1200 лучших цитат и поговорок для написания сценариев — Страница 4

Должен сказать, что писать о моем писательском процессе сложнее, чем писать документальную литературу.

Если вам нужно найти способы уговорить себя сосредоточиться на письме, возможно, вам не следует писать то, что вы пишете. И если это отсутствие мотивации — постоянная проблема, возможно, писательство — не ваша сильная сторона. Я имею в виду, в чем проблема? Если вам надоедает писать, это фатально. Если это не так, но вы обнаружите, что это трудно и просто не течет, чего вы ожидали? Это работа; искусство это работа.

Писать на самом деле просто вопрос писать много, писать последовательно и верить, что вы будете продолжать становиться все лучше и лучше. Иногда люди думают, что если они не проявят большого таланта и сразу же не добьются успеха, они не добьются успеха. Но писательство — это борьба, обучение и выяснение того, что именно в самом письме вы действительно любите.

Процесс переписывания, переписывания и переписывания означает, что у вас может быть блестящая фраза, но со временем она искажается, искажается и изменяется.

Я думаю, что писателям лучше всего следовать своему письму. Отсутствие множества теорий о том, как лучше всего позиционировать письмо. Я думаю, что если текст хороший и точка зрения сильна, текст сам о себе позаботится.

Я прочитаю около десяти сценариев, а потом, если мне повезет, будут два или три сценария, которые мне нравятся, а иногда все они будут драмами, или все они будут комедиями, или будут быть две драмы и комедия, а потом я пойду на что угодно. Если мне нужно пройти прослушивание, я пройду прослушивание. Если это предложение, отлично.

Я больше автор песен. Я люблю писать песни. Я люблю писать свои песни. Я всегда писал для себя, и когда ты пишешь для себя, все по-другому.

Когда я начинал, сценарии были не такими хорошими, и вам нужно было иметь огромный прилив энергии, чтобы сказать: «Боже, как я буду это делать? Это никуда не годится». Так что вам придется что-то импровизировать или создать что-то, или попытаться работать с вещами и попытаться выяснить, как сделать это визуально и устно приемлемым, интересным? В настоящее время сценарии настолько лучше, что вам не нужно так себя чувствовать. Вы чувствуете, что сценарий приходит к вам, вы можете просто расслабиться. Вам не нужно управлять лодкой.

Большую часть времени вы пишете для радио, вы пишете для лейбла, вы пишете, чтобы сделать хит, и в итоге вы получаете что-то, что не обязательно является подлинным.

Никто не говорил всем начинающим авторам электронной почты, что суть написания — переписывание. То, что они пишут легко и с удовольствием, не означает, что они пишут хорошо.

Я опосредованно жила жизнью независимого продюсера с четырехлетнего возраста. И что всегда было важно, так это писать, писать, писать.

Чем дольше я пишу сценарии, тем больше понимаю, что нужно давать художнику больше свободы действий, иначе вы просто разочаруетесь. Вы не можете заставить их рисовать каждый образ, который у вас в голове. Так как я ужасный художник, я бы не хотел, чтобы они в любом случае. Так что я определенно даю им гораздо больше свободы действий, чем в начале.

Когда первый император хотел объединить страну, одной из главных задач было создание единой системы письменных знаков. Силой, грубой силой он устранил все остальные сценарии. Один сценарий стал официальным сценарием. Все остальные были запрещены. А тех, кто использовал другие скрипты, строго наказывали. И тогда значения всех персонажей на протяжении веков должны были сохраняться едиными как часть политического аппарата. Так что с самого начала письменное слово было мощным политическим инструментом.

Аарон Соркин снова и снова использует одних и тех же людей — людей, которые ему нравятся. Я думаю, что если для меня когда-нибудь будет роль, он будет рассматривать меня для нее. Я надеюсь, что это так. Иногда фамильярность порождает презрение, иногда помогает. Просто потрясающе работать с его сценариями. В них никогда не бывает жира. Все идеально, и в этом есть такой ритм. Музыкальность его сочинений - это так специфично и уникально для него, и такая радость играть как актеру, потому что в нем нет сентиментальности.

Я люблю писать. Я никогда не чувствую себя по-настоящему комфортно, если я не пишу или не пишу историю. Я не мог перестать писать.

