Топ-497 цитат и высказываний художников

Художники известны своей рассеянностью и дикостью.

Каждый раз, когда кто-то пишет теорию о том, куда движется литература, этот человек не только вносит свой вклад, но и подталкивает события к тому или иному пути. Как и в живописи, гораздо больше интереса вызывают американские художники-декораторы и ранние американцы... например, ашканская школа художников. Кто бы мог подумать 50 лет назад, что Норман Роквелл снова будет считаться серьезным художником? И все же есть много людей, которые говорят, что Роквелл был очень опытным техником. Эти вещи постоянно движутся.

Когда вы говорите о художниках и вы говорите о художниках, создающих шедевры, нет художника, который написал бы только одну картину, и это был бы шедевр. Вам предстоит сделать целую кучу картин, чтобы добраться до места освоения своего ремесла.

Художники не должны рисовать мрачные картины, не так ли?

Это случилось со мной на прошлой неделе. Мы находимся в процессе реконструкции нашего дома; мы делаем это некоторое время сейчас. И у нас есть маляры, которые кладут простыни вокруг мебели, понимаете? И у нас есть пианино, обычное, стоящее у стены. Один из художников сказал мне: «Это ваше пианино?» Я сказал: «Нет, это наш журнальный столик, у него только зубья! Вот ваш Знак!

Художники были также адвокатами, счастливыми рассказчиками анекдотов, психологами, ботаниками, зоологами, археологами, инженерами, но творческих художников не было.

Мы не были бы художниками, писателями, художниками, музыкантами, если бы не были чувствительными.

Художники, особенно американские живописцы после Второй мировой войны, были гораздо более смущены формальными затруднениями, чем американские писатели. Они были лабораторией для всех.

Художники понимают природу и любят ее, учат нас видеть.

Я снимаю фильмы так же, как рисуют художники: я работаю, где могу.

Настоящие художники понимают с кистью в руке.

Меня поражают высокие цены, которые платят за работы умершие художники, цены, на которую никто из них не мог рассчитывать при жизни. Это своего рода торговля тюльпанами, от которой живые художники страдают, но не получают прибыли.

Художники должны быть немыми. Речь — враг выражения.

Дом был пуст, как пивной чулан в помещении, где работали маляры.

Я не говорю, что я лучший. В мире много художников. Но есть только один Пикассо.

Современное искусство для меня не что иное, как выражение современных целей эпохи, в которой мы живем. У всех культур были средства и приемы выражения своих непосредственных целей — китайская, Ренессансная, все культуры. Меня интересует то, что сегодня художникам не нужно обращаться к предмету вне себя. Большинство современных художников работают из другого источника, они работают изнутри.

Болонья славится родиной пап, художников и колбасных изделий.

Юристы и маляры вскоре смогут сменить белое на черное.

Художники могут изучать мастеров, не так ли? Музыканты могут слышать Бетховена. Что будут делать кинематографисты?

В некотором смысле художники были важнее в моей жизни, чем писатели. Художники учат вас видеть — способность, которая обычно не очень развита у поэтов. Прогуливаетесь ли вы по лесу с художником или идете с ним в музей, через них вы замечаете формы, цвета, гармонии, отношения, которые улучшают ваше собственное видение.

Художники «видят» мир; музыканты «слышат» это.

Художники картин, писатели книг никогда не могли сказать и половины.

Я пишу об искусстве из благодарности художникам за ту радость и духовный подъем, которые они мне подарили. Художники интерпретируют нам визуальную славу Бога и таким образом приближают нас к Нему.

Если художников можно сравнить с кинематографистами, то Босх — это Хайп Уильямс среди художников эпохи Возрождения. У Bosch всегда очень нелинейное повествование — и в этом суть хорошего музыкального видео.

Репрезентативные художники: ослабьте хватку негибкости! Художники-абстракционисты: крепче держитесь за создание изображений! В обоих типах живописи учащиеся должны разучиться тому, что они приобрели.

Абстрактные и концептуальные художники сталкиваются с другими демонами, чем репрезентативные художники, но ни одна из групп не обладает монополией ни на аутентичность, ни на оригинальность.

Все художники в той или иной степени интересуются фотографией.

Как мы собираемся сделать художников, читая им лекции? Мы собираемся сделать вопрошающих, сомневающихся и болтунов. Мы собираемся стать художниками, рисуя себя и показывая картины других. Честно работая, исходя из наших убеждений, мы заставим их работать откровенно, исходя из их убеждений.

Мой офис выглядит очень пустым по сравнению с моим домом. Дом полностью забит вещами, которые мы с Патриком любим. Это очень эклектично. Есть вещи, которые не имеют ценности, но которые нам нравятся. У нас много бельгийских художников; у нас есть международные художники. У нас есть хорошие вещи; у нас некрасивые вещи. Я не хочу, чтобы все было предсказуемо.

