1200 лучших цитат и высказываний о портретной фотографии — Страница 4

Однако каждый из нас носит с собой еще один портрет, гораздо более важный, чем любой другой в нашем кошельке. У психологов есть для этого название. Они называют эту ментальную картину нас самих нашим представлением о себе. ... всегда найдется человек, чей образ самого себя искажен, словно фотография, которую слишком долго носят в кошельке. Благая весть о том, насколько мы ценны в глазах Бога, может осветить наш внутренний автопортрет.

Фактически, новая податливость изображения может в конечном итоге привести к глубокому подрыву статуса фотографии как правдивой по своей сути изобразительной формы ... Если даже минимальное доверие к фотографии не выживет, сомнительно, что многие изображения будут иметь смысл больше, не только как символы, но и как свидетельство.

Когда-то я несколько месяцев изучал фотографию во Флоренции, и мой учитель фотографии забрал мою цифровую камеру и сказал: «Нет, используй это — оно аналоговое и квадратное». Это была камера Holga, очень дешевая пластиковая камера за 3-4 доллара. И это то, что вдохновило «Instagram».

Фотографы должны следовать своим собственным суждениям, а не причудам и диктату других. Фотография все еще очень новая среда, и все позволено, и все должно быть опробовано и осмелено... У фотографии нет правил. Это не спорт. Важен результат, независимо от того, как он был достигнут.

Когда я учился в колледже, идея моды была для меня более близкой, тогда как художественная фотография, ее глубина, была другой вещью. Сторителлинг — причудливый сторителлинг — может быть рассказан только через фэшн-фотографию. Это идеальный способ поиграть с фантазией и мечтами.

В искусстве есть нечто большее, с извинениями за это слово, которым часто злоупотребляют, применительно к фотографии, чем поразительные линии дисплея, на подставках и вывесках, объявляющих художника-фотографа, студию художественной фотографии и т. д., и чем ниже стандарт, тем безумнее заявление. .

Фотография нужна для того, чтобы создать представление о нас как о большой семье, и мы ездим в отпуск, делаем эти снимки, а потом смотрим на них и говорим: «Разве это не отличная семья?» Так что фотография способствует созданию семьи не только как память, сувенир, но и своего рода мифология.

Фотореализм был фантастическим движением в конце 60-х и 70-х, потому что фотография, наконец, стала чем-то, чем мог заниматься каждый. Фотореализм был и должен был быть очень коротким элементом. Но дело в том, что фотография приносит такое удовлетворение. Конечно, когда это хорошо сделано.

[Фотография] становилась все более и более тонкой, все более и более современной, и в результате она теперь не в состоянии сфотографировать многоквартирный дом или кучу мусора, не преобразив их. Не говоря уже о речной плотине или заводе по производству электрических кабелей: перед ними фотография теперь может сказать только: «Как красиво!»

Я сделал это однажды, и National Geographic нанял меня. Я сделал это в первую очередь из любопытства. Над этой кампанией работало много легендарных фотографов. Эрнст Хаас сделал раннюю фотографию, и я знал его. В фотографии есть предания об этой кампании, и мне было любопытно.

Отдать должное жесткой линейной структуре современной техники, величественной решетке кранов и мостов, динамизму машин, работающих в тысячу лошадиных сил, — на это способна только фотография. То, что те, кто привержен живописному стилю, считают недостатком фотографии, механическое воспроизведение формы, — именно это ставит ее выше всех других выразительных средств.

Мне никогда не нравилась танцевальная фотография; это очень плоско, и танцевальная фотография в студии выглядит очень надуманной.

Мне нравится фотографировать. Это очень весело. Это держит меня в напряжении, и, если подумать, большинство людей думает, что фотография — это просто игра. Но ты начинаешь думать, черт возьми, это была бы хорошая картина. Или вы едете, видите что-то и думаете: «Было бы неплохо».

Я хочу наслаждаться истомой просто жить, узнавая, признавая, принимая это, как бы усиливая его каким-то образом. [Фотография] — отличное средство для этого. Это происходит в одно мгновение, но дает вам часы или дни, чтобы подумать о вещах. Это прекрасная система, эта игра с фотографией, чтобы увидеть в одно мгновение, вернуться и подумать об этом позже. Это чистая философия. И поэзия.