Писать для взрослых и писать для молодежи на самом деле не так уж и отличаются. Как репортер, я всегда старался писать как можно яснее и проще. Я люблю чистое, неприукрашенное письмо. Так что писать для более молодой аудитории было в значительной степени упражнением в том, чтобы сделать мою прозу еще более ясной и прямой и избежать сложных отступлений.

Я поступил в Мэрион-колледж, чтобы писать, и меня выгнали из писательской школы. Меня попросили покинуть писательскую программу, потому что я развращала других студентов.

В детстве я был очень замкнут в себе. Но мне там понравилось! Я просто писал стихи, писал рассказы, писал пьесы. Думаю, я был довольно странным. Но я был счастлив.

Все вещи создаются дважды, но не все первые творения являются сознательным замыслом. В нашей личной жизни, если мы не развиваем собственное самосознание и не берем на себя ответственность за первые творения, мы даем возможность другим людям и обстоятельствам вне нашего Круга Влияния по умолчанию формировать большую часть нашей жизни. Мы реактивно живем по сценариям, переданным нам семьей, коллегами, планами других людей, давлением обстоятельств — сценариями наших прежних лет, нашего обучения, нашей обусловленности.

Мне трудно писать. Большинству писателей трудно писать. Мне приходится тяжелее, чем большинству, потому что я ленивее большинства. [...] Другая моя проблема - это страх писать. Процесс письма ставит вас в противоречие с самим собой, вот почему я думаю, что писатели старательно избегают писать. [...] Не писать - это скорее психологическая проблема, чем проблема письма. Все время, пока я не пишу, я чувствую себя преступником. [...] Ужасно чувствовать себя преступником каждую секунду дня. Особенно когда это продолжается годами. На самом деле гораздо спокойнее работать.

Я всегда говорю аудитории, когда говорю о писательстве: писательство — это не то, чем я занимаюсь; писательство — это то, чем я являюсь. Я пишу - это просто выражение меня.

У меня не было проблем с писательским кризисом. Я думаю, это потому, что мой процесс включает в себя очень плохое письмо. Мои первые наброски наполнены шатающимся, клишированным письмом, откровенно болтающимся. Письмо, которое не имеет хорошего голоса или любого голоса. Но потом будут хорошие моменты. Кажется, писательский кризис часто возникает из-за нелюбви писать плохо и ждать, пока напишется лучше.

Если вы зарабатываете деньги писательством, у вас все отлично. Если вы можете поддержать себя писательством, вы добились успеха. Мне все равно, пишете ли вы учебники или статьи, получившие Пулитцеровскую премию, для авторитетных изданий с мировым именем: если вы пишете и платите по счетам, считайте себя успешным писателем.

Когда вы моложе, вы получаете сценарии, для которых вы слишком молоды, а теперь я получаю сценарии, о которых я думаю: «Я слишком стар для этого персонажа». Они всегда могут изменить ситуацию, чтобы заставить ее работать и заставить века работать. Но я определенно получаю более сложные и интересные роли и меньше, чем вы ожидаете. Так что я могу больше экспериментировать и иметь немного больше свободы, когда записываю что-то на пленку.

За одиннадцать или двенадцать лет писательства, Майк, я могу утверждать по крайней мере одно: я никогда не писал ниже себя. Я никогда не писал ничего, к чему не хотел бы присоединять свое имя. Я глубже изучил некоторые сценарии, и в некоторых я добился большего успеха, чем в других. Но все, что было, знаете, я возьму на себя. Они мои, и я хотел их именно такими.

Когда я пишу роман или занимаюсь другой серьезной писательской работой, я делаю это по графику, который диктует писать либо 2000 слов в день, либо писать до полудня. После того, как я нажму на первую отметку, я могу уделить внимание всему остальному, что мне нужно сделать.

Для меня писательство, когда я пишу от первого лица, похоже на актерское мастерство. Итак, пока я пишу, персонаж или я, о котором я пишу, и все мое я — когда я начал книгу — переплетаются. Вскоре их трудно отличить друг от друга. Голос, который я пытаюсь исследовать, направляет мое собственное восприятие и мысли.

