53 лучших цитаты и поговорки о синтезаторах

Я получил один из первых синтезаторов Korg с 300 пресетами.

Это индивидуальный голос, присутствующий сам в себе, который должен быть услышан. Нам нужно услышать процесс работы музыканта над собой. Нам не нужно слушать, кто умнее с синтезаторами. Наш ум создал мир, в котором мы живем, о котором мы во многих отношениях сожалеем.

[Пол Маккартни] никогда в то время не собирался возвращаться к корням своей старой группы. Он всегда основывался на том, где он был, то есть в Лондоне. И он не злоупотреблял синтезаторами. Он использовал их достаточно. Это такой классный звук.

С самого начала, когда синтезаторы впервые появились в музыке, мне нравилась идея, что с их помощью можно получить большой звук — электронный, но как оркестр. И я мог бы сыграть все это сам. Это было захватывающе.

Я пока не думаю о следующем альбоме. Я как бы хочу сделать кучу вещей с Джонатаном Завадой, парнем, который делал обложку альбома. Я хотел бы сделать несколько сумасшедших художественных инсталляций и разработать несколько странных синтезаторов, поработать с другими людьми и немного повеселиться. Может быть, подключитесь к материалам виртуальной реальности или, может быть, напишите еще одну пластинку.

Обычно я начинаю за компьютером с чего-то очень простого, например, четырехтактового лупа сэмпла ударных или партии баса. А потом я просто начинаю добавлять слои синтезаторов.

Когда я был подростком, я увлекся четырьмя рекордерами, драм-машинами и синтезаторами и начал писать инструментальную музыку.

Считалось, что синтезаторы крадут душу музыки, но потом появились новые группы, которые использовали их, чтобы противоречить этой идее.

Люди недостаточно осознают, насколько важным и влиятельным был Джон Карпентер в электронной музыке. Он сам писал саундтреки, используя в основном электронные и аналоговые синтезаторы. В наши дни он культовая фигура среди ди-джеев по уважительным причинам.

Когда ты можешь вдохновить других людей сделать то, что они раньше не могли сделать, это очень приятное чувство. Иногда я встречаю людей, и они очень рады рассказать мне, как сильно они любят Razor. Там нет недостатка в синтезаторах, каждую неделю появляется новый синтезатор, особенно плагины — конкуренция большая — так что если вы кого-то действительно заинтересуете синтезатором, это действительно приятно, так что это повод для большой гордости и удовлетворение.

Этот большой хит «Get Lucky» — диско-песня — не только мелодия и вся концепция, но и один из лучших диско-парней и один из лучших гитаристов всех времен, Найл Роджерс, играл в ней. Так что это отличная дискотека, но современная дискотека, потому что в ней есть отличные вокодеры и синтезаторы.

Я люблю синтезаторы, и я люблю электронную музыку, и я люблю авангард, и я всегда хочу попробовать и добавить какой-то элемент этого в музыку. Итак, как только музыка записана, я начинаю возиться с ней, используя синтезаторы.

Я хотел бы играть вживую, но то, что я сейчас делаю со своими синтезаторами, почти все работает на вокодере.

Я изобрел свою собственную систему, свой собственный способ создания электронной музыки в Центре магнитофонной музыки в Сан-Франциско, и я использовал то, что сейчас называется классической электронной музыкальной студией, состоящей из ламповых генераторов и коммутационных отсеков. Не было ни микшеров, ни синтезаторов. Так что мне удалось выяснить, как заставить осцилляторы петь. Я использовал систему ленточной задержки, используя два магнитофона и натягивая ленту между двумя магнитофонами и имея возможность настроить дорожки, возвращающиеся по-разному.

Большая часть раннего материала «Washed Out» была записана на паре синтезаторов, которые выполняли большую часть работы, но в синтезаторах есть одно замечательное свойство — вы можете воссоздать звуки или сделать целую запись, используя только один элемент оборудования.

Я взялся за синтезатор. У моего двоюродного брата было несколько синтезаторов, и я всегда что-то на них делал.

Когда появились синтезаторы, все вдруг стали композиторами.

Я люблю кемпинг, все, что с ним связано - палатки, походную печь, спальные мешки. Я одержим технологиями, будь то синтезаторы и колонки или палатки и Gore-Tex.