Для меня фотография была непосредственностью... Я пытался решить определенные вопросы. Что было справедливым или несправедливым в том, как жили люди и как они должны были жить? Я думал, что самый проницательный и самый быстрый способ получить ответы на некоторые из этих вопросов — это фотография.

А мои друзья, у которых в старшей школе были уроки фотографии, проявляли пленку и делали отпечатки, а я отвозил их на трассу и раздавал или пытался продать. К большому разочарованию моих родителей, я специализировался на фотографии в колледже.

Обнажая множественность, фактичность, повторение и стереотипность, лежащие в основе каждого эстетического жеста, фотография деконструирует возможность различения оригинала и копии. [Фотография] ставит под вопрос всю концепцию уникальности художественного объекта, оригинальность автора, связность творчества, в рамках которого он был создан, и индивидуальность так называемого самовыражения.

Я также помню, как смотрел «Генри: портрет серийного убийцы» [1990], когда мне было лет 15. Это напугало меня до чертиков. Потому что это не работало в рамках обычных условностей жанра ужасов так, как я мог принять. Я могу смириться с тем, что вожатых-подростков убивают в лагере. Но я не мог принять психоз «Генри: портрет серийного убийцы», который заключался в том, что кого угодно могли убить в любой момент — целыми семьями, без музыкального настроя и без смысла. Это напугало меня.

Фотография для неспециалиста, пожалуй, самое заманчивое искусство. Как любитель и последователь, на почтительном расстоянии, я нахожу себя, как и другие, обладающим сердцем Штейглица с руками, которые иногда кажутся мешающими боксерскими перчатками. Что раздражает, так это то, что можно чувствовать себя ближе к управлению навыками фотографии, чем к большинству других видов искусства, и все же быть далеко от этого.

Мои фотографии не совсем о фотографии. Они о редактировании. Я использую фотографии, но все они сняты с экрана телевизора. Любой может это сделать, но я разместил фотографии в таком порядке, чтобы попытаться создать новый тип фильма, что-то, что вы можете повесить на стену.

Мало того, что фотография настолько пропитала нашу визуальную среду, что изобретение визуальных образов кажется архаичным, но также ясно, что фотография слишком многообразна, слишком полезна для других дискурсов, чтобы когда-либо полностью помещаться в рамки традиционных определений искусства.

Письмо — портрет души.

Я большой, большой поклонник фотографии. У меня есть небольшая коллекция фотографий. Как только я начал зарабатывать деньги, я купил свою самую первую фотографию: Анри Картье-Брессона. Потом я купил Роберта Франка.

Например, фильм Майкла Манна «Соучастник» — это определенные виды историй, которые поддаются цифровой фотографии. Некоторые вещи представляют собой очень сырые истории, которым цифровая фотография как бы поддается.

Спальня Бродяжника «Единственное, что висело на стене и не было оружием, — это портрет над кроватью. Нет. Неправда, — подумал он тогда. Портрет — тоже оружие. Обольщения. На нем Бродяжник был совершенно голым. и несся сквозь грузы, как мстящий ангел. В одной руке он держал плюшевого мишку, а в другой поток розовых лент. Чудовище почти в натуральную величину Аня подарила ему в шутку. Но шутка была на ней. Он любил это дело.

Технически фотография — это искусство писать светом. Но если я хочу подумать об этом более философски, я могу сказать, что фотография — это искусство письма со временем. Когда вы делаете снимок, вы фиксируете не только часть пространства, но и часть времени. Итак, у вас есть этот кусок определенного времени в вашем квадрате или прямоугольнике. В этом смысле я считаю, что фотография больше связана со временем, чем со светом.

Цвет портит фотографию, а абсолютный цвет портит ее абсолютно. Вспомните, как цветная пленка обычно передает голубое небо, зеленую листву, красную помаду и детский спортивный костюм. Вот четыре простых слова, которые нужно прошептать: цветная фотография вульгарна.

Фотография достигла того момента, когда она способна освободить живопись от всякой литературы, от анекдота и даже от сюжета. В любом случае, определенный аспект предмета теперь принадлежит области фотографии. Так не должны ли художники извлекать выгоду из своей вновь обретенной свободы и использовать ее для других дел?