Мне нравятся все те художники, которые любили и чувствовали природу.

Новые художники не собираются, как и их предшественники, становиться геометрами. Но можно сказать, что геометрия для пластических искусств — то же, что грамматика для искусства писателя. Сегодня ученые больше не ограничивают себя тремя измерениями Евклида. Художники совершенно естественно, можно сказать, интуитивно, занялись новыми возможностями пространственного измерения, которые на языке современных мастерских обозначаются термином четвертое измерение.

Всякое искусство — пропаганда. ... Единственная разница - это вид пропаганды. Поскольку искусство необходимо для жизни человека, оно не может принадлежать лишь немногим. Искусство — это универсальный язык, и он принадлежит всему человечеству. Все художники были либо пропагандистами, либо не художниками. ... Таким пропагандистом был каждый художник, который чего-либо добился в искусстве. ... Каждый сильный художник был пропагандистом. Я хочу быть пропагандистом и не хочу быть никем другим. ... Я хочу использовать свое искусство как оружие.

Мы, художники, пользуемся той же вольностью, что и поэты и безумцы.

Модные фотографы — новые художники.

Счастливы художники, ибо они не будут одиноки.

Художника, пользующегося авторитетом среди художников, рано или поздно обнаружат.

Художники, не являющиеся колористами, производят иллюминацию, а не рисование.

Большинство художников хотят признания, особенно от своих сверстников.

[Александр] Гамильтон считал художников-портретистов ворами времени.

Меня часто спрашивают молодые режиссеры: «Зачем мне смотреть старые фильмы?» Я сделал несколько снимков за последние 20 лет, и я должен ответить на них, что я все еще считаю себя студентом. Чем больше фотографий я сделал за 20 лет, тем больше я понимаю, что на самом деле ничего не знаю. И я всегда ищу что-то или кого-то, у кого я мог бы учиться. Я говорю молодым кинематографистам и молодым студентам, которые делают это, как когда-то делали художники, — как это делают художники — изучайте старых мастеров, обогащайте свою палитру, расширяйте холст. Всегда есть чему поучиться.

Я эксперт, когда дело доходит до моих картин. Я думаю, что все великие художники должны быть уверены в том, что они ищут, и когда они этого добиваются.

Историкам всегда было трудно полностью понять интеллект художников.

Какая торговля! Бедные художники! Они всегда хотят быть понятыми, а вместо этого их анализируют.

Сегодня художникам не нужно обращаться к предмету вне себя. Большинство современных художников работают из другого источника. Они работают изнутри.

Я всегда говорю, что Филадельфия и Пенсильвания оказали на меня самое большое влияние. Что касается художников, то мне нравятся многие, многие художники, но больше всего я люблю Фрэнсиса Бэкона и Эдварда Хоппера.

К тому времени, когда я открыл для себя художников чикано в середине 80-х, я понял, что эти ребята действительно были художниками мирового класса, но они не привлекали к себе никакого внимания, что в некотором смысле было хорошо, поскольку я мог получить их работы дешевле. !

Художники и поэты имеют право лгать.

Художники и поэты имеют равную свободу во всем.

Человек узнает о живописи, глядя на других художников и подражая им.

Мужчины возмущаются, когда женщина получает какую-либо честь в том, что они считают по существу своей сферой. Художники-мужчины в основном презирают художников-женщин. Так что я решил перестать извиваться, отдать честь Канаде и женщинам.

Эта тема масштабности — с тех пор ею занимались все художники и скульпторы.

Вы не представляете, как страдают портретисты от тщеславия своих натурщиков.

Художники использовали красный цвет, как специю

Оба моих родителя были художниками.

Моя семья наполнена удивительно талантливыми художниками, музыкантами, вокалистами.

Конечно, всегда есть художники, которыми я восхищаюсь и нахожу их очаровательными. Я часто думал: «Боже мой, если бы я мог рисовать, как датские художники Золотого века, художники начала 19-го века, так, как они рисовали пейзажи — абсолютно прекрасно».

... слишком много молодых художников того времени работают для толпы, а не для искусства. Но разве не должны современные художники работать на воспитание толпы?

Итак, изучая лица, мы действительно измеряем их, но как художники, а не как геодезисты.

Просто наденьте что-нибудь, когда увидите пустой холст, смотрящий вам в лицо, как какой-то идиот. Вы не представляете, как это парализует, этот взгляд чистого холста, который говорит художнику: «Ты ничего не можешь сделать». Холст имеет идиотский взгляд и так завораживает некоторых художников, что они сами превращаются в идиотов. Многие художники боятся чистого холста, но чистый холст боится настоящего, страстного художника, который осмеливается и раз и навсегда разрушил чары «нельзя».

Художники рисуют, а история продолжает дурачить кураторов.