон — парень, с которым я работал во многих моих турах и над альбомами, и я всегда поражаюсь его музыкальным знаниям и игре.
Музыка — это одна из самых тесных связей с Богом, которую мы, вероятно, можем испытать. Я думаю, что это общий вибрирующий тон музыкальных нот, который скрепляет всю жизнь.
Я не большой любитель музыки. Мне нравилась «Вестсайдская история», когда она только вышла, но в конце она немного утомляет.
Это очень тяжелое время для драматурга. Бродвей превратился почти в тематический парк музыкальных комедий со всеми этими затянувшимися представлениями.
Некоторые из моих самых важных музыкальных впечатлений произошли с записанного компакт-диска с песнями, которые мой друг скачал для меня в ужасном цифровом качестве.
Единственная причина, по которой я что-то создаю, это то, что я гонюсь за чувством. Вы можете использовать кучу музыкальных или психологических операций для достижения этого результата.
YouTube появился, когда я был на втором курсе колледжа, и мне кажется, что я был одним из первых, кто выложил в Интернет материалы о музыкальном театре. — © Эндрю Кинан-Болджер
YouTube появился, когда я был второкурсником в колледже, и мне кажется, что я был одним из первых, кто начал размещать материалы музыкального театра в Интернете.
Я был действительно лагерным ребенком! В 70-е, век всех этих удивительных музыкальных субкультур, я сидел в своей гостиной и пел под пластинки моего отца Стрейзанд.
Я сочиняю песни и играю на гитаре. Но мое внимание определенно сосредоточено на актерской игре. Думаю, если в моей карьере и будет пение, то, наверное, в музыкальном театре.
Я так и не научился вербализовать абстрактную музыкальную концепцию. Нет, спасибо. Весь смысл того, чтобы быть серьезным музыкантом, состоит в том, чтобы избегать вербализации, когда это возможно.
Общество — это пикник, который некоторые люди покидают рано, вечеринка, которой они не могут насладиться, музыкальная комедия, которую они считают не стоящей платы за вход.
Возьмите пьесу, которая вам нравится, но вы считаете ее несовершенной, и посмотрите, сможете ли вы улучшить ее и превратить в мюзикл. [...] Тогда придумай свою историю.
Иногда мы чувствуем себя хомяками в колесе, проезжая ту же самую музыкальную территорию, что и 20 или более лет назад.
Прежде всего, я думаю, что это правда, если вы музыкант, особенно начинающий, вы должны каким-то образом оказаться в одном из этих музыкальных центров, чтобы быть жизнеспособным, продаваемым и так далее.
Я чувствую необходимость наказать себя. Фильм, который частично является мюзиклом, а является полноценной мелодрамой, должен требовать огромного количества планирования.
Каждые несколько поколений появляются люди, которые меняют наш взгляд на мир, и для музыкальных энтузиастов Монк является одним из таких людей.
Я реализую часть себя в Pentatonix. И тогда мы все можем отойти в сторону и заняться тем, что нам нравится, потому что мы все такие разные в музыкальных вкусах.
Любой фильм, который вы снимаете, это игра на музыкальных стульях очень высокого уровня... но такова природа кинопроизводства. Вы танцуете с определенным актером. — © Эран Криви
Любой фильм, который вы снимаете, это игра на музыкальных стульях очень высокого уровня... но такова природа кинопроизводства. Вы танцуете с определенным актером.
Когда американцы овладеют английским языком, это будет выглядеть так, как если бы его затронули музыкальной комедией.
Я пишу музыку с подросткового возраста. Я играю на клавишных. Я не очень хороший игрок, но я могу писать. Это придет. Я хотел бы сделать мюзикл.
Я давно мечтал сняться в киномюзикле. По какой-то причине я никогда даже не думал, что «Отверженные» будут возможны.
Ухо не одобряет, но терпит некоторые музыкальные произведения; переведи их в область нашего носа, и мы будем вынуждены бежать.
Вы знаете, моя семья очень музыкальная, я был окружен ею. А с четырех лет я был тем, кто спрашивал у мамы, могу ли я брать уроки игры на фортепиано.
Я изучал Шекспира в Американской музыкально-драматической академии в Нью-Йорке, и «Апельсин» был моим первым прослушиванием для телевидения или кино.
Я не читал эту книгу — я вдохнул ее. Это потрясающий новый взгляд на великую старую историю рок-н-ролла, столкновение музыкальных титанов.
Сколько у вас шансов снять мюзикл о серийном убийце? В ту минуту, когда Тим Бертон подошел ко мне, я был внутри.
Музыкальная гамма — это условность, которая ограничивает область потенциальности и позволяет конструировать в этих пределах в своей особой симметрии.
Орфей Дрангар сочетает в себе силу, энергию и культуру. Радость открытия в сочетании с профессиональным техническим и музыкальным мастерством.
Gettin' It' — еще одна песня, которая очень много значит для меня, потому что мне довелось работать с Джорджем Клинтоном, который всегда был моим музыкальным героем.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!