В наши дни большинство моих взаимодействий с молодежью сосредоточено на уроках поэзии или театра, которые я преподаю, поэтому мои знакомые ученики читают современных поэтов (они любят Вилли Пердомо) и сценарии («Нет ребенка» Нилайи Сан и «Сумерки» Анны Дивер). Смит). Я не знаю их читательских привычек за пределами нашего класса, но я считаю, что им нравятся истории, которые они могут понять, из которых можно извлечь уроки, которые им бросают вызов - вы знаете, обычное хорошее письмо, которого жаждет каждый читатель.

На уровне ремесла писательство для детей не так уж отличается от письма для взрослых. У вас все еще должна быть история, которая движется вперед. Вы все еще должны иметь инструменты торговли вниз. Разница возникает в знании того, для кого вы пишете. Это не обязательно верно для письма для взрослых.

Я подхожу к написанию стихотворения совсем в другом состоянии, чем когда пишу прозу. Это почти как если бы я работал на другом языке, когда пишу стихи. Слова — что они есть и чем они могут стать — возможности слов значительно расширяются для меня, когда я пишу стихотворение.

Мне нравилось писать в школе. Я не знаю, был ли я так хорош в этом в школе. Я работал над этим позже. Теперь мне удобно писать. Мне нравится писать сейчас. Подозреваю, что, как и большинство студентов колледжа, тогда я считал писательство более утомительным.

Когда дело доходит до написания проповеди, обычно возникают две проблемы. Некоторые проповедники любят стадию исследования, но ненавидят писать и начинают писать слишком поздно. Другим не нравится заниматься исследованиями, поэтому они слишком быстро переходят к письменной части.

Мне очень нравится писать для конкретных проектов. Это совсем другой способ писать, когда у вас есть определенные принципы и тема, на которую вы пишете. Это очень вдохновляет.

Если есть что-то, в чем я стремлюсь стать лучше в своем творчестве, так это в написании прозы, а не в написании диалогов.

В процессе письма так много загадочного для меня, но я обнаружил, что одно верно: письмо порождает письмо.

Я никогда не переставал писать. Я начал писать, когда мне было двенадцать лет. И я все время писал. Но ничего не было переведено до тех пор, пока через тридцать лет после того, как я начал писать, не было переведено «Скрытое лицо Евы» в 1980 году.

По моим подсчетам, я написал 37 песен за 20 лет, и это не совсем постоянная работа. Дело было не в том, что я писал, писал, писал и бросил.

Одной из вещей, которым я должен был научиться как писатель, было доверие к процессу письма. Чтобы поставить себя в положение, когда я пишу, чтобы узнать, что я пишу.

Прямо сейчас — независимо от того, учитесь ли вы на курсах письма, получая «оплату» за письмо, или обременены и отвлекаетесь на заработок на жизнь и смену подгузников — выясните, как сделать писательство неотъемлемой частью вашей жизни. Публикация — это хорошо, она дает вам смелость продолжать, но публикация не так важна, как сам процесс написания.

Для меня большая часть беспокойства и трудностей, связанных с письмом, возникает из-за того, что я не пишу. Это прокрастинация, размышления о написании, которые трудны.

Я не думаю, что есть что-то, что я бы действительно отказался делать на экране. Я так не думаю. У меня есть определенные недовольства по поводу писательства... Мое недовольство по поводу чтения сценариев - это когда они дают вам чтение строки, и там будет строка, но рядом с именем вашего персонажа будет написано "очень злой". Но я такой: "Ну, это я решу на самом деле!" Так что есть такие мелочи. Это небольшое раздражение.

Я даже не знаю, что пишу, понятия не имею, ничего не знаю, и не перечитываю, и не исправляю свой стиль, и пишу только для ради того, чтобы писать, только для того, чтобы больше писать тебе... Моя дорогая, моя дорогая, моя дорогая!

Написание художественной литературы сильно отличается от написания документальной литературы. Я люблю писать романы, но в книгах по истории, таких как мои биографии Сталина, Екатерины Великой или Иерусалима, я провожу бесконечные часы, занимаясь огромным количеством исследований. Но в конце концов он основан на том же принципе, что и все, что пишет о людях: а это любопытство!

Если вы наркоман, вы уважаете свое пространство для письма, выздоравливая. Вы уважаете свое писательское пространство, становясь экспертом по беспокойству, настоящим профессионалом в осознанности и личном успокоении. Вы уважаете свое писательское пространство, утверждая, что вы имеете значение, что ваша писательская жизнь имеет значение и что ваш текущий писательский проект имеет значение. Вы чтите свое место для письма, входя в него с этой мантрой: «Я готов работать». Вы входите, замолкаете и исчезаете в своем письме.