На самом деле, я сначала не изучал фотографию. В первый год я пошла в школу на живопись, на второй — на поэзию, на третий и четвертый — на графический дизайн, а на пятый — на фотографию.

Удивительно откровенный портрет.

Хорошая фотография — это не Zone Printing или прочая ерунда Анселя Адамса. Это просто о том, чтобы видеть. Ты либо видишь, либо не видишь. Остальное академично. Фотография — это просто функция наблюдения за вещами. Больше ничего.

Основное различие, по-видимому, заключается в том, что, хотя фотография все еще претендует на некую объективность, цифровое изображение — это откровенно вымышленный процесс. Как практика, которая, как известно, не способна ни на что, кроме фабрикации, оцифровка отказывается даже от риторики правды, которая была такой важной частью культурного успеха фотографии.

Свет делает фотографию. Примите свет. Полюбуйтесь. Любить это. Но прежде всего познай свет. Знайте это изо всех сил, и вы узнаете ключ к фотографии.

Окаменелости работают почти так же, как фотография, как запись истории. Накопление времени и истории становится негативом образа. И этот негатив отрывается, а окаменелость - положительная сторона. Это то же самое, что действие фотографии.

В истории фотографии один процесс всегда сменял другой. Бурная перестройка, которая сейчас происходит в фотографии, на самом деле просто естественная эволюция. Ирония в том, что ни один из замененных процессов не исчез. Больше людей, чем когда-либо, практикуют каждый подход к съемке и печати.

Мне всегда нравилась фотография в кино — я училась фотографии в детстве. Мне нравится кино; Мне нравится физически держать в руках 35-мм пленку. Мне нравится, как это выглядит, качество, когда это проецируется. Мне нравится, как он обрамляет реальную жизнь.

Привело ли это вас к выводу, что фотография – это искусство? Или это просто средство записи? "Я рад, что вы спросили об этом. Я хотел сказать это в течение многих лет. Готовка - это искусство? Говорить - это искусство? Даже рисование - это искусство? Искусство создает искусство, а не само средство. Конечно, фотография — это искусство, когда она в руках художников».

... битва за признание фотографии искусством была не только контрпродуктивной, но и контрреволюционной. Самая важная фотография — это, безусловно, не искусство.

Фотография — это система визуального редактирования. Суть в том, чтобы окружить рамкой часть своего конуса зрения, стоя в нужном месте в нужное время. Подобно шахматам или письму, это вопрос выбора из имеющихся возможностей, но в случае с фотографией количество возможностей не конечно, а бесконечно.

Я люблю фотографию, и я люблю искусство фотографии. Поэтому, когда я работаю с художественными фотографами высокого уровня, я даю им творческую свободу, потому что я хочу этого для себя, когда приходит моя очередь делать свою работу, и я никогда не пытаюсь контролировать это или говорю, что я буду делать только это или я хочу это так.

Эта идея наведения порядка мне очень интересна. Фотография, по сути, является средством анализа. … В фотографии вы начинаете со всего мира, и каждое ваше решение накладывает на него порядок. Вопрос в том, насколько это идеализированный порядок, который я навязываю, или это порядок, вырастающий из того, как выглядит мир.

Нет моего автопортрета.

Мы думаем о фотографии как о картинках. И это. Но я думаю о фотографии как об идеях. А фотографии поддерживают ваши идеи или это просто хорошие картинки? Я хочу получить опыт в мире, который является углубляющим опытом, который заставляет меня чувствовать себя живым, бодрствующим и сознательным.

Все искусства основаны на присутствии человека, только фотография извлекает выгоду из его отсутствия. Фотография влияет на нас, как явление в природе, как цветок или снежинка, чье растительное или земное происхождение составляет неотъемлемую часть их красоты.

Фотография является таким важным инструментом в воспитании наших чувств и восприятия из-за своей двойственности. Фотография представляет мир, который мы знаем, и предлагает мир за пределами того, что мы можем видеть. Творчество — это разрыв между восприятием и знанием.