Есть сотни производителей, которые всегда производят устройства, которые в целом делают одно и то же. Поскольку у них есть небольшие структурные различия, если вы возьмете один из них, поиграете с ним и хорошенько его подтолкнете, он на самом деле сделает то, для чего он не был предназначен. У меня такие отношения с моими синтезаторами. Они у меня так давно, и ни разу не обслуживались, так что теперь практически все их функции работают не так, как было задумано. Сейчас они делают очень интересные вещи, но это означает, что никто больше не может их использовать.

Я действительно люблю много японской музыки, например, Рюичи Сакамото и этого парня, который мне очень понравился, Татсуро Ямасита. Когда я был немного моложе, я думал, что синтезаторы означают Kraftwerk, холодный, роботизированный, странный, Autobahn. Но эти ребята получают массу удовольствия от этих вещей. Иногда. Иногда очень мрачно. Они могли пойти в любую сторону.

Все современные MIDI-синтезаторы способны к полифонии, что означает, что они могут воспроизводить более одной ноты за раз и более одного инструмента одновременно.

Синтезаторы можно запрограммировать с большим воображением, чем с реальным, «человеческим» исполнением. Это радостная вещь.

Я хотел бы сделать несколько сумасшедших художественных инсталляций и разработать несколько странных синтезаторов, поработать с другими людьми и немного повеселиться. Может быть, подключится к материалам виртуальной реальности или, может быть, напишет еще один альбом... Посмотрим.

Я имею в виду, возьмем «Огненные колесницы». Эта вступительная сцена, общий план бегунов вдоль пляжа, а затем вы слышите эту музыку... Я думаю, что это был один из первых случаев, когда синтезаторы действительно использовались в киномузыке. Я просто перевернулся! Мне было все равно, какой будет история. Дай мне хороший союз звука и музыки.

Я вырос на синтезаторах и странной космической музыке — хип-хопе, R&B, современном роке, — которую я слышал по радио. Это повлияло на то, как я играю музыку. Для меня естественно идти с тем, что я чувствую. Если бы я не выпускал другие вещи и придерживался определенного формата, я бы чувствовал, что что-то упускаю. Я просто наслаждаюсь своей ездой и тем, кто я есть.

Вот в чем мое влияние, в блюзе с такими людьми, как Мадди Уотерс и Тина Тернер. Сначала мне не очень нравилась идея работать с синтезаторами, но теперь я думаю, что это весело, нет никаких ограничений. Не то, чтобы я понимал, как они работают.

Мы гастролировали по Штатам, привязанные к множеству драм-машин, секвенсоров и синтезаторов, играя перед сотнями тысяч людей и все же чувствуя себя странно оторванными от музыки.

Первое, что я услышал о синтезаторах, это то, что они использовались в роке.

Многие начали использовать компьютеризированные синтезаторы и драм-машины для создания совершенно нового стиля музыки. Критики возражали, что гитара — старая шляпа; Это напомнило мне о том, как мой отец и его кларнеты были списаны в конце пятидесятых.

Я люблю слушать старые школьные вещи. Я слушаю здесь некоторых новых котов, но я действительно в восторге от Tech N9ne и его клики; Мне очень нравится Эминем и те парни — коты, у которых есть настоящий поток: я действительно чувствую это. Но я люблю рок. Я люблю много электроники, потому что люблю программировать синтезаторы.

Люди всегда сосредотачиваются на таких, как я, которые используют синтезаторы, верно, которые явно электронные и поэтому очевидны. «Ах, да, это электронная музыка». Но они не понимают, что то же самое можно сказать и о концепции, заключающейся в том, чтобы взять отрывок из существующей музыки и буквально пересобрать его, вырезать фрагменты и радикально изменить динамику, создать новые ритмические структуры с эхом и все такое. Насколько я понимаю, это настоящая электронная музыка.

Некоторые вещи намеренно сделаны наоборот — например, нет звука в конце, или синтезаторов, или всего такого. Ничего, что топит фильм, нет. Все, что заставляет вас сидеть и смотреть это, да. Итак, некоторые ожидают очень грустную тему.

Когда я впервые начал создавать музыку в стиле эмбиент, я настраивал системы с использованием синтезаторов, которые генерировали импульсы более или менее случайным образом. Конечным результатом является музыка, которая постоянно меняется. Конечно, пока не появились компьютеры, все, что я мог представить об этой работе, — это часть ее результатов.

