13 лучших цитат и высказываний Станиславского

Я играл Счастливчика в «В ожидании Годо» в Йельском университете, и об этом говорит Станиславский: он говорит, что вам не нужен его «метод», если вы можете рассчитывать на свое вдохновение, и это был момент вдохновения, который пришел ко мне, а не на репетиции, а на сцене. Это поразило меня прямо в середине спектакля, и это было здорово — оно сразу же перешло в общение.

Я изучал технику десять лет, с 7 до 17 лет. Думаю, можно сказать, что я больше склонялся к Станиславскому, чем к Мейснеру — между актерами всегда существует большой разрыв, когда дело доходит до техники.

Мой совет любому актеру, который играет, в кавычках, без кавычек, "дополнительно", думать об этом больше, как это делал Станиславский. Это не маленькая часть. Ты главная в фильме, в своем собственном фильме.

Акценты влияют на исполнение. Если вы посмотрите на Станиславского, он говорит, что работаю изнутри наружу, а я, вероятно, в целом работаю по-другому. Я нахожу акцент и настроение, и это сильно влияет на характер.

Я делаю все, что могу — я знаю, как обходиться [первооткрывателем русского метода актерского мастерства] Станиславским, но я не могу относиться к себе так серьезно. Я уважаю людей, которые это делают, конечно. Я просто думаю, что мне повезло, что я все еще работаю в 73 года. Вы достигаете момента в жизни, когда вы просто думаете: «Появись, сделай свою работу, убедись, что чек в пути», и все. Я не горю желанием делать что-то еще, правда.

Я бы не назвал себя актером метода, но у меня есть свой собственный метод. Я провожу собственное исследование. Я придумываю фон для персонажа. Я не член клуба. Я не люблю измы. Я никогда толком не изучал Станиславского.

«Волшебное если» — это инструмент, изобретенный Станиславским, отцом актерского мастерства, чтобы помочь актеру сделать правильный выбор. По сути, «магическое если» относится к ответу на вопрос: «Что бы я сделал, если бы я был этим персонажем в этой ситуации?» Обратите внимание, что вопрос не в том, «Что бы я сделал, если бы оказался в такой ситуации?» То, что вы бы сделали, может сильно отличаться от того, что сделал бы персонаж. Ваша работа, основанная на вашем анализе сценария, сцены и данных обстоятельств, касающихся того, кто ваш персонаж, состоит в том, чтобы решить, что он или она будет делать.

Вся современная актерская игра исходит от Станиславского, русского партнера Чехова. Когда Чехов писал свои пьесы, Станиславский руководил своим театром. И Станиславский действительно был первым изобретателем современной актерской игры, а затем из него действительно вышло все, что вышло из метода, Стеллы Адлер и великих учителей.

Станиславский был прав, вы можете обнаружить новую боль каждый раз, когда обнаруживаете то, что в значительной степени уже знаете.

Мой наставник Джон Симмонс познакомил меня с системой Станиславского, у которой так много предыстории. Итак, вы пишете, пишете и пишете эти предыстории о персонаже, а затем выбрасываете их. Итак, на съемочной площадке, если он не приходит, значит, вы не сделали свою работу.

Только когда я пошел в школу актерского мастерства, я подумал: «Вы абсолютно такой упрямый уродец, что вы думали, что в возрасте 12 или 13 лет вы могли бы лучше понять Станиславского. Почему вы думали, что вы не нужно было ходить в школу?" Это было довольно забавно. Но я, конечно, вдохновился.

Некоторые люди слышали о «Методе», который изначально восходит к Станиславскому... он дал вам шесть основных указаний, с помощью которых вы становились этим персонажем и пытались психологически обмануть свой разум. Вот вкратце. Дэниел Дэй-Льюис — пример такого человека, который остается в образе между дублями.

В театральной школе я изучил технику Станиславского, которая использует сентиментальные воспоминания и кусочки вашего прошлого, чтобы передать настоящие эмоции в сцену.