Сегодня я вижу, что за таксидермией и фотографией стоят одни и те же проблемы. Таксидермия состоит в том, чтобы сохранить птицу в полете... Точно так же фотография останавливает и замораживает движение и жизнь.

Хотя фотография порождает произведения, которые можно назвать искусством, — она требует субъективности, может лгать, доставляет эстетическое удовольствие, — фотография, во-первых, вовсе не искусство. Как и язык, это средство, с помощью которого создаются произведения искусства (среди прочего).

Я считаю, что весь этот вопрос о том, какие фотографии правдивы, а какие нет, не является вопросом. Фотография не объективна; это никогда не было объективно.

Я всегда думал, что фотография — это форма искусства, но поначалу ее очень мало ценили, за исключением некоторых европейцев и, конечно, Штиглица. Штиглиц всегда считал фотографию формой искусства и является «отцом» творческих концепций двадцатого века.

Фотография подобна найденному объекту. Фотограф никогда не создает реальный объект; они просто крадут изображение у мира... Фотография — это система сохранения воспоминаний. Это своего рода машина времени для сохранения памяти, для сохранения времени.

Я хотел совместить науку и фотографию разумным, неэмоциональным способом. Некоторые люди считают, что научная фотография — это просто художественный дизайн, что-то красивое. Это была не идея. Идея заключалась в том, чтобы интерпретировать науку разумно, с хорошими пропорциями, хорошим балансом и хорошим освещением, чтобы мы могли ее понять.

Черно-белая фотография, которой я занимался в самом начале, по сути называлась художественной фотографией и обычно состояла из пейзажей таких людей, как Ансель Адамс и Эдвард Уэстон. Но фотографии таких людей, как Адамс, меня не интересовали.

Никакое отдельное фото ничего не объясняет. Вот что делает фотографию таким замечательным и проблематичным средством. Работа фотографа состоит в том, чтобы заставить этот носитель сказать то, что вам нужно. Поскольку фотография обладает определенным правдоподобием, она приобрела популярность как правдивая, но фотографии всегда были убедительной ложью.

Фотография — это природа, увиденная глазами наружу, рисующая глазами внутрь. Фотография неизменно фиксирует один образ, в то время как живопись фиксирует множество образов, намеренно направленных художником.

Фотография для меня была чрезвычайно хороша, потому что я не очень общительный человек. Я с удовольствием читаю, сижу в библиотеке или гуляю. Так что фотография свела меня с людьми и заставила понимать людей так, как я, вероятно, не смог бы, если бы не был фотографом. И поэтому я благодарен за это, на самом деле.

Когда я впервые заинтересовался фотографией, я подумал, что это весь сыр. Моя идея состояла в том, чтобы признать его одним из изобразительных искусств. Сегодня мне плевать на это. Миссия фотографии — объяснить человека человеку и каждого человека самому себе.

Можно думать о фотографии как об акте редактирования, о том, куда вы кладете свой прямоугольник, вытаскиваете его или убираете. Иногда люди спрашивают меня о пленках, камерах и времени разработки, чтобы узнать, как делать пейзажную фотографию. Первое, что я делаю в пейзажной фотографии, — это выхожу туда и разговариваю с землей — завязываю отношения, спрашиваю разрешения, это не то, чтобы выйти туда, как папарацци с Leica, и сделать несколько снимков, прежде чем бежать их печатать.

«Хотя многие художники и скульпторы многословно говорят о «занимании фотографией», вы обнаружите, что очень немногие из них когда-либо могут создать картину с помощью фотографии; им не хватает науки, технических знаний и, прежде всего, практики. Большинство людей думают, что они может играть в теннис, стрелять, писать романы и фотографировать не хуже любого другого человека — пока не попробует».

Сам акт репрезентации в последние годы настолько оспаривался постмодернистскими теориями, что невозможно не видеть недостатков везде, в любой практике фотографии. В частности, традиционные жанры — журналистика, документальные исследования и художественная фотография — стали оболочками или формами, лишенными смысла.

Сначала от фотографии требовалось лишь бальзамировать наши лучшие улыбки на благо наших друзей и нашу лучшую одежду на потеху потомкам. Ничто не вечно, и фотография стала желанной мазью, чтобы сохранить эти драгоценные, хотя и немного нелепые вещи в мире немного дольше.