Единственное, что вы знаете, когда снимаете сценарий — а я был на многих съемках, — это пространство в сценарии, а расстояние между страницей и сценой настолько огромно, что просто невероятно, как даже самые умные люди могут неправильно понять ваши намерения или вообще их не увидеть. В сценариях есть воздух. Сценарии должны оставлять вещи на усмотрение, но люди могут очень неправильно интерпретировать вещи, поэтому иногда это просто вопрос желания показать на экране то, что вы имели в виду.

Думаю, писать для меня всегда было делом страха. Писать — это страх, а не писать — это страх. Я боюсь писать, а потом боюсь не писать.

Для некоторых писательство может быть естественным. Тем не менее, когда дело доходит до хорошего письма, это правда: легкое чтение — это чертовски сложное письмо.

Большую часть времени вы пишете для радио, вы пишете для лейбла, вы пишете, чтобы сделать хит, и в итоге вы получаете что-то, что не обязательно является подлинным.

Писать нужно, чтобы говорить правду. Когда ты пишешь, скажем, эссе для журнала, ты пытаешься говорить правду каждую минуту. Вы делаете все возможное, чтобы точно цитировать людей и все делать правильно. Написание романа — это разрыв со свободой. Когда вы пишете роман, вы отвечаете за него; вы можете усилить вещи.

Хороший текст очевиден. Талантливый писатель энергичен. Хороший текст позволяет избежать ошибок. Талантливое письмо заставляет события происходить в сознании читателя — ярко, сильно.

Будь то написание монолога, написание стендапа, написание сценария или написание пьесы, я думаю, что участие в создании собственной работы дает вам определенные возможности, даже если вы никогда этого не делаете. Это дает вам чувство сопричастности и чувство цели, что я считаю очень важным для актера.

Если вы не дышите через письмо, если вы не кричите в письме или не поете в письме, то не пишите, потому что нашей культуре это не нужно.

Это своеобразная реакция — сидеть на месте и писать, писать, писать или долго размышлять, что на самом деле почти одно и то же.

Люди думают, что письмо — это письмо, но на самом деле письмо — это редактирование. В противном случае вы просто делаете заметки

Письменность — ключевое отличие. Пользуюсь 14 лет. Письмо не просто приведет к дифференциации. Письмо — это доверие, которое вам нужно, чтобы создать доверие покупателя.

Потому что писатель должен быть участником сцены, пока он ее пишет — или, по крайней мере, записывает на пленку или хотя бы делает набросок. Или все три. Вероятно, наиболее близкой аналогией к идеалу был бы кинорежиссер/продюсер, который пишет свои собственные сценарии, сам работает оператором и каким-то образом умудряется снимать себя в действии в качестве главного героя или, по крайней мере, главного героя.

Журналистика — это во многом публичное письмо, письмо с расчетом на аудиторию, письмо для публикации и часто быстрое письмо. И я знаю, что, когда я занимался ежедневной журналистикой, это действительно сказалось на моем терпении к литературе, которая, я думаю, требует размышлений и другого рода участия.

На самом деле, я преподавал творческое письмо в Турции, в англоязычном университете, где студенты были носителями турецкого языка, но они писали свои эссе на английском, и они были очень интересными - даже чувство структуры, условности письма. , разные стили письма.

Идея заключалась в том, чтобы взять изобразительное искусство и поместить его в сценарий фильма. Сам сценарий представляет собой коллаж — некоторые строки взяты из реальных фильмов, а другие я написал, чтобы текст работал с найденным изображением. Таким образом, детали картин старых мертвых парней (из собрания музея Штеделя во Франкфурте, где эта работа будет выставлена ​​наравне с историческими картинами) становятся иллюстрациями к киносценариям. Эта смесь высокого искусства и Голливуда показалась мне забавной.

Секрет писательства в том, чтобы просто писать. Пишите каждый день. Никогда не прекращайте писать. Пишите на каждой поверхности, которую видите; писать на людей на улице. Когда копы придут вас арестовывать, напишите на копов. Пишите на полицейскую машину. Напишите на судью. Я теперь навсегда в тюрьме, и стены тюремной камеры полностью исписаны моими письменами, и я продолжаю писать на том, что написал. Это мой метод.