В моей сольной работе над собственными альбомами я довольно часто использовал голосовые синтезаторы и вокодер в сочетании с оркестровыми инструментами.

С самого начала, когда синтезаторы впервые появились в музыке, мне нравилась идея, что с их помощью можно получить большой звук, электронный, но как у оркестра. И я мог бы сыграть все это сам. Это было захватывающе.

Я с огромным уважением отношусь к синтезаторам - Soft Cell, ранним Depeche Mode. Но это стало клише для 80-х.

У меня есть все эти компьютеры, клавиатуры и синтезаторы, и я тараторю. Например, для «Короля Льва» я написал более четырех часов мелодий, и они были действительно красивыми, но совершенно бессмысленными. Так что в конце концов я придумал материал, который мне понравился. Мы работали над «Королем Львом» четыре года, но я не играл должным образом до последних трех с половиной недель. С другой стороны, в Crimson Tide я просто зашел и через несколько секунд понял, чего хочу.

Ну, знаешь, я известен как гитарист-рокер. Ты не должен играть на синтезаторах. Этого нет в своде правил.

Приключение — это когда люди вообще не понимают, что делают. Например, я думаю, что первой поп-группой, которая использовала синтезаторы в качестве основного инструмента и относилась к этому серьезно, были, наверное, Silver Apples. И они точно не знали, что делали, и уж точно не похожи ни на что другое.

Есть так много инструментов, которые вы можете наложить друг на друга, но они не идеально запрограммированы электронным способом. "Long Vermont Roads" просто невозможно исполнять вживую, потому что она слишком загромождена, если ее играют люди. Синтезаторы не мешают друг другу, чего никогда не могут сделать инструменты с ручной игрой.

У меня в основном программные синтезаторы и программные драм-машины. Я очень ленив. Мне не очень нравится подключать много оборудования, внешние коробки и все такое.

Кто спасет рок-н-ролл? Это так глупо. Помните, как в 86-м или 87-м синтезаторы собирались захватить мир? А помните "роктронику" 1997 года? Это нелепо.

Гораздо проще использовать звуки по умолчанию в синтезаторах в Logic, чем создавать свои собственные или учиться играть на инструменте.

Я работаю с устройствами, гитарными педалями, микшерами и синтезаторами, и я предпочитаю, чтобы люди не сосредотачивались на этом, потому что это отвлекает от сути. По крайней мере, для меня это первенство слуха в опыте того вечера.

Я довольно антисоциальна и с трудом общаюсь с другими людьми. Я знаю, что если бы я был в Филадельфии, то до сих пор в основном слонялся бы по квартире, читал книги и играл на синтезаторах. Тем не менее, я вырос в Филадельфии, поступил в колледж в Филадельфии, потом какое-то время жил в Филадельфии — почти каждый формирующий опыт в моей жизни происходил в Филадельфии. Нравится мне это или нет, Филадельфия присутствует во всем, что я делаю до конца своей жизни.

Я никогда не беспокоился, что синтезаторы заменят музыкантов. Прежде всего, вы должны быть музыкантом, чтобы сочинять музыку на синтезаторе.

К тому времени, как я занялся созданием синтезаторов, у меня был, наверное, 20-летний опыт создания электронных музыкальных инструментов.

Мне интересно найти звуки и идеи, которые помогут зрителям погрузиться в мир, который мы [кинопроизводители] пытаемся создать. Иногда на синтезаторах, а иногда на валторнах. Я люблю использовать их все, в зависимости от сценария.

Сделал электронную запись в духе Cluster. Я программировал синтезаторы, драм-машины и тому подобное.

К тому времени, как я занялся созданием синтезаторов, у меня было около 20 лет опыта создания электронных музыкальных инструментов.

Мой главный интерес к синтезаторам, когда я был подростком старшего возраста, заключался в том, чтобы избежать очарования 12-тональной системы или, в более широком смысле, очарования европейской современной музыкальной системы. Это привело меня к изучению электронной музыки и этнической музыки.

Мы тонем в информации, изголодавшись по мудрости. Отныне миром будут управлять синтезаторы, люди, способные собирать нужную информацию в нужное время, критически относиться к ней и мудро делать важные выборы.

Некоторым показалось странным, что мы включили синтезаторы в нашу музыку, но оборудование было там, поэтому мы просто придумали, как его